Зрелищный сервис в России: традиции и современность

В Древней Руси из обрядов и ритуалов предков-славян вырастают игрища, удовлетворяющие потребность в празднике, зрелище, социальном общении. В игрищах главной становится развлекательно-зрелищная сторона. С 9-10 вв. главные фигуры игрищ – скоморохи, организаторы действа. С 11 века скоморохи становятся профессионалами-потешниками, объединяются в странствующие ватаги, хотя остаются и оседлые скоморохи. Бродячие скоморохи создали такие мобильные формы зрелищ как кукольный театр Петрушки, медвежья потеха, а оседлые скоморохи породили народный театр живого актера. Против скоморохов активно выступала церковь, но они продолжали свою деятельность до 17 века. В 1649 году царь Алексей Михайлович издал указ, запретивший скоморошество, поставил вне закона русские народные инструменты. Во второй половине 17 века организация зрелищ в России начинает опираться на традиции западного театра, становится частью царской придворной культуры. Первый придворный театр под руководством Иоганна Грегори в Москве дает свои представления с 1672 по 1676г. Петр I осуществил реформу в сфере зрелищ, утвердил традицию театрализации быта: уличные маскарады, торжественные шествия, иллюминации, фейерверки, пародийные обряды, светские ассамблеи с «иноземной поступью» (балетные танцы).18 век Свои представления показывают: 1) университетский и школьный театры; 2) народный фольклорный театр; 3) придворный (опе6рный и балетный) театр; 4) крепостные театры (частные, для узкого круга «верхов»); 5) театры частных антреприз для широкой публики (конец 18 в.); театр демократических слоев городского населения. В 1763 г. по случаю коронации Екатерины II Ф. Волков организовал грандиозный маскарад-процессию «Торжествующая Минерва». В 70-х гг. 18 в. существовали официальные «народные театры». Здесь играли любители, получавшие плату от государства за свои выступления. В 1882 г. отменяется монополия государственных театров в столицах. Здесь появляются частные театры: Ф. Корша (Москва), А.Суворина (Питер), частная опера С. Зимина и др. В 1888 г. Станиславский создает «Общество искусства и литературы». На рубеже веков (1898) возникает новый тип общедоступного театра – Московский Художественный театр. Зрелища и зрелищный сервис в Советской России (1917-1991). Удовлетворение потребности в зрелищах, празднике, культурном обслуживании практически полностью принимает на себя государство (для решения политических и идеологических задач). Художественная самодеятельность («Синяя блуза», агитбригады, художественные олимпиады, смотры, фестивали и т.п.) Перед любителями ставились агитационно-пропагандистские задачи. Низкие цены (часто бесплатно), по которым предоставлялись услуги, делали их доступными для подавляющей части населения. В 50-70 гг. организуются представления и зрелища на стадионах, на площадях городов: митинги, манифестации, праздники кино, театра, эстрады; театрализованные концерты и т.п. В стране создавалась многокомпонентная система зрелищного сервиса, с 30-х годов шла подготовка кадров с высшим и средним образованием. Начиная с 1985 г. в сфере зрелищного сервиса начинается развитие частной инициативы. В 1992г. принят закон РФ «О культуре», согласно которому гос-во заботится о доступности культурных ценностей для своих граждан. Ретроспектива зрелищного сервиса в России открывает возможные пути видоизменения, демократизации, усиления социально-культурной роли зрелищ в современной России.

Дата добавления: 2015-07-20