Понятие и функции художественного монтажа

В рекламе на телевидении (как и в жизни) все находится в движении. Меняется мода, звучат новые имена, появляются и исчезают ролики и даже циклы рекламных передач. Но далеко не всегда запоминаются и выполняют свои функции рекламные видеоклипы, созданные даже по самым новейшим технологиям. Потому что главное — это тот классический фундамент творчес­ких навыков, которые необходимо изучать, постоянно возвраща­ясь к тому лучшему, что уже было найдено до нас и проверено временем.

Монтаж (от французского — сборка) — термин, имеющий несколько взаимосвязанных значений:

1. Система специфических выразительных средств экра­на, создающих кинематографическую образность.

2. Принцип и закономерности построения художественно­го образа (общий монтажный принцип в искусстве).

3. Технологический и творческий процесс соединения от­дельно снятых кадров в единое идейно-художественное це­лое.

Различают два вида монтажа — внутрикадровый и меж­кадровый.

Внутрикадровый монтаж — построение единого вырази­тельного пространства — времени кадра. Его выразительный арсенал — ракурс, объектив (глубина резко изображаемого пространства), масштаб изображения (дальний, общий, сред­ний, крупный план, деталь), длина кадра (метраж), движе­ние камеры, цвет, звук, актерское исполнение, музыкальное и декорационное решение фильма.

Композиция кадра объединяет все его выразительные средства в новое художественное целое — мизанкадр (термин С. М. Эйзенштейна), элемент монтажного ряда (контекста).

Межкадровый монтаж — сочетание (склейка) мизанкадров на основе их содержательного взаимодействия, ведущего к созданию единой монтажной системы фильма.

«Монтаж — это мысль художника, его видение мира, его идея, выраженная в отборе и сопоставлении кусков кинема­тографического действия в наиболее выразительном и наибо­лее осмысленном виде» (Ромм М. Заметки о монтаже // Искусство кино. 1959. № 6).

Фильм, в том числе и рекламный, представляет собой сочетание отдельно снятых кадров. На основе сценария возникает режиссерский замысел фильма, включающий в себя монтажное видение будущего произведения. Это видение кон­кретизируется в режиссерском сценарии и раскадровке. В них определяется монтажная доминанта каждого мизанкадра, по которой он будет сочетаться с соседними. Решение каждого кадра обусловлено данным монтажным контекстом. Каждый кадр режиссер и оператор задумывают и снимают как часть целого — монтажной фразы, в которую входит этот кадр; но данная монтажная фраза вместе с другими со­ставляет монтажную сцену, а данная монтажная сцена на­ряду с другими входит в монтажный эпизод; он, в свою оче­редь, вместе с другими образует фильм как «целое». Таким образом, снимая каждый кадр, режиссер и оператор снима­ют фильм как целое. Создание этого целого завершается в монтажно-тонировочном периоде. Снятые кадры (предвари­тельно отбираются лучшие дубли) режиссер с помощью мон­тажера соединяет, руководствуясь своим замыслом фильма, учитывая композицию произведения, его музыкальную и цве­товую гамму.

Внутрикадровый и межкадровый монтаж при этом обра­зуют нерасторжимое единство, в котором все выразительные элементы монтажа согласуются по законам монтажной поли­фонии для создания целостной образной системы фильма.

Окончательный монтаж фильма — процесс не только тех­нологический, но и творческий. Как бы точно ни был снят фильм, как бы полно ни соответствовал отснятый материал режиссерскому сценарию и раскадровке, он неизбежно отли­чается от них и подсказывает режиссеру новые решения. Уточ­няется необходимость каждого кадра (некоторые из них ис­ключаются), меняется метраж кадров, их последовательность, так же как и последовательность сцен и даже эпизодов.

Монтаж тесно связан с композицией фильма, поэтому каж­дое монтажное решение влияет на нее и, в свою очередь, от нее зависит. В этот период окончательно определяется общий ритм фильма, возникающий из ритмичного многообразия сцен и эпизодов.

Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод, что монтаж - это один из способов сблизить иногда весьма отдален­ные и не встречающиеся друг с другом в обычной жизни пред­меты и человеческие судьбы, вскрыть как внешнюю, так и внутреннюю логическую связь их, выстроить в единое целое, анализируя, сопоставляя и обобщая.

Основные законы художественного монтажа, его функ­ции и приемы едины для всех кинематографических форм, в том числе и для рекламного фильма, хотя каждый из ви­дов киноискусства обладает своими монтажными особеннос­тями, которые обусловлены спецификой сценарных матери­алов и методов их режиссерских выразительных средств ре­шения.

Рассмотрим же основные функции и приемы монтажа, ко­торые являются общими для всех видов киноискусства.

1. Изобразительная. Режиссеры используют монтаж, что­бы избежать длительных описаний, нередко используют па­раллельно развивающиеся две интриги, множество сходных тем и эпизодов. Их сочетания, пересечения, сопоставления еще контрастнее высвечивают основную мысль. Если произ­ведение строится путем высвечивания наиболее броских, ха­рактерных деталей, то картина целого приобретает большую изобразительную силу, смысловую емкость.

2. Образно-смысловая функция. Рассмотрим пример из фильма «Стачка» Эйзенштейна. В нем параллельно изобра­жаются то сцены массового зверского избиения и расстрела бастующих рабочих, то городская бойня, куда привозят бить скот. Сближение этих эпизодов рождает художественное обобщение, метафору «человеческой бойни», кровавых реп­рессий самодержавия. Таким образом, сопоставляя два, ка­залось бы, отдаленных друг от друга явления, художник приводит к рождению третьего смысла, созданию нового качества. Это не простое соединение фактов или их сочета­ний, а определенное сопоставление, вызывающее в зритель­ском восприятии оценку, суждение. Суть сопоставления в том, что при соединении двух эпизодов рождается «третий смысл», отличающийся от смысла каждого из них, отдель­но взятого. Например, если мы видим то человека с цвета­ми, то мчащийся поезд, то у нас возникает суждение — встречающий.

При сопоставлении важно учитывать динамику — посте­пенное вызревание не только у автора, но и у зрителя. Ведь в жизни, как мы знаем, мнение о человеке складывается не сразу, а постепенно. Мы мысленно сопоставляем его поступ­ки, слова, дела, отдельные штрихи поведения. В нашем со­знании возникает монтаж деталей, фактов и складывается постепенно целостное представление о его облике, возникает суждение о личности. В рекламном ролике, как и в жизни, происходит постижение истины через монтаж наиболее ха­рактерных эпизодов, через вовлечение зрителей в процесс активного соразмышления.

«Монтаж имеет реалистическое назначение в том случае, если отдельные куски в сопоставлении дают общее; синтез — темы, то есть «образ, воплощающий в себе тему».

Дата добавления: 2015-07-08