Орнамент є одним із засобів оформлення творів декоративно-прикладного мистецтва. Мистецтво орнаменту дуже давнє. Виникло воно в епоху палеоліту. Орнаментальні зображення мають виняткову здатність

1. Види орнаменту

Орнамент є одним із засобів оформлення творів декоративно-прикладного мистецтва. Мистецтво орнаменту дуже давнє. Виникло воно в епоху палеоліту. Орнаментальні зображення мають виняткову здатність доставляти естетичну насолоду, чинити сильний вплив на людину, часом пробуджуючи у нього неусвідомлені почуття, пов'язані з генетичною пам'яттю, викликають ланцюжка асоціацій.

Основною закономірністю орнаменту є періодична повторюваність мотиву, і саме це робить естетичне враження. Для орнаменту характерні також переклад реальних форм і предметів в умовні орнаментальні зображення, висока ступінь декоративного узагальнення, відсутність повітряної перспективи (плоске зображення).

Орнамент (від лат. Ornamentium - прикраса) - візерунок, що складається з ритмічно впорядкованих елементів і призначений для прикраси різних предметів (начиння, зброї, меблів, одягу і т.д.), архітектурних споруд, предметів декоративно-прикладного мистецтва.

Орнаменти підрозділяються на наступні види: технічний, символічний, геометричний, рослинний, каліграфічний, фантастичний, астральний, пейзажний, тваринний, предметний (або речовий) 2.

Всі орнаменти умовно можна розділити на образотворчі та необразотворчі (геометричний, символічний).

До геометричним відносяться орнаменти, мотиви яких складаються з різних геометричних фігур, ліній і їх комбінацій.

У клаптикового шиття геометричний орнамент відіграє провідну роль. Технологія з'єднання простих за формою деталей простіше, ніж з'єднання деталей складних геометричних або лекальних форм. Прості, лаконічні контури зорово сприймаються краще, ніж складні і многодетальние форми. Ось чому саме геометричний орнамент найбільш вживаним у клаптикового шиття.

У природі геометричних форм не існує. Геометрична правильність - досягнення людського розуму, спосіб абстрагування. Будь геометрично правильні форми виглядають механічними, мертвими. Першоосновою майже будь-якої геометричної форми є реально існуюча форма, до меж узагальнена і спрощена.

Один з основних шляхів створення геометричного орнаменту - це поступове спрощення і схематизація (стилізація) мотивів, які спочатку мали образотворчий характер.

Елементи геометричного орнаменту: лінії - прямі, ламані, криві; геометричні фігури - трикутники, квадрати, прямокутники, кола, еліпси, а також складні форми, отримані з комбінацій простих фігур.

Образотворчим називається орнамент, мотиви якого відтворюють конкретні предмети і форми реального світу - рослини (рослинний орнамент), тварин (зооморфні мотиви), людини (антропоморфні мотиви) і т.д. Реальні мотиви природи в орнаменті значно переробляються, а не відтворюються, як у живописі або графіку. В орнаменті природні форми вимагають тієї чи іншої міри спрощення, стилізації, типізації і в кінцевому рахунку - геометризації. Ймовірно, це пояснюється багаторазовим повторенням мотиву орнаменту.

Образотворчий орнамент також використовується в клаптикового творчості, але в основному в апплікатівних варіантах.

Природа і навколишній світ лежать в основі орнаментального мистецтва. У творчому процесі проектування орнаменту доводиться відкидати несуттєві деталі і подробиці предметів і залишати тільки загальні, найбільш характерні та відмінні риси. Наприклад, квітка ромашки чи соняшнику може виглядати в орнаменті спрощено

Природна форма силою уяви перевтілюється за допомогою умовних форм, ліній, плям у щось зовсім нове. Існуюча форма спрощується до гранично узагальненою, знайомої геометричної форми. Це дає можливість багаторазово повторювати форму орнаменту. Те, що було втрачено природною формою при спрощенні та узагальненні, повертається до неї при використанні художніх орнаментальних засобів: ритмічності поворотів, різномасштабних, площинності зображення, колористичних рішень форм в орнаменті.

Як відбувається перевтілення природних форм в орнаментальні мотиви? Спочатку виконується замальовка з натури, максимально вірно передавальна схожість і подробиці (етап "фотографування"). Сенс перевтілення - перехід від замальовки до умовної формі. Це другий етап - трансформації, стилізації мотиву. Таким чином, стилізація в орнаменті є мистецтвом перевтілення. З однієї замальовки можна витягти різні орнаментальні вирішення.

Спосіб формування орнаменту і вибір орнаментальних форм, як правило, узгоджується з можливостями образотворчого засобу.

У художній творчості з використанням текстильного клаптя в якості образотворчого матеріалу на стадії задуму, пошуку орнаментального рішення слід враховувати і використовувати технологічні можливості різноманітної роботи з клаптем. Найбільшою мірою це відноситься до клаптикового шиття, і особливо до клаптикової мозаїки

2. ЗАКОНОМІРНОСТІ орнаментальні побудови

2.1. ПОНЯТТЯ ПРО композиції орнаменту

Композиція (від лат. Composito) - складання, розташування, побудова; структура художнього твору, зумовлена ​​його змістом, характером і призначенням.

Створення композиції з клаптів тканини - це вибір орнаментальної і колористичної теми, малюнка, сюжету, визначення габаритних і внутрішніх розмірів твори, а також взаєморозташування його частин.

Орнаментальна композиція - це складання, побудова, структура візерунка.

До елементів орнаментальної композиції і одночасно її виразним засобам ставляться: крапка, пляма, лінія, колір, фактура. Ці елементи (засоби) композиції у творі перетворюються в орнаментальні мотиви.

Говорячи про закономірності орнаментальних композицій, перш за все потрібно сказати про пропорції. Пропорції визначають інші закономірності побудови орнаментальних композицій (маються на увазі ритм, пластика, симетрія і асиметрія, статика і динаміка). >>> В початок 2.2. ПРОПОРЦІЇ

Пропорціям і пропорційним відносинам в будь-якому мистецтві належить визначальна роль. Без вірно обраних пропорцій не може бути художнього твору.

Пропорції - це співмірність елементів у відношенні до цілого і один до іншого, що надає виробу або орнаменту естетичну виразність і гармонійну завершеність.

Питання пропорційності лінійних величин, площ, ритмічних рухів, тональних відносин можуть бути вирішені двома способами: 1) діленням на рівні частини (у цьому випадку створюється враження спокою, рівноваги, стійкості - статики); 2) поділом на нерівні частини (враження руху, різноманітності - динаміки) у відповідності з правилом "золотого перетину".

"Золотий перетин" ("золота пропорція") - це така відповідність частин між собою і по відношенню до цілого, при якій ціле так відноситься до більшої частини, як більша частина до меншої. Математично це виражається так:

Минаючи ряд перетворень, отримуємо: В художній практиці прямокутник із співвідношенням сторін 21:34 уважається самим естетичним, найкрасивішим по формі."Золотий перетин" вважається ідеальним вираженням пропорційності.

Слідуючи правилу "золотого перетину", полотно з клаптів необхідно поділити на центральне поле і облямівку. Розподіл проводиться по меншій стороні, так як співвідношення між меншими величинами видніше.

Гармонійними будуть сприйматися: квадрат як окремий випадок прямокутника або прямокутник, сторони якого співвідносяться за правилом "золотого перетину" або близько до нього.

Правило "золотого перетину" може бути виражене в ряді чисел: 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34 і т.д. Кожне наступне число в цьому ряду дорівнює сумі двох попередніх чисел.

Цей ряд називається рядом Фібоначчі (по імені італійського математика, що жив на рубежі ХII-ХIII ст.).

Використовуючи цей ряд, можна отримати розміри полотен, що сприймаються гармонійно. Для цього потрібно одиницю розміру полотна помножити на два сусідніх (або через одне) числа ряду. наприклад:

1) одиниця розміру 10 см: гармонійними будуть прямокутники 30X50, 30x80, 20X50, 210X340 см;

2) розрахунок розмірів ковдри, зібраного з блоків: якщо одиничний блок має розміри 30X30 см, тоді ширина ковдри може бути 30X5 = 150 см і довжина - 30 х 7 = 210 см; 3) гармонійним буде полотно, складене з блоків: 3X5, 5X8, 4X6 і т.д

2.3. РИТМ І ПЛАСТИКА

Ритмом в орнаментальної композиції називають закономірність чергування і повторення мотивів, фігур і інтервалів між ними. Ритм - головне організуючий початок будь орнаментальної композиції. Найважливішою характеристикою орнаменту є ритмічна повторюваність мотивів і елементів цих мотивів, їх нахили і повороти, поверхні плям мотивів і інтервали між ними.

Ритмічна організація - це взаєморозташування мотивів на композиційної площини. Ритм організує свого роду рух в орнаменті: переходи від малого до великого, від простого до складного, від світлого до темного або повторення одних і тих же форм через рівні або різні інтервали. Ритм може бути:

1) метричний (рівномірний);

2) нерівномірний.

В залежності від ритму узор стає статичним або динамічним.

