Читайте также:
|
Успех "Гулливера" в России и за границей был невероятно велик, поэтому было принято решение создать в России большое анимационное производство. В 1935-м году начинается налаживание работы студии "Союзмультдетфильм", по образцу диснеевской студии. На ней, в Москве, стараются собрать всех советских аниматоров, до того работавших по отдельности. Передовая поточная технология помогла режиссерам и художникам приобрести много новых умений. Но восторг перед "совершенными" диснеевскими фильмами был настолько колоссален, что буквально задавил еще только зарождавшуюся советскую анимацию – и с середины тридцатых годов она на многие годы становится русской копией диснеевского производства. Конечно, у нее были свои мастера и свои темы, но тот стиль, та яркая индивидуальность, которая начала формироваться в двадцатые годы, была утрачена. К тому же, к концу тридцатых и в прочих видах советского искусства авангард, да и любые формальные поиски были давно задушены – сталинская борьба с формализмом не оставляла после себя ничего живого. Диснеевский стиль в советской анимации пережил войну, достигнув совершенства в различных сказках, которых так много создавали в те годы (советская анимация была почти исключительно направлена на детей, если не считать революционных и военных агиток). Тогда особенно было популярно, использовавшееся и у Диснея, ротоскопирование (или метод "эклер"). Эта техника брала за основу рисунка съемку движений живых актеров. Созданные таким образом герои выглядели совсем как живые, вызывая восхищение у зрителей, но этот путь был тупиковым для анимации.
Творчество э коля
Биография
Эмиль Коль родился в Париже 4 января 1857 года. Всё детство в пригороде Лилля[1]. Был учеником ювелира, фокусником[1]. Заинтересовавшись рисованием, поступил в ученики одного из самых известных в то время карикатуристов — Андре Жилля (фр. André Gill), работавшего для журналов «Луна» (фр. La lune) и «Затмение» (фр. L'Eclipse).Работая в стиле своего учителя, Эмиль Коль стал довольно известным карикатуристом. Сотрудничал с журналами «Новая луна» (фр. La Nouvelle Lune) и «Современники» (фр. Homines d'aujourd-hui)[1]. В то же время работал в качестве фотографа.После 1900 года сотрудничает с юмористическими журналами и альманахами, например журнал «Черная кошка» (фр. Chat noir), где рисует серии комических приключений рисованного персонажа, близкого к традициям лубка и комиксам. В одной из таких серий он изобразил рабочих, просверливающих пол гигантским буравом. Сценаристы «Гомона» использовали его идею, и Коль отправился с жалобой к Леону Гомону и тот нанимает его на работу в качестве сценариста.[1] В качестве режиссёра Коль начал свою деятельность со съемок трюковых фильмов снятых на натуре, жанр в котором работал Фейад. Уже марте 1908 года Эмиль Коль добивается успеха, поставив фильм «Погоня за тыквами».[1]В том же, 1908 году, снимая рисунки методом покадровой съемки, впервые в мире[1] создает графический мультфильм, а два его очень важных открытия — отдельный рисунок для каждой фазы движения и съемки камерой, укрепленной вертикально, и сегодня остаются основными принципами работы в графической мультипликации.Первый показ его анимационных фильмов состоялся 17 августа 1908 года, на экране театра "Жимназ" в Париже.[2] Это был фильм "Фантасмагория или кошмар фантоша" (фр. Fantasmagorie). "Фантош" (от французского (фр. fantochе), которое, в свою очередь, восходит к итальянскому (итал. fantoccio) - кукла, марионетка) — первый постоянный персонаж Эмиля Коля.[2]
Свои картины Коль рисовал сам — кадр за кадром, а лента длиной всего 36 метров вмещала 2000 кадров. Эмиль Коль, так же первым применил прием оживления вещей («Живые спички» (тема, к которой он возвращался несколько раз), «Живая газета», «Малютка Фауст»), сопоставление натурного предмета с рисованным персонажем, а также использовал в своей мультипликации фотографию.
В течение 1909—1910 годов Эмиль Коль создавал для фирмы «Гомон» трюковые ленты, в которых он применял главным образом обратную или покадровую съемку.
В конце 1910 года Фернан Зекка пригласил Коля работать на студиях Пате. К этому периоду творчества Коля принадлежит «Музей гротесков», «Приключения клочка бумаги» и «Выправитель мозгов», близкий по замыслу к «Веселым микробам».[1] В 1912 году Коль для компании «Эклипс» переснимает некоторые из своих прежних картин.В 1913 году его пригласили в «Эклер» и уже будучи сотрудником этой фирмы Коль едет в Соединенные Штаты, где работает для филиала фирмы «Эклер» в форте Ли (Нью-Джерси). Эмиль Коль в Соединенных Штатах выпускает серию «Снукумс», приключения персонажа, созданного художник Мак Манусам.[1]Вернулся во Францию накануне Первой мировой войны. В период с 1917 по 1918 год, создал серию из пяти фильмов «Приключения никелированных ног».Полная фильмография включает в себя более трехсот фильмов, но больше половины из них сегодня безвозвратно утрачены. После окончания Первой мировой, доживал свои дни в приюте для бедных. В январе 1938 года погиб в результате несчастного случая.
Билет 10
Дата добавления: 2015-12-07; просмотров: 113 | Нарушение авторских прав