Образы романа.

С образами Мастера и Маргариты связаны главные загадки романа Булгакова. Они центральные в системе образов, они связывают воедино все фрагменты текста и сводят к одной точке самые сокровенные мысли автора.

«Я утратил бывшую у меня способность описывать что-нибудь», – провозглашает Мастер. То есть буквально это стоит понимать как предательство собственного творческого начала. Главная задача миссии Воланда состоит в «извлечении» Мастера. Всё остальное – лишь маски, скрывающие истинную цель. Мастер, предавший своё творческое начало в условиях Структуры, должен быть перенесён в Вечность, чтобы закончить свой роман о Понтии Пилате, дать ему Свободу. Через Левия Матвея Воланда об этом «просили», и «часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо» помогает Булгакову срывать маски и внедрить его авторский замысел.

Развенчивая МАССОЛИТ как структурную единицу Системы Власти, Булгаков главный акцент делает на образе, близкому ему по духу, образе Ивана Бездомного, который является в романе стержневым не только потому, что он действует с самой первой главы. В эпилоге он становится ключевым для понимания Булгакова: это единственный в романе образ, который развивается, все остальные чётко структурированы в соответствии с определённой идеологией (идеей), носителями которой являются.

Вместе с образом Мастера образ Ивана Бездомного художественно воплощает одну из самых болезненных для Булгакова проблем – проблему давления Власти на творческую личность. Если образ Мастера – это уже результат такого давления, то образ Ивана – это сам процесс «оболванивания» талантливого поэта, превращения его сначала в Иванушку, а потом в ученика Мастера.

Главная причина трагедии Мастера – это его роман. Сошедшее на него озарение, откровения, а, может быть, и понимание чего-то в окружающем мире диктует Мастеру тему, которая возникает в его сознании как реакция на проблемы окружающего мира, но основанные на сфере профессиональных знаний. Это необходимо и самому Булгакову, который проверяет и подтверждает «болевые точки» своего времени судьбоносными фактами истории человечества. Мастер был счастлив, пока писал роман. Тем более, что не только творческое вдохновение жило в нём, в его душе поселилась истинная любовь, рядом с ним была его муза, Маргарита, которая подталкивала его к завершению работы, была первым читателем и первым критиком, сулила ему славу… Не подталкивала ли она его к трагедии? Почему не использовала связи мужа? Куда уходила всё чаще гулять? Приходит на ум чёрно-жёлтая геральдика Маргариты. И уже нельзя дать чёткий ответ, «стала» ли Маргарита ведьмой из-за любви к Мастеру или она «уже была» её в момент их встречи.

Сломленный, пребывающий в постоянном страхе Мастер нужен как наглядный пример того, что может сделать Система с инакомыслящими, как призыв к повиновению.

Отступничество Мастера ярко проявилось в кульминационном эпизоде его встречи с Воландом. Собственный роман стал для него «ненавистным». Возможно, за это он не заслуживает света.

Воланд (одно из имён сатаны, использованных Гёте в «Фаусте») – парадоксальный дьявол, доказывающий москвичам существование бога. Каждый персонаж видит Воланда по-своему, но узнают только Мастер и Маргарита. По просьбе Света (Иешуа) Тьма (Воланд) решает судьбу Мастера и и его спутницы. Это объяснимо, ведь в том мире, где живут Мастер и Маргарита, нет места богу.

Воланд должен убедиться, что Маргарита может быть опорой и поддержкой Мастера в Вечности. Поэтому её необходимо испытать. Это главная цель проведения Великого бала сатаны. Второй аспект – продолжение «оголения» человеческих душ, выяснение природы преступлений и злодеяний за всю историю человечества, подтверждение того, что люди остались прежними, то есть завистливыми, корыстолюбивыми, способными на предательство и преступление. В-третьих, бал полнолуния является в романе началом дискуссии о грехе и его прощении (Фрида, барон Майгель, Понтий Пилат).