Ритмічний лад визначає ритм мотивів по вертикальних і горизонтальних рядах, число мотивів, пластичну характеристику форми мотивів, особливості розташування мотивів у раппорте.

Мотив - частина орнаменту, його головний утворюючий елемент.

Орнаментальні композиції, в яких мотив повторюється через однакові інтервали, називаються раппортний.

Раппорт - мінімальна і проста по формі площа, займана мотивом і проміжком до сусіднього мотиву

Закономірне повторення раппорта по вертикалі і горизонталі утворює раппортний сітку. Раппорт примикають один до одного, не перекриваючи один іншого і не залишаючи проміжків

Залежно від форми поверхні, яку вони прикрашають, орнаменти бувають: монораппортние або замкнуті; лінійно-раппортний або стрічкові; сітчасто-раппортний або сітчасті.

Монораппортние орнаменти являють собою кінцеві фігури (наприклад, герб, емблема тощо).

У лінійно-раппортний орнаментах мотив (раппорт) повторюється вздовж однієї прямої. Стрічковий орнамент - це візерунок, елементи якого створюють ритмічний ряд, вписується в стрічку з двостороннім рухом

Каймою ковдри може бути виконана у вигляді стрічкового орнаменту.

Сітчасто-раппортний орнаменти мають дві осі переносів - горизонтальну і вертикальну. Сітчастий орнамент - це візерунок, елементи якого розташовуються уздовж багатьох осей переносу і створюють рух у всіх напрямках. Найпростіший сітчасто-раппортний орнамент являє собою сітку з паралелограмів

У складних орнаментах завжди можна виявити сітку, вузли якої становлять певну систему точок орнаменту. Раппорт складної форми будуються таким чином. В одному з раппортов прямокутної сітки домальовувати зовні ламані або криві лінії до правої і верхньої сторонам, а до лівої і нижньої - такі ж лінії, але усередині осередку. Таким чином, виходить складна структура, площа якої дорівнює прямокутнику. Цими фігурами площа орнаменту заповнюється без проміжків.

В основі композиції сітчастого орнаменту лежить п'ять систем (сіток): квадратна, прямокутна, правильна трикутна, ромбічна і коса параллелограммного

Для того щоб визначити вид сітки, треба з'єднати повторювані елементи орнаменту.

Ритмічний ряд припускає наявність як мінімум трьох-чотирьох орнаментальних елементів, так як занадто короткий ряд не може виконати організуючу роль у композиції.

Новизна композиції орнаменту, як зазначав відомий фахівець у галузі теорії орнаменту на тканині В.М.Шугаев, проявляється не в нових мотивах, а головним чином у нових ритмічних побудовах, нових поєднаннях орнаментальних елементів. Таким чином, ритму в композиції орнаменту надається особливе значення. Ритм поряд з кольором є основою емоційної виразності орнаменту.

Пластикою в орнаментальному мистецтві прийнято називати плавні, безперервні переходи від одних елементів форми до інших. Якщо при ритмічних рухах елементи знаходяться на деякій відстані один від одного, то при пластичному русі вони зливаються.

Орнаментальні форми залежно від емоційного впливу умовно діляться на важкі і легкі. До важких форм відносяться квадрат, куб, круг, куля, до легенів - лінія, прямокутник, еліпс.

2.4. СИМЕТРІЯ

Симетрія - це властивість фігури (або орнаментального мотиву) накладатися на себе таким чином, що всі точки займають початкове положення. Асиметрія - відсутність або порушення симетрії.

В образотворчому мистецтві симетрія є одним із засобів побудови художньої форми. Симетрія зазвичай присутній в будь орнаментальної композиції, це одна з форм прояву ритмічного початку в орнаменті.

Основні елементи симетрії: площина симетрії, вісь симетрії, вісь переносів, площина ковзного відбиття.

Площина симетрії - уявна площину, яка ділить фігуру на дві дзеркально рівні частини

- Фігури з однією площиною симетрії,

- Фігура з двома площинами симетрії,

- З чотирма площинами симетрії.

У колі незліченну кількість площин симетрії.

Вісь симетрії - пряма лінія, щодо якої повторюються рівні частини симетричної фігури. Число самосовмещеній фігури при повороті на 360 ° називається порядком осі фігури з порядком осей 1, 2, 3, 4, 6.

Поступальний перенос фігури паралельно самій собі називається трансляцією.

Вісь, уздовж якої відбувається перенесення фігури, називається віссю переносів. Найменший перенесення є період трансляції або раппорт. Якщо вісь переносів одна, то це лінійно-раппортний орнамент, якщо дві - сітчастий.

Площина ковзного відбиття є сукупність площин симетрії і паралельного перенесення.

Прикладами протилежної симетрії є також: позитивна рельєфна форма (опуклість) і рівна їй негативна (поглиблення); постать одного кольору і рівна їй фігура іншого кольору (тону); чорно-білий орнамент за принципом "позитив - негатив".

Симетрія подібності буде спостерігатися в разі, якщо одночасно з перенесенням будуть зменшуватися або збільшуватися розмір фігури, проміжки між фігурами.

Орнаментальний мотив можна виконати з використанням симетрії подібності.

2.5. Статичні і динамічні КОМПОЗИЦІЇ

Всі орнаментальні композиції поділяються на два види - статичні і динамічні (за аналогією з об'єктами природи - нерухомі і рухомі). Образний зміст динамічній композиції - рух, розвиток, напруженість; статичною - спокій, непорушність, замкнутість форми. Поєднуючи елементи динамічного і статичного характеру, можна створити багато орнаментів, різноманітних за композицією. Типові властивості статичної та динамічної композиції

Мотив буде статичним, якщо його можна розділити площиною симетрії на рівні частини так, щоб одна його половина була дзеркальним відображенням іншої. Аналогічно - з двома площинами симетрії (вертикальної і горизонтальної). Статичність мотиву визначається не тільки його симетричністю, але і нахилом. Вертикалі і горизонталі викликають відчуття стійкості, спокою (статики). Похилі лінії динамічні. Всі асиметричні мотиви динамічні, вони діляться на нерівні частини. Динамічність цих мотивів в композиціях підкреслюється нахилом.

В орнаментальних композиціях часто використовується поєднання статичних і динамічних елементів. Циркульна дуги у вертикальному і горизонтальному розташуванні статичні. Окружності завжди статичні. Динамічні спіралі, параболи і т.п. Статичні раппортний композиції

Головне завдання при створенні статичних композицій - організувати цілісну орнаментальну структуру, що виражає ідею статики. Найбільша зорова стійкість (статичність) орнаментальної композиції досягається при квадратній формі раппорта, що містить один або два однакових елемента

При створенні статичної композиції насамперед потрібно побудувати раппортний сітку. Потім розташувати в ній задані мотиви по горизонтальних рядах. Розташування мотивів в сітці має три варіанти в залежності від співвідношення фону і малюнка:

1 Відстань між мотивами менше мотиву (максимально ущільнене розташування малюнка).

2Відстань між мотивами пропорційно з самим мотивом (принцип однаковості - у шаховому порядку).

3Відстань між мотивами значно більше мотиву (розріджений розташування).

Чим більше елементи малюнка узгоджуються з принципами симетрії й однаковості, тим сильніше вони висловлюють ідею статики всій орнаментальної композиції.

Наприклад: в клаптикової композиції однакові квадратні раппорт - блоки та однакові інтервали між ними по горизонталі і вертикалі - решітка.

Однак прагнення створити абсолютно врівноважену за всіма параметрами композицію може призвести до сухості і схематизму композиції, позбавити її необхідної різноманітності та виразності. Щоб цього не сталося, слід внести елемент динамічності: прямокутну форму раппорта, протиставлення в одному раппорте великої та дрібної мотивів, тональний акцент на одному з мотивів або іншої колірної тон і ін Від введення в статичну композицію динамічних елементів статичність малюнка тільки збільшується. Важливо лише, щоб домінували саме ті виразні засоби композиції, які надають їй статичність.

Графічна трактування мотиву

1Линеарному рішення мотивів (використання лінії).

У клаптикового шиття це можуть бути лінії стібки

або лінії клаптикового малюнка.

2Пятновое рішення мотивів (використання плями). У порівнянні з лінеарним воно більш активно і ваговито акцентує увагу на ритмічному чергуванні мотивів.

3Лінеарно-пятновое рішення мотивів (використання лінії і плями).

У клаптикового шиття це може бути поєднання стібки і візерунків

Динамічні раппортний композиції

Динамічні орнаментальні композиції будуються за принципом неоднаковості. Найважливішим у динамічній композиції є узгодження між собою різноманітних рухів елементів, пошук головних з них і підпорядкування їм другорядних.

Відчуття руху (динаміка) досягається: при відсутності осі симетрії у самого мотиву;

за наявності у мотиву хоча б однієї осі симетрії - за рахунок повороту мотиву;

при абсолютної симетрії мотиву - шляхом зміни його розмірів.

Отже, факторами для створення динаміки є: розмір мотиву, його поворот і відстань між мотивами.

Розрізняють сім варіантів ритмічних рухів мотивів у раппорте (це легко перевірити, комбінуючи три параметри):

1Мотіви розташовуються в раппорте в різних поворотах. Поворот - змінний фактор, відстань і розмір - постійні.

2Мотіви мають різні розміри, але однакові повороти і відстані між мотивами. Розмір - змінний фактор, поворот і відстань - постійні.

3Одінаково повернені рівні за розміром мотиви розташовані на різних відстанях один від одного. Відстань - змінний фактор, розмір і поворот - постійні.

4Разние розміри мотивів і різні їх повороти - змінні фактори. Відстань між мотивами - постійний.

5разние розміри мотивів і різні відстані між ними - змінні фактори. Поворот - постійний.

6Мотіви розташовані на різних відстані і в різних поворотах - змінні фактори. Розмір мотивів - постійний.

7Мотіви мають різні розміри, розташовані в різних поворотах, на різних відстанях один від одного - всі три фактори змінні.

3. ЗАКОНИ І ПРАВИЛА орнаментальних композицій

Закон пропорційності - основний закон орнаменталістікі. У орнаментальної композиції цей закон полягає у встановленні домірності частин у відношенні цілого і між собою. Ця співмірність може ставитися як до рівності, так і до протиставлення характеристик орнаментальних мотивів та елементів. Нудною буде композиція, побудована на однаковій пропорційності характеристик. Вона буде схожа на правильне геометричне побудова. Щоб цього уникнути, необхідно протиставити одному композиційному принципом (і тим самим виділити його) інший, контрастний і протилежний йому. Цього можна домогтися, надавши одним елементам (мотивами) орнаменту статичність, а іншим - динамічну напруженість, використовуючи разномас-штабность, поворот, асиметрію, колірне або Тонове протиставлення.

Закон супідрядності диктує необхідність гармонізації всіх протиріч (протиставлення властивостей і характеристик мотивів) для досягнення цілісності композиції. Різне звучання виразних засобів орнаментальної композиції досягається шляхом виділення головних з них і підпорядкування їм інших, другорядних, або виділення композиційного центру.

Цей закон стосовно до клаптевим виробам трансформується в правило домінанти: посилення декоративної виразності орнаментальної композиції реалізується шляхом ясного виділення одного або кількох орнаментальних мотивів за розмірами, формою, фактурою або кольором.

Закон трикомпонентні тісно пов'язаний з законом пропорційності. Для створення складної і виразною орнаментальної композиції достатньо і необхідно показати три різних малюнка, або три різних розміру одного малюнка, або три різних повороту одного малюнка і періодично їх повторювати. Число "три" є тим мінімальним числом, яке дозволяє визначити всю різноманітність якогось явища.

Закон контрасту в загальному вигляді формулюється так: взаємодія контрастних елементів взаємно підсилює і загострює протилежності, а взаємодія споріднених елементів пом'якшує і послаблює їх якості.

Наприклад, це може бути вузька окантовочная смуга навколо великих країв ковдри.

Наслідком закону контрасту є правило групування: деталі, подібні за розмірами, або формою, або кольором і близькі по розташуванню, зорово поєднуються в одне ціле.

Так, наприклад, колірна розтяжка зі смужок тканини однієї ширини сприймається як єдине полотно.

Закон орнаментального контрапункту: побудова орнаментальних мотивів можливо з ряду замкнутих елементів шляхом з'єднання їх у цілісний орнаментальний образ.

Прикладом може бути клаптиків полотно, в якому сукупність різних за малюнком блоків об'єднана своєрідною гратами зі смужок тканини.

Закон простоти: досягнення максимальної виразності орнаментальних компози-цій мінімальними засобами при мінімальному визначенні подробиць.

У клаптеві вироби - це використання лаконічних малюнка і кольору візерунка.

Виходячи із законів орнаментальної композиції при створенні складних декоративних клаптевих полотен не обов'язково йти по шляху ускладнення геометрії орнаменту і використання всієї палітри фарб. Для досягнення декоративної виразності вироби досить використовувати три елементи простих форм, ввівши різноманітність шляхом їх поворотів, зміни розмірів і відстаней між ними, а також відмінності в тоні, кольорі та фактурі. І нарешті, виділення одного або кількох мотивів. Важливо лише, щоб орнаментальна клаптева композиція не справляла враження дробности, а створювала цілісний орнаментальний образ.

В основі орнаментального творчості лежать два джерела: це світ природи у всьому його різноманітті і народне мистецтво як самобутнє явище національної культури кожного народу. Однак природа і твори народного мистецтва вимагають не сліпого копіювання і механічного перенесення елементів і образів, а певної їх переробки.

Дата добавления: 2015-09-29