Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Архитектура барокко в Италии

Читайте также:
  1. V1. Архитектура КИС
  2. А в фашистской Италии был Бенито Муссолини.
  3. Архитектура
  4. Архитектура
  5. Архитектура XX века. Основные проблемы
  6. Архитектура БС6201 (размещение блоков)

Следующее поколение архитекторов барокко даст виртуоза Борромини (1599—1667), который удивительно проектировал, чертил, строил.

Именно Борромини смело отходил от классических канонов, авторитетных решений, прежних правил, мог (и проектировал) помещение невиданной сложности и мог (и строил) это сложное здание. Это Борромини настоящий наследник нервной, эмоциональной насыщенной архитектуры Микеланджело Буонарроти, чем Лоренцо Бернини или Пьетро да Кортона.

*Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара. Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий. Не все его проекты нашли своё воплощение. Но от здания к зданию он набрал опыт. Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, ризалитами, игрой различных объёмов. Декор становится всё более сдержанным, не избегает руста, пилястр и колонн, таких привычных для классицизма. Но здания не становятся образцами классицизма, сохраняя величие, разнообразие и красоту именно барокко. Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга).

Многие мастера Италии, не находили на родине ни заказов, ни применение своим знаниям. Известно участие мастеров Италии ещё в построении готических соборов Франции. В XVII веке архитекторы Италии развезли новые архитектурные идеи по всей Западной Европе.

=

Барокко (итал. barocco, букв. - странный, причудливый) - одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон. 16 - сер. 18 вв. В разное время в термин " барокко " вкладывалось разное содержание.

Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину).

От маньеризма барокко унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность, а от ренессанса - основательность и пышность: черты обоих стилей гармонично слились в барокко в одно единое целое.

Барокко свойственны

· контрастность,

· напряженность,

· динамичность образов,

· аффектация,

· стремление к величию и пышности,

· к совмещению реальности и иллюзии,

· к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория);

· одновременно - тенденция к автономии отдельных жанров.

Архитектура барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России): характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. П. Рубенс, А. ван Дейк во Фландрии) - эффектные декоративные композиции, парадные портреты.

Архитектура барокко служила утверждению идей католицизма и абсолютизма, но в ней нашли отражение прогрессивные тенденции архитектуры, которые выявились в планировке городов, площадей, зданий, рассчитанных на массы народа.

Блестящим центром архитектуры барокко стал католический Рим. Истоки барокко были заложены в позднем творчестве Виньолы, Палладио и особенно Микеланджело.

Архитекторы барокко не вводят новые типы зданий, но находят для старых типов построек - церквей, палаццо, вилл - новые конструктивные, композиционные и декоративные приемы, которые в корне меняют форму и содержание архитектурного образа.

Архитекторы барокко стремятся к динамичному пространственному решению, к трактовке объемов живописными массами, применяют сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний. Они разрушают тектоническую связь между интерьером и фасадом здания, повышая эстетическое и декоративное воздействие последнего. Свободно используя античные ордерные формы, они усиливают пластичность и живописность общего решения...


Дата добавления: 2015-08-05; просмотров: 149 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Стиль Джотто | Ранний Ренессанс. | Чудо со статиром». | Троица» 1425 | Искусство Высокого Возрождения: общая характеристика. | Пожалуй, одной из самых ярких фигур Ренессанса можно без преувеличения назвать художника, скульптора, архитектора и учёного Леонардо да Винчи. | Искусство Высокого Возрождения: Микеланджело | Искусство Ренессанса: поздний этап. Рафаэль и рафаэлиты. | Искусство Ренессанса: поздний этап. Кризис гуманистических идеалов в искусстве. | Высокое Возрождение |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Эль Греко| Барокко в искусстве: Караваджо

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)