Свита Воланда:

- Коровьев, Фагот – клетчатый, тёмно-фиолетовый рыцарь,

- кот Бегемот, юноша-паж,

- Азазелло, демон-убийца,

- Гелла, рыжая ведьма за пишущей машинкой, вампир.

(Некоторые литературоведы видят за образами свиты Воланда сатирически спародированных руководителей, актёров и технических работников МХАТа, в частности, актёр Василий Иванович Качалов, красивейшая актриса МХАТа и гражданская жена Горького Мария Фёдоровна Андреева, секретарь-машинистка МХАТа и сестра жены самого Булгакова Ольга Сергеевна Бокшанская, баснописец и друг Булгакова Николай Робертович Эрдман и т. д.).

Образ Маргариты не может быть рассмотрен однозначно. Она неверна своему мужу. Крем Азазелло снял с неё маски и освободил внутреннюю сущность. Если Маргарита и королева, то никак не светлая. Обращение «чёрная королева Марго» подчёркивает идентификацию героини Булгакова с эгоистичной в любви «женщине-вамп» королеве Марго из романа А. Дюма. Коровьев говорит Маргарите: «Вы сами королевской крови… тут вопрос переселения душ… в 16 веке вы были королевой французской… Воспользуюсь случаем принести вам сожаления о том, что знаменитая свадьба ваша ознаменовалась столь великим кровопролитием…» Значим в этом отношении и финальный визит Маргариты и Мастера к Ивану Понырёву: лошадь испугалась героиню, которая к тому же не отбрасывала тени.

Мастер знал, что его возлюбленная воплощает в себе дух порочной королевы. Почему она спасает Фриду? Следует рассматривать это как акт милосердия, нереализованное материнское начало? Или потому что «имела неосторожность подать ей твёрдую надежду». Маргарита волнуется, что подорвётся статус всемогущей «чёрной королевы», вера в её власть.

В романе «Мастер и Маргарита» изложено кредо Булгакова по основным гуманитарным, этическим и политическим вопросам. Один из основных лейтмотивов этического пласта романа, проходящий рефреном через весь текст, – это утверждение о трусости как о самом большом зле. Понтий Пилат, воин и прокуратор Иудеи, чинит зло наперекор своим человеческим качествам, совести, страдает как человек, но боится гнева кесаря и из-за собственной трусости становится палачом Иудеи, Ершалаима и Иешуа. Он позволяет злому началу взять над собой верх и вершит судьбы людей. Он лицемер, радеет не о государстве, а о своей шкуре. И заказанное убийство Иуды – это вовсе не успокоение совести и искупление. Это очередной акт проявления трусости, трусливой мести Иуде за собственное малодушие. Подлое убийство чужыми руками из-за угла, впрочем, ожидаемого душевного спокойствия не принесло.

Булгаков намеренно не следует евангельской традиции Нового Завета: его герой – сын человеческий. У Иешуа нет божественного всевидения, он целитель, врач, интересный и убедительный собеседник, философ, но не сын бога.

Пока бог (божественная истина в лице Иешуа) был среди людей, его не признавали, не понимали, предавали и в конце концов казнили. Он уходит в Вечность. Только когда его не стало рядом, люди ощутили страдание от того, что не всё поняли, не услышали, осознали потерю бога как трагедию. Судьбы великих мира сего: при жизни они подвергаются гонениям, их «распинают», после смерти становятся предметом поклонения. Булгакову важно было передать муки совести (уж коль самой совести нет), страдания, порождённые тем, что человек, отбросив истину, добро, милосердие, отдаёт себя в руки зла, а потому обрекает себя на вечные страдания, которые невозможно преодолеть никаким самоуспокоением или самообманом.

«Ершалаимские» главы в контексте романа Булгакова являются «ключами» к пониманию иронического подтекста «московских» глав и авторского замысла в целом в проблемах влияния на человека Власти, Веры, Выбора. Раскрывают сущность и причины моральных страданий человека в результате утраты духовных ценностей. Они являются цепочкой, связывающей воедино основы мироздания (прошлое – настоящее – будущее – Вечность) и человека в этих временных пластах.

Данные как части романа Мастера о Понтии Пилате, «ершалаимские» главы связывают и сюжетную линию романа, и его проблематику (о вере, власти, творчестве, любви, добре, свободе и т. д.) в одно целое, как «вечные ценности», как «проклятые вопросы» бытия, не теряющие своего значения и смысла в любое время и при любых обстоятельствах.

У Булгакова и бог, и дьявол довольно странные, совершенно не похожие на традиционные образы.

Если говорить об Иешуа как о художественном воплощении бога, то этот образ не выдерживает критики, ибо в его основе лижет не божественное, а человеческое. Кроме того, он и как человек. И как философ слаб («Все люди добрые»). Литературоведы допускают возможность сравнения образа Иешуа с его учением и личностью Льва Толстого с его философско-религиозным течением, в основе которого лежит тезис «непротивления злу насилием» и требование «возлюбить врага своего, яко самого себя».

Воланд признаёт великое, нетленное, истинное, становится посредником между людьми и богом и, возможно, единственный способ показать людям путь к свету. Он становится катализатором ценностей героев романа. Его холодного признания заслуживает королевское достоинство Маргариты, её любовь к Мастеру и верность данному слову. Воланд понимает истинную ценность гражданского и писательского подвига Мастера и причины утраты творческого таланта. Поэтому и становится крылатым его утверждение «Рукописи не горят». Он понимает причины многовековых страданий Понтия Пилата (Булгаков отпускает его – и тем самым оставляет надежду человечеству на лучшее. На понимание, на душевное и духовное возрождение). Власть Тьмы не распространяется на Иешуа. Но через Левия Матвея Воланд вступает в дискуссию о Свете и Тьме. Свет – антипод князя Тьмы, но он необходим ему, как и он сам необходим Свету. Именно он, с его скепсисом и сомнениями, с его иронией и способностью срывать маски и как истинный художник видеть мир во всех его противоречиях, награждает Мастера за попытку донести божественную истину (свет свободы) людям.

Принципиальный вопрос о добре и зле художественно воплощается в образах Иешуа (все люди добрые) и Воланда (в людях большое злое начало).

«Мастер и Маргарита» – это видение Булгаковым национальной русской трагедии. Автор, рискуя жизнью, в самый разгар сталинского террора на страницах своего романа призывает к активным методам борьбы с режимом.

Пришла весна (глава 30) – обновление в природе, обновление в душах героев, наступил момент истины для перехода из земной жизни в Вечность. Гроза воспринимается неоднозначно. С одной стороны – это Тьма, поглощающая Москву, но именно в этом тумане одной их составляющих уже является Свет (мифы сотворения мира из Хаоса). Тьма отлетает от земли, но забирает с собой Талант и Любовь (Мастера и Маргариту), чтобы в Вечности всегда цвели вишнёвые сады, чтобы кипела вечная весна, способная постоянно обновлять души героев, опалённые земным летом, залитые осенними дождями и замороженные земными зимними стужами.

Смысл названия главы невероятно многозначен, он не имеет окончательного толкования, поскольку связан со всеми хронотопическими пластами романа, его героями и замыслом.

Время! Пора! Пора дать покой Мастеру и его спутнице. Пора завершить роман о Понтии Пилате и отпустить его на свободу. Пора встретиться Пилату и Иешуа и закончить разговор о власти, Вере и Человеке, начатый почти две тысячи лет тому назад. Пора искоренить на земле зло. Пора измениться душам людей. Пора возвратиться к истинным ценностям жизни…

Круг мирозданья замкнулся. Человек вновь оказался перед выбором…

Домашнее задание.

1. Биография М. А. Булгакова.

2. Аннотация романа «Мастер и Маргарита».

3. Проблематика философского, социального, фантастического, трагического, автобиографического и прочих аспектов романа (с опорой на текст).

4. Цитатная характеристика основных персонажей.

5.Эссе «Я считаю, что Мастер не заслужил света потому что…»

Дата добавления: 2015-08-21