Подготовка к сочинению на тему:

Подготовка к сочинению на тему:

«Роль эпизода

в литературном произведении»

Цели урока:

1. Показать роль отдельного эпизода в общей структуре произведения.

2. Совершенствовать умение анализировать необходимый эпизод.

3. Подготовить учащихся к сочинению по данной теме.

Ход урока:

I. Вступительное слово учителя. Беседа

Одна из экзаменационных тем посвящена роли отдельного эпизода в структуре произведения. Над ней сегодня и будем работать.

s– Что называется эпизодом?

Эпизод (от греч. epeisodion – вставка) – относительно самостоятельная единица действия эпического произведения, фиксирующая происшедшее в легко обозримых границах пространства и времени. Расположение эпизода в тексте – важная грань композиции произведения. Эпизоды могут соответствовать основным компонентам сюжета.

Исходя из темы, мы должны помнить, что если сочинение будет содержать лишь разбор предполагаемого фрагмента текста и он не будет вписан в анализ всего произведения целиком, то тема считается нераскрытой. Эта тема ориентирована на прозаические крупные произведения XIX века (их не так много), но количество возможных эпизодов практически ограничено. В принципе, любой фрагмент текста может быть предложен для анализа.

s– Назовите эпизоды, наиