1. Cначала нарисуйте большой круг. Теперь поделите его на три части по горизонтали и пополам по вертикали, как на рисунке слева. Не обязательно

КАК РИСУЕМ АНИМЕ

Начало

1. Cначала нарисуйте большой круг. Теперь поделите его на три части по горизонтали и пополам по вертикали, как на рисунке слева. Не обязательно горизонтальные линии должны делить круг на равные части. В зависимости от того кого вы хотите нарисовать, эти части могут иметь различные площади.

2. Далее, поставьте короткую линию ровно под кругом. На этой детали картины, расстояние от круга до маркера равно длине нижней третьей части круга. Эта линия будет подбородком, так что удостоверитесь, что это - короткая линия, а не точка, иначе подбородок будет точкой. Поднять или опустить маркер подбородка - один способ изменить форму и внешний вид лица. Затем, нарисуйте две диагональных направляющих линии. Они должны пересекать углы маркера подбородка.

3. Теперь нарисуйте две скругленные треугольные формы на каждой стороне лица. Подбирать толщину треугольника и высоту скул (в месте сгиба треугольника) - способ изменить форму и внешний вид лица и рисовать различные типы персонажей.

4. Когда у нас есть форма низа лица, надо добавить глаза, нос и рот. Размещение глаз меняется у каждого героя, но глаза всегда расположены в пределах нижней половины круга. Нос - ниже, на полпути к нижней линии лица (область ниже круга), а рот изображен непосредственно ниже носа.

5. Уберите диагональные направляющие, и заполните детали глаз. Теперь Вы имеете основной контур лица, и можете добавлять любые детали, которые Вы хотите: волосы, одежда, драгоценности, и т.д.

1. Начните так же как и вверху. Эта часть головы - трехмерная сфера, так что когда Вы вращаетесь в любом направлении, направляющие линии должно следовать за кривыми сферы. Разделите лицо на горизонтальные трети, и вертикально пополам. Конечно, из-за угла, под которым мы рисуем этот круг, направляющие линии не разделят контур на равные секции, но надо помнить, что, если Вы вращаете этот контур назад к переднему плану, то это должно принять тот же самый вид, как и для переднего плана.

2. Расширите изогнутую вертикальную направляющую линию вниз сферы, и выберите точку ниже сферы, чтобы показать подбородок. Расстояние от круга до подбородка должно быть немного больше чем длина нижней трети круга. Нарисуйте две диагональные направляющие к углам круга, которые пересекают маркер подбородка. Удостоверитесь, что левая направляющая более крута чем правая.

3. Чтобы показать лицо более детально, нарисуйте скругленные треугольники по сторонам каждой из диагональных направляющих. Левая сторона лица должна быть изогнута из точки, где она касается круга, а кривая правой стороны должна более плавной и наклонной. Может потребоваться некоторая практика, чтобы заставить лицо выглядеть правильно.

4. Затем, нарисуйте глаза, нос, и рот. Глаза расположены в пределах нижней половины круга. Все детали должны быть выровнены по центральной направляющей. Не позволяйте деталям стать кривыми! Это не будет выглядеть красиво и правильно. Нос начинается сразу ниже глаз, а рот сразу ниже носа. Рот не сдвинут налево от носа; под этим углом, большинство деталей остается справа от вертикальной направляющей кривой.

5. Сотрите ненужные линии, и Вы получите контур головы под углом 3/4. С этого пункта, Вы можете добавлять любые детали, которые Вы захотите, типа волос, драгоценностей, и т.д.

1. Давайте начнем с наиболее принятого, общего типа аниме глаз - больших женских глаз. Начинайте рисовать, вытягивая линию, которая изгибается вверх, и слегка более толста в самом высокой точке. Этот глаз будет на правой стороне лица, так что делайте левый конец изогнутой линии выше чем правый. Верх этой части глаза не совершенно кривой, а слегка угловатый. Некоторые стили глаз почти совершенно изогнуты на вершине.

2. Далее, надо нарисовать нижнюю часть глаза. Для этого проведите тонкие диагональные линии, направленные вниз, начинающиеся в углу верхней части глаза. Крутизна наклона этих линий определит насколько большой и широкий глаз будет. Используя эти линии как пример, нарисуйте нижнюю часть глаза. Линия должна быть наклонена немного вправо, и должна быть более толстой в правом углу.

3. Сотрите направляющие линии, и нарисуйте длинный овал в пределах глаза. Некоторые персонажи имеют большие круги радужных оболочек глаза, но этот персонаж имеет тонкий овал. Вы можете изменять форму, на более широкую, если Вам нравится. Делайте часть овала закрытой верхним веком глаза. Во всех стилях, полная радужная оболочка глаза редко видима; ее часть почти всегда скрыта границей глаза.

4. Затем, нарисуйте контур ярких бликов. Глаза персонажей аниме всегда имеют по крайней мере небольшой оттенок. Персонажи женщин имеют яркие затененные области и большое количество солнечных бликов на радужной оболочке глаз. Выберите источник света, и нарисуйте блики карандашом на всех деталях вашей картинки. Например, если свет падает слева на этой картине, надо проверить везде, что бы яркость на остальных частях картины была сильнее слева, или освещение будет противоречиво (если я не использую многократные источники света). Нарисуйте два длинных овала: большой на левой стороне радужной оболочки глаза (который накложится поверх контура радужной оболочки глаза, как Вы можете видеть), и очень маленький с другой стороны глаза.

5. Затем, рисуйте зрачок под бликами. Яркий блик - всегда на верху; никогда не рисуйте зрачок на вершине яркого светового блика. Также нарисуйте ресницы; у этого конкретного глаза ресницы - ряд острых штрихов, идущих от верхней правой части глаза. Заставьте штрихи продолжать кривую линию глаза, так что бы они напоминали продолжение глаз; только не рисуйте зигзагообразные линии, прикрепляющиеся снаружи глаз. Также нарисуйте веко на левой части глаза. Только это будет тонкая, изогнутая линия, начинающаяся сверху глаза.

6. Окончательно получем.

1. Этот тип глаз гораздо более тонкий, изящный, и реалистический взгляд, и используется в более серьезном аниме и манга. Этот конкретный глаз принадлежит Deedlit из Record of Lodoss War, которая является значительно более серьезно показана, чем Slayers (глаз которой показан в предыдущем примере). Начните, рисуя длинную, слегка изогнутую линию. Левая сторона должна быть более низкой чем правая, и линия должна резко изогнуться у левого края.

2. Чтобы определить стороны и основание глаза, нарисуйте две диагональные направляющие линии, которые исходят от края глаза. В отличие от предыдущих линий, эти линии - не очень круты; чем более горизонтальны линии, тем глаз будет меньше. Не делайте их слишком ровными, если Вы не хотите, чтобы этот глаз был слишком косым. При использовании направляющих линий, нарисуйте низ глаза.

3. Сотрите направляющие линии, и нарисуйте контур радужной оболочки глаза. Если бы не было век, радужная оболочка глаза была бы совершенно круглой. Однако, так как радужная оболочка глаза ограничена веками, верх и низ радужной оболочки глаза будет скрыт, не видим. Радужная оболочка глаза не должна быть настолько маленькая, что бы Вы могли видеть ее полностью (если Вы не хотели передать некоторые эмоции подобно гневу или удивлению).

4. Затем, нарисуйте легкие блики на радужной оболочке глаза. Разместите самостоятельно так же, как в предыдущем прмере, на радужной оболочка глаза, но отблеск света намного меньше и более округлый. Нарисуйте также веко выше верхней линии глаза.

5. Нарисуйте бровь и заштрихуйте остальную часть радужной оболочки глаза. Не забудьте нарисовать зрачок под световым бликом, и заставьте его немного выделиться от остальной части глаза, независимо от того, насколько темным Вы заштриховываете остальную часть радужной оболочки глаза.

Вот - другие разнообразные стили женских глаз, Вы можете использовать те же самые методы. Попытайтесь увидеть различия между ними, а также их подобия. Хотя форма и изменение пропорций, верхняя граница глаз всегда толстая, но всегда есть множество слоев оттенков на радужных оболочках глаз, и т.д.

Большинство мужских глаз более тонкие и узки, чем женские глаза, хотя есть несколько исключений. Этот глаз более узок чем другие женские глаза, но не настолько тонкий, что его взгляд, принадлежит более скрытому, подозрительному герою. Начните, рисовать толстую, слегка изогнутую линию. Она почти горизонтальна, но все же имеет небольшую кривизну. Углы должны изогнуться немного внутрь, чуть больше слева.

2. Слегка черкните две диагональных линии, начинающиеся с углов верхней линии, для того, чтобы они помогли определять нижнюю часть глаза. Линии почти перпендикулярны друг другу. Не делайте их слишком крутыми или слишком плавными, или размер глаза будет не правильным. Нарисуйте нижнюю линию глаза, используя для помощи направляющие линии.

3. Сотрите направляющие линии, и нарисуйте радужную оболочку глаза. Радужная оболочка - ровный круг, но с обоих сторон закрытый веками. Не рисуйте радужную оболочку глаза очень маленькой, рисуйте такой, что бы Вы не могли видеть ее полностью.

4. У персонажей Мужского пола также легкие блики светва в глазах, хотя они не столь большие и заметные. Нарисуйте один овал светлого блика на левой стороне глаза, и остроконечный блик на правой стороне.

5. Рисуйте зрачок под световым пятном блика и резкую тень, особенно, если герой имеет глаза темного цвета. Нарисуйте веко и ресницы. Персонажи мужского пола имеют более темные, более толстые брови, так что удостоверитесь, что брови не слишком тонки. Не слишком трудно было, не так ли? Не волнуйтесь, если глаза смотрят слишком женственно; временами трудно сказать, принадлежат ли глаза герою - мужчине или женщине. Некоторые стили глаз - универсальны и могут использоваться для любого пола.

1. Стройные, узкие глаза часто (но не всегда) ассоциируются с более скрытыми, задумчивыми персонажами. Злодеи часто имеют более узкие глаза, но не все герои с такими глазами враждебны. Чтобы рисовать этот стиль глаза, начните с длинной, изогнутой линии. Заметьте, что кривая более крута в левой части, чем в правой.

2. Затем нарисуйте две диагональных направляющих от углов верхней линии глаза. Угол этих линий отличается от тех, что были рассмотрены выше. Левая гораздо более пологая, чем правая. Рисуйте в нижней части глаза, используя направляющие линии. Линия должна быть изогнутой, близкой к прямой линии, так, чтобы полностью глаз был подобен удлиненному, заостренному овалу.

3. Сотрите направляющие линии, и рисуйте радужную оболочку глаза. Радужная оболочка глаза закрыта верхним веком; если бы там не было век, радужная оболочка глаза была бы ровным кругом. Увеличте толщину линии на правой стороне глаза.

4. Нарисуйте легкие блики света, а также нарисуйте веко над верхом глаза.

5. Закончим глаз, добавив зрачок, заштриховав радужную оболочку глаза, и добавив бровь. Сгладьте и добавьте контраста вашим линиям, и... Вы сделали это!!!

Вот - примеры мужских глаз. Заметьте, что некоторые могут быть приняты за женские глаза; различие между этими типами не всегда что отличимо, особенно у маленьких детей. Большинство глаз здесь более узки, чем женские глаза, и верх этих глаз - не такой толстый. Мужские персонажи не всегда имеют яркие блики света на глазах, но я имею тенденцию рисовать блики в любом случае.

1. Вы нарисовали правый глаз, и, в вероятно Вы собираетесь также рисовать левый глаз. Все, что Вы должны сделать - нарисовать зеркальное отображение того же самого глаза. Хотя размещение второго глаза может быть хитрым делом. Глаза в аниме, независимо от стиля, всегда рисуются приблизительно одной длины. Расстояние может быть немного больше или меньше, но длина глаза - точно масштабирована.

2. Вы, вероятно не всегда собираетесь рисовать вашего героя обращенным лицом к Вам, так что Вы должны знать, как выровнять глаза под различными углами. Всегда рисуйте направляющие линии, чтобы помочь Себе разместить глаза, пока Вы действительно хорошо не научитесь этому и больше не будете нуждаться в них. Вы не хотите, чтобы глаза были по центру. Заметьте, что на этом рисунке, правый глаз меньше и более плоский, чем левый, так как он дальше от Вас.

3. Это примерно тоже самое, кроме головы, наклоненной в другом направлении. На этом примере левый глаз меньше, чем правый. Оба глаза все следуют за кривой лица. Глаза, которые не выравнены должным образом, могут выглядеть очень мокрыми, а так же осторожными

1. Это основной стиль носа и рта. Он состоит из трех основных простых форм: угол для рисования носа, длинная, тонкая линия для рта, и более короткая линия, для нижней губы (хотя эта нижняя линия не всегда рисуется). Во фронтальных видах, подобных этому, Вы можете использовать очень немного линий, чтобы обозначить нос и рот. Размер и форма каждой линии изменяются у каждого героя. Чтобы уверенно выравнивать части лица и правильно разместить, рисуйте вертикальные направляющие как показано здесь. На второй картине, лицо направлено в сторону, но части лица все еще выравниваются по изогнутой линии, которая показывает центр лица.

2. Рисунок носа и рта для профиля более труден чем рисунок их с фронта или при повороте 3/4. Главная причина этого - то, что Вы не можете избегжать необходимости с определением положения губ. Вы чаще должны вырисовать их, а не использовать только простые прямые линии. Несмотря на труднсти, если Вы добьетесь правильного рисунка, то сможете делать действительно хорошие вещи. Главнае, что мы рассматрим здесь - кривая носа, губ, и подбородка. Верхняя губа изгибается внутрь, у нижней губы (которая слегка выступает на лице) кривые направленные наружу. Может потребоваться некоторая практика прежде, чем Вы сможете показать то, что герой не делает сверхъестественное лицо или морщит губы или что - нибудь вроде этого.

3. Нижняя половина лица состоит из ряда контрастных кривых. Заметьте, что на обеих картинках, кривые носа идут к лицу, затем слегка изгибаются назад справа налево над верхней губой. Верхняя губа изгибается внутрь, и кривые нижней губы направленные наружу. Подбородок не одна прямая линия; подбородок - окружнисть и кривые направленные наружу.

Вот - несколько примеров различных стилей ртов и носов. Некоторые из них могут использоваться для любого пола. Заметьте, что в некоторых случаях, рот нарисован только тонкой прямой линией, в то время как в других случаях, губы более хорошо прорисованы. Рот в аниме зачастую не очень большой, если герой не вопит или кричит, так что рисуйте рот относительно маленьким. Нос также изменяется весьма сильно; некоторые оттянуты как у Буратины, некоторые нарисованы исключительно штриховкой, а некоторые детализованы настолько, что Вы можете видеть ноздри. У женских персонажей есть тенденция иметь маленький, слабо выраженный нос, в то время как мужские персонажи часто имеют более длинные, угловые носы.

Вот - несколько больше примеров носов и ртов, нарисованных в профиль. Даже при том, что размеры и выражения меняются, все они придерживаются той же самой основной формы, которsq упомянут выше. При рисовании лиц под этим углом, не делайте носы острыми и лицо слишком плоским. Проверьте, что бы кривая легла должным образом, или лицо будет выглядеть смотрящим вправо.

Наброски

1. Hачните, сделав набросок большого круга для верхней части ее лица, и добавьте нижнюю часть лица. Заметьте, что расстояние от верхней направляющей глаз до основания круга - на том же самом расстоянии, что и от основания круга до подбородка. Это должно немного помочь Вам с размерами. нарисуйте направляющие линии как показано. Глаза - не очень большие, так что рисуйте направляющие линии глаз близко друг к другу. Направляющие линии для носа и рта должны быть на таком же расстоянии, друг от друга, как и направляющие линии для глаз. Удостоверитесь, что Вы рисуете направляющие линии тонкими, потому что позже придется их стирать.

2. Далее добавьте глаза, нос и рот. Глаза должны быть разделены расстоянием, немного большим, чем длина одного глаза. Заметьте, что линии низа глаз не нарисованы; Низ глаза обозначен радужными оболочками глаз, а не линиями. Рей не очень эмоциональна, так что не делайте рот или глаза слишком изогнутыми или большими.

3. Сотрите направляющие линии, и нарисуйте основной контур волос. Волосы у Рей очень детализированы, но пока займитесь только формой волос, чтобы она выглядела правильно. Заметьте, как волосы разделены на четыре основных секции: главная часть, которая спадает между глазами, две других части налево и право, и вокруг затылочной части. Нарисуйте детали для ее глаз, включая блики света и зрачки. Хотя основания глаз не нарисованы, Вы можете показать их рисунком радужных оболочек глаз. Нарисуйте также ее плечи. У Рей довольно хорошо показаны плечи (что лучше видно на следующей картинке), так что не делайте их наклоненными вниз подобного тому, как обычно бывает. Вы должны видеть шею, трапецевидные мышцы и мускулы плеча, хотя они не должны быть нарисованы столь же детальными и хорошо развитыми, как у некоторых из "Dragonball Z" персонажей, как я показывала ранее. Проверьте, что Вы видите не накачанные мышцы

4. Теперь начинается приятная работа: добавление всех деталей. Детали волос можно сделать, укорачивая исходную форму волос, но только не забывайте основные формы, которые Вы нарисовали прежде, и прибавляйте детали к этой исходной форме. Добавьте отдельные локоны и большое количество дополнительных прядей волос, сделав их столь же тонкими, как только Вы сможете. Удостоверитесь, что Вы имеете некоторые локоны, которые спадают по щекам. Нарисуйте ее пилотский комбинизон, проверьте, чтобы он имел скругленную форму без мелких деталей, так как это довольно обтягивающий костюм. Снова удостоверитесь, что Вы показываете небольшую выпуклость мышц вокруг плеч. Попытка делать овальные предметы на ее плечах (я не совсем уверен, как они называются) напоминают, что они выпирают немного. Нарисуйте также детали на ее голове.

5. Добавьте цвет и тень для вашей картины, как Вам понравится. Удостоверитесь, что Вы используете легкий синий, чтобы заштриховать ее костюм пилота "Eva-00", а не серый. Ее кожа должна быть очень бледна - она полный альбиноси- а ее глаза должны быть красные.

1. Начните, сделав набросок большого круга для верхней части ее лица, затем добавьте нижнюю часть лица. Ее левая щека должна слегка выпирать, а подбородок должен почти углом сходиться в точку. Нарисуйте направляющие линии как показано, удостоверившись, что направляющие линии для глаз находятся близко друг к другу, так как глаза не очень большие.

2. Затем, нарисуйте глаза, нос и рот. Нижняя линия глаз не должна быть нарисована, так как глаза будут обозначены радужными оболочками. Обычно, Рей не очень эмоциональна, так что не преувеличивайте детали лица слишком сильно, и рисуйте глаза и рот довольно ровными.

3. Сотрите направляющие линии, и нарисуйте основную форму волос, не показывая мелкие детали. Заметьте, что волосы состоят из четырех главных секций: передняя главная часть, которая спадает между глазами, меньшая часть слева и справо от глаз, и большая затылочная часть. Добавьте детали к глазам, и нарисуйте брови и шею.

4. Теперь, добавьте деталей к волосам, рисуя несколько тонких, изогнутых прядей. Используйте основные формы, которые Вы рисовали в прошлом шаге, чтобы помочь себе разместить их. Добавьте дополнительные детали к глазам, такие как веки и ресницы. Нарисуйте детали на макушке, такие же, как детали на ее пилотском костюме, если мы решили позаботиться о добавлении деталей. Сотрите все линии, которые Вам не нужны, и почистите ваш эскиз. Я выбрал перед раскрашиванием тушь для рисования, потому что это делает линии много чище и делает картинку более легкой для раскрашивания.

5. Раскрасьте вашу картинку, и добавьте немного штриховки, и Вы сделали это! Помните, что так же как и прежде, Рей - альбинос с красными глазами

1. Начните, нарисовав большой круг, затем добавьте нижнюю честь лица. Щеки расположены относительно высоко на ее лице, а подбородок сходится в одну точку. Добавьте направляющие линии для глаз, носа и рта, также вертикальную линию, которая поможет Вам выровнять детали лица. У Токико Мима большие глаза, так что проверьте, чтобы расстояние между двумя направляющими линиями глаз достаточно большое. С другой стороны, нос и рот должны быть нарисованы намного ближе друг к другу.

2. Как только все направляющие линии были размещены, нарисуйте основы глаз, носа и рта. В форме робота, выразительность лица вообще-то довольно нейтрально, так что не делайте верхнюю и нижнюю дуги глаз очень изогнутыми, и рот сделайте ровным. Добавьте, также ее уши.

3. Затем нарисуйте основные формы ее волос. Не добавляйте детали к волосам, сделайте только набросок волос полностью, довольной большой скругленный набросок. Нарисуйте ее радужные оболочки глаз, которые по форме являются большими овалами, однако не заполняют глаз полностью. Чтобы оставить ее выражение лица нейтральным, удостоверитесь, что брови нарисованы на одном уровне и не создают слишком большую дугу. Нарисуйте ее шею, которая должна быть очень тонкой.

4. Теперь добавьте детали к волосам, рисуя дополнительные локоны и острые пряди. Добавьте детали к глазам. Заметьте, что контур ее радужных очень толстый. Нарисуйте остальную часть плеч вместе с одеждой. Заметьте, что на одежде нет много сгибов, это сделает вашу работу немного более легкой. Сотрите все ненужные линии и почистите ваш эскиз.

5. Раскрасьте или заштрихуйте вашу картинку, как Вы посчитаете нужным. Окраска волос и кожи очень упрощена, в отличие от ее человеческой формы, это Вы увидите ниже.

1. Человеческая форма Кей очень подобна её форме робота, но цветовая гамма различна, и лицо более выразительно. Начните, рисуя большой круг, затем добавьте нижнюю часть лица. Щеки расположены относительно высоко на ее лице, а подбородок сходится в одну точку. Добавьте направляющие линии для глаз, носа, и рта, также как вертикальную линию, которая поможет Вам выровнять детали лица. Направляющие линии для глаз должны быть слегка изогнуты вверх; это сделает взгляд глаз немного более выразительным. У Токико большие глаза, так что проверьте, чтобы расстояние между двумя направляющими линиями глаз достаточно большое. С другой стороны, нос и рот должны быть нарисованы намного ближе друг к другу.

2. Как только все направляющие линии были размещены, нарисуйте основы глаз, носа и рта. В форме робота, выразительность лица вообще-то довольно нейтрально, так что не делайте верхнюю и нижнюю дуги глаз очень изогнутыми, и рот сделайте ровным. Добавьте, также ее уши.

3. Персонажей с остроконечными волосами трудно рисовать во всех деталях, так что рисуйте только основную форму ее волос. Не волнуйтесь обо всех деталях сейчас, только набросайте правильные формы, и постарайтесь сделать это хорошо и полностью. Добавьте радужные глаз, которые являются большими овалами и должны заполнить большую часть ее глаза. Добавьте брови и штриховку подо ртом и подбородком.

4. Теперь, добавьте все детали к волосам, дополнительные локоны и остроконечные пряди. Чем больше деталей, тем лучше. Нарисуйте плечи и рубашку. Добавьте блики света и зрачки к ее глазам (и то, и другое должно быть очень большим, так как она имеет большие, выразительные глаза). Также добавьте детали к ушам. Сотрите все ненужные линии и почистите ваш законечный эскиз.

5. Раскрасьте или заштрихуйте вашу картину, как пожелаете. На этой картинке, источник света - позади нее, что делает волосы трудными для штриховки и с начала работы над этой картинкой, я не показывал штриховку для головы. Вы не должны штриховать, используя этот источник света только для волос; везде, где Вы хотите поместить тени, удостоверитесь, что источник света отбрасывет тени последовательно. Например, если кажется, что свет падает слева, то когда Вы штрихуете ее волосы, должно также казаться, что свет падает слева на одежду и лицо.

1. Теперь, я покажу Вам, как нарисовать позу тела Клоуд полностью. Начните, нарисовав основные формы тела. Необходимо построить тело намного легче и более тонким, так что не делайте слишком больших деталей. Эээ... я понимаю, что эта поза Tad'а Geeky выглядит сейчас правильно, но, поверьте мне, она будет выглядеть лучше, если Вы добавите мелких деталей.

2. Как только Вы построите пропорции, можете начинать заполнять некоторые из деталей. Попытайтесь сделать, чтобы штаны выглядели свободными и мешковатыми вокруг лодыжек.

3. Затем, добавьте последние детали. Хмм... Вы можете сказать, что я стала немножко сожженным? Мне не хватило терпения раскрасить эту картинку, так что Вы видите оригинальную версию.

1. Теперь, мы перейдем к более трудному виду, к профилю. Начните, нарисовов большой круг для верхней части лица. Нижняя часть - кажется небольшой; попытайтесь не делать ее лицо слишком большим, потому что ее лицо - вовсе не большое. Нарисуйте наклонные вертикальные направляющие линии как показано, чтобы помочь Вам разместить глаза, и получить надлежащие размеры для передней части лица. Нарисуйте горизонтальные линии, чтобы помочь Вам разместить ее глаза и рот. Заметьте, как высоко рот будет расположенна лице.

2. Это - один из самых трудных шагов, так что будьте очень осторожны. Рисуя нос и рот, проверяйте, чтобы линии оставались в пределах направляющих линий. Нижняя губа слегка удалена назад на лице, и подбородок изогнут и скруглен слегка. Не делайте нос слишком тонким или вытянутым. Может требоваться некоторая практика, чтобы получить только правильные кривые и углы. Также нарисуйте контур глаза и уха. Заметьте, что глаз очень сильно наклонен и угловатый.

3. Теперь, когда все детали были помещены, Вы можете стереть все ваши направляющие линии. Нарисуйте основную схему волос, сосредоточившись на их форме, а не на их деталях. Добавьте радужную оболочку глаза и бровь.

4. Дорисуите детали волос, добавляя дополнительные пряди уже сделанным формам. Вы снова заметите, что ее волосы - сильнее вытянуты на одной стороне, чем на другой. Нарисуйте пряди волос с украшениями, которые свешиваются позади ее ушей. Заметьте, что они должны легко cогнуться в сторону, если спадают по ее плечу или сносятся ветром или по другим причинам; они же - не твердые волосы! Добавьте детали к ее глазам, и нарисуйте родинку сразу ниже ее глаза. Нарисуйте, также, ее броню. Сотрите все ненужные линии, и почистите любые грязные области, пока Вы не законили вашу картину.

5. Теперь, раскрасьте или покажите штриховкой тени на вашей картинке, как Вам нравится. Заметьте, что пряди волос показаны длинными полосами чередующегося света и теней. Покрасьте украшения волос разными оттенками рыже-коричневого, синего, черного, и красно - апельсинового, так как локоны с украшениями состоят из различных цветов.

1. В этом виде 3/4 ее волосы частично закрывают ее лицо, когда она поворачивается в другую сторону. Как всегда, начните с большого круга и нарисуйте нижнюю половину лица. Делайте направляющие линии как показано (обратите внимание, что нужно сделать только небольшую метку для носа чуть ниже точки, где вертикальная линия и основание круга пересекаются). Глаза не очень большие, так что сделайте направляющие линии относительно близко друг к другу (тем не менее, не слишком близко, или это напомнит, что она смотрит искоса или имеет действительно косые глаза).

2. Используя ваши направляющие линии, нарисуйте контур глаз, носа, и рта. Глаза должны быть раздельные немного по одной длине глаза обособленно. Нос пока будет только маленькой меткой на лице, так как штриховка определит его форму, а не резкие линии.

3. Сотрите направляющие линии. Нарисуйте основной контур волос, обратите внимание на создании хорошего вида основной формы, а не на мелкие детали. Нарисуйте ее радужные оболочки глаза и брови, также как штриховку сбоку ее носа и под ее ртом.

4. Покажите детали ее волос. Заметьте, что левая часть ее волос затеняет часть лица, и что Вы не можете видеть украшения на волосах под этим углом. Всегда, когда Ириа повернута лицом вправо, украшения на волосах, будут невидимы от взгляда, и часть ее лица будет скрыта, в зависимости от того, как далеко ее лицо повернуто. Добавьте блики света и зрачки к ее глазам, нарисуйте ее одежду. На этой картинке она носит плащ поверх ее обычной брони. Все же не рисуйте его со всеми складками; добавьте их при штриховке. Сотрите все ненужные линии и почистите ваш эскиз.

5. Добавьте штриховку к вашей картине. Заметьте что ее нос, волосы, и основные моменты одежды показаны главным образом тенями, а не резкими линиями. Пробуйте заштриховать ее волосы так, чтобы Вы могли видеть две различных основные части (остроконечная часть на левой стороне ее лица и сглаженная часть на правой стороне лица) как разделенные, пересекающиеся части. Видите, как штриховка заставляет некоторые части напоминать, что они находятся ближе, чем другие части? Посмотрите на другие ее картинки, и пробуйте нарисовать, как ее волосы смотрелись бы, когда она поворачивается на различный угол. Надеюсь, что я рассказал немного понятно..

Волосы

В зависимости от стиля, волосы в аниме могут быть очень сложны. Однако, если Вы разберете их на основные компоненты, процесс рисунка волос в аниме становится проще. Подобно реальным волосам, аниме волосы составлены из многих прядей. Однако, рисуя каждую отдельную прядь, часто волосы рисуются в различных размерных и форменных группах, как показано здесь. Это - некоторые самые простые формы разных стилей волос. Заметьте, что в большинстве случаев, контур имеет большую кривизну у основания пряди волос. Это особенно видно на верхнем левом примере. Нижняя линия - более кривая, чем верхняя линия, что дает волосам большую глубину, это придает вид аниме. Иногда этот прием сильно увеличен, а иногда это является едва заметным, но для большинства стилей волос аниме, каждая прядь волос будет иметь эту основную форму.

Как только Вы узнаете, как рисовать каждую прядь волос, Вы можете начинать соединять их, чтобы формировать кое-что, что больше напоминает аниме волосы. Посмотрите здесь на каждый пример (возможно, придется приложить усилия для одного из этих примеров - нижнего левого), и заметьте, как используются основные пряди из первого шага. Те же самые похожие формы сохраняются среди многих различных причесок. Делая одну линию более изогнутой, чем другая на каждом локоне, можно помочь конкретизировать их. Другая хитрость состоит в том, что Вы можете делать волосы настолько детальными, как Вы хотите; надо только продолжать добавить большее количество прядей.

Теперь, мы подходим к некоторым слегка более сложным формам. Заметьте, как изменение размера и формы каждого локона дает волосам различный характер; пряди могут быть длинны и тонки, толсты и изогнуты, или тонки и остроконечны. Опять же, заметьте, что Вы можете или делать волосы очень детальными, или очень простым, в зависимости от того, насколько индивидуальную прическу Вы рисуете.

Вот - большое количество примеров различных основных форм волос. Примите во внимание, как волосы накладываются и переплетаются сами по себе, когда они сгибаются или курчавятся. Вы можете делать действительно интересные прически, скручивая и поворачивая все варианты, представленные на этой странице.

Сейчас поговорим о нескольких вещах относительно размещения волос на голове

Независимо от того, какую прическу Вы собираетесь рисовать, волосы всегда растут от одной и той же самой области головы, как показано на примере в середине. Они растут из задней части головы, ото лба до задней части шеи (не только на голове, но также и вниз задней части шеи). Волосы только что не падают на макушку. Вы можете не уделять внимания этому факту, но если Вы рисуете волосы, которые были оттянуты назад или волосы, которые подстрижены коротко, тогда будет важно, что бы Вы знали, как волосы размещаются. Одна из часто встречающихся проблем в том, что некоторые не принимают во внимание тот факт, что под волосами есть череп. Иногда художники рисуют волосы, слишком маленькие для головы, как в примере снизу. Челка стоит торчком, но ниже нее нет никакого лба; волосы струятся вниз по голове очень низко, отделяя голову и делая череп странной формы и плоским. Это - плохой стиль. Если Вам необходимо, нарисуйте полностью голова персонажа добавлением волос, так, чтобы Вы могли ее увидеть полностью. Это будет выглядеть естественным. Отлично, теперь можно видеть настоящие аниме волосы...

Хорошо, теперь с этим разобрались, вот - некоторые примеры различных аниме причесок, все с короткими волосами. Надеюсь, это может дать Вам некоторые идеи. Заметьте также, что многие из них могут использоваться или для мужских или для женских причесок.

Вот - некоторые различные примеры более длинных, плавных стилей волос; опять же, некоторые из них могут использоваться или для мужчины или для женщины. В отличие от более коротких стилей волос, многие из них составлены из длинных, изогнутых линий. При рисовании более длинных волос, пробуйте избегать делать линии совершенно прямо; удостоверитесь, что волосы следуют за формой головы и тела, особенно, если они падают на плечи, или спадают по плечам. Когда рисуете длинные волосы, Вы захотите удостовериться, что линии создают форму и поток волос, чем просто падают на прямых линиях независимо от формы волос. Это даст волосам вашего героя гораздо большее количество глубины и формы, если Вы делаете, что бы Ваши линии работали для Вас; заставьте их показать, что волосы вьются, а не просто сидят там на голове героя, или что контур волос переливается, но внутренние локоны все прямые.

Вот - еще несколько примеров различных стилей волос, на сей раз сосредоточимся на волосах, которые был стянуты в "конский хвостик". Помните, что, когда волосы тянут в определенном направлении, линии и локоны волос также оттянуты в том же направлении.

Теперь сложная часть: поместим волосы вашего героя в движение. Но сначала закончим с некоторыми примерами с длинными волосами. Волосы в аниме часто рисуются, драматично развевающимися на ветру; сначала это может показаться трудным для рисования, но это - не так сложно. Сначала, решите, в которое направление Вы хотите, чтобы волосы развевались. Вы хотите, чтобы волосы двигались в стороны, были унесены назад за спину героя, или выдувались вперед перед героем? Как только Вы решите, рисуете волосы (все волосы; развевающиеся пряди наряду с остальной частью волос) перемещающимися в выбранном направлении. Это подобно рисунку волос, падающих прямо вниз вдоль спины героя, которые теперь Вы изгибаете в различных направлениях. Линии волос и каждой индивидуальной пряди рисуйте в направлении, в котором тянутся линии всех волос. Не забудьте использовать изогнутые линии, которые следуют за формой волос, кривые линии, которые просто повторяют с одного конца локона до другого. Например, на верхней правой картине, волосы героя несутся назад позади него; таким образом, я отодвинул волосы, изгибающиеся позади него стремительных линиях.

ОДЕЖДА

1. Самой важной деталью, когда Вы рисуете одежду или любой тип тканей - направление, в котором тянется ткань. Сгибы образуются везде, где ткань тянется или растягивается; решите, как Вы хотите, чтобы ткань располагалась, а все остальное довольно просто. Никогда не забывайте обдумать форму низа одежды; ткань должна показывать форму фигуры внизу. Слева - некоторые примеры основных типов складок. Внимательно изучите каждый показанный пример; спадающие вниз потоки ткани на двух верхних слева рисунках, возникают просто из за того, что ткань свисает. Этот тип складки возник бы на чем-то свободно свисающем, типа плаща или длинной рубашки. На нижнем левом и верхнем правом примерах, ткань не только свисает, но и тянется в лево (вероятно рукой, которая под одеждой). Складки более горизонтальные, чем вертикальные и тянутся дальше. Также заметьте, иногда сгибы вложены друг в друга. Такое будет часто происходить в суставах или областях, в которых свободная одежда стягивается вместе. Нижняя правая картинка - немного более сложный пример части плотной ткани, которую тянут в разных направлениях. Обратите внимание, что складки следуют в том направлением, в котором тянут ткань.

2. Вот еще несколько примеров основных форм сгиба. Слева ткань спадает вниз и тянется направо ветром или движением. Справа длинная лента ткани привязана сверху. Не забудьте использовать штриховку, чтобы придать вашим объектам рисования большее количество объема. Обычно, Вы штрихуете по линии сгиба, или на любом месте, где могла бы падать тень. Воспользуйтесь этим в своих работах. Посмотрите на сгибы одежды, чтобы увидеть, где заштриховать тень.

3. Вот еще несколько случайных примеров сгибов и рукавов. Наиболее важная обратить внимание на форму сгибов в середине рукава.

1. Эти примеры накладывающихся и вложенных складок несколько более сложны. Чем большее количество деталей Вы помещаете в эти сгибы, тем более интересно это будет смотреть. Обратите внимание, что на левом рисунке связки ткани, где они связаны вместе, под собственным весом тянутся, и формируют дополнительные складки и сгибы, в тех местах, где ткань собрана вместе. Связка свисает под собственным весом с большим количеством деталей, и ткань ниже этой связки свободно развевается на ветру. Ткань заштрихована вокруг сгибов и в проемах, сформированных тканью. На картинке справа, длина ткани драпировки - до пола; заметьте, каким образом множество сгибов вложены друг в друга и накладываются, создавая интересный эффект.

2. Другая вещь, которую я хочу указать - толщина рассматриваемой ткани. Ткань на верхнем примере кажется более тонкой чем ткань на нижнем примере. Примите во внимание оба воротника. На верхнем, круглый край воротника соединяется непосредственно с остальной частью воротника, в то время как у основания, есть пространство между краем воротника и вертикальной частью. То же самое касается к краям плаща. В то время как на верхнем примере, край четкий и тонкий, на примере снизу есть дополнительное место между краем и остальной частью плаща. Это дополнительное пространство делает одежду на вид более толстой и тяжелой.

1. Теперь, когда мы знаем несколько основных форм сгибов ткани, давайте продолжим, и посмотрим, как одежда смотреться, когда она носится кем - либо. На левом рисунке, мы имеем пример очень свободных, драпированых рукавов. Главное - решить, в каком направлении ткань будет ратянута. Рукав здесь ростянут в двух главных направлениях: вниз, потому что его тянет собственный вес, и налево, потому что оно пришит к основной части одежды и распологается поперек руки и туловища. Сгибы на рукаве будут следовать в том направлении, в котором тянется ткань. Заметьте также, как стянута ткани вокруг запястья. Это - не обязательная

2. Вот - еще три примера рукавов. Эти рукава - не настолько свободны как показаный выше, и все прижимаются довольно близко к руке. В этих примерах, ткань растянута от кисти до плеча и туловища, сильнее, чем спадают под собственным весом. Здесь не хватает материала, который был бы сильно растянут или спадал бы. Так как ткань тянут горизонтально, сгибы должны показать это. Лучший пример здесь - верхняя картинка; заметьте, что сгибы распологаются к плечу, вместо того, что бы быть растянутыми к земле. Рукав на средней картинке немного более свободен, и спадает под собственным весом больше. Рукав на картинке внизу - большой и свободный, но скатан в локтях, и таким образом не висит, а свисает настолько, насколько и рукав в предыдущем примере.

3. Здесь - некоторые разные части одежды, которые не описывалась ни в одном из других разделов. Во всех этих примерах, пробуйте выделить, где ткань тянется и в каком направлении (например, эта грубо тянется к плечу, или свободно падает по предмету). Не забудьте заштриховывать везде, где свет не попадает, например, в углублениях, областях внутри сгибов и местах, где ткань накладывается

4. Одна маленькая но важная вещь - эффект, который могут иметь полосы. Если Вы рисуете одежду, которая имеет полосы или узоры на ней, удостоверитесь, что узор следует с остальной частью ткани. А также в том месте, где изгибы ткани, полосы и узоры cгибаются. Может быть трудно рисовать и заштриховывать, особенно когда Вы имеете дело с сложными узорами, но это может добавить действительно хороший трехмерный вид к вашей картине.

5. Теперь давайте поработаем над реальными частями платяного шкафа вашего героя. Мы начнем, с обычной рубашки. Неважно, какой тип рубашки Вы рисуете, но она имеет основные места, где возникнут складки. Рукава будут натягиваться к плечу. Ткань вообще собирается и сминается вокруг подмышек и талии. Если Вы рисуете героя с тяжелым жакетом или свободной рубашкой, ткань должна быть толста и мешковатая и полна сгибами и складками, в то время как, если это - более плотный предмет одежды, одежда, прижимается довольно близко к вашему персонажу (становится понятно, почему важно уметь рисовать тело). Вы можете иногда не закрывать вашего героя полностью свободной одеждой, чтобы скрыть факт, что Вы - не очень сильны в рисунке фигуры.

6. Вот - несколько лучших примеров различных рубашек и верхней одежды. Заметьте, что, в то время как некоторая одежда прилегает ближе к телу чем другая, Вы все еще видите много сгибов, где эта ткань прилегает. Вообще, Вы будете видеть больше сгибы в подмышках, верхней части рукавов, на талии, и в зависимости от как обтягивается тело, грудь (как показано в нижних двух примерах). Также проверьте, что любые швы, которые видны на одежде, повторяют форму ткани и персонажа, который носит это.

7. Хорошо, давайте поработаем над брюками. Брюки парня имеют тенденцию быть немного более свободными, в то время как брюки девочки более плотно облегают ноги. Также заметьте, что зад женщины имеют тенденцию быть более круглым, в то время у парня зад имеет тенденцию быть ровным и угловатым (довольно странное наблюдение). Независимо от того, какого пола героя Вы рисуете, ткань соберется вокруг низа талии, коленей, и лодыжек. Ткань вокруг верха и низа ноги до ступней вообще ложится прямо вниз под действием веса и также не будет иметь слишком многих складок, если нога не поднята, тогда появятся сгибы подобные складкам на рукавах на предыдущем примере.

8. Вот - еще два примера одежды для низка тела. Слева - пример действительно свободных, мешковатых штанов. Материал имеет большее количество сгибов, чем нормальные штаны, и поэтому собирается в лодыжках. Заметьте, как широкие штаны добирается ниже коленей. Пример справа показывает, как независимо от того, что Ваш персонаж носит, Вы должны рассматривать форму фигуры под одеждой. В этом случае, одежда относительно натянута, но свободно свешивается вниз выше коленей, и натянута более плотно вокруг зада. Также заметьте как ослаблены сборки ткани выше и ниже пояса.

Надеюсь что всё у вас получилось!:)

---

Дата добавления: 2015-11-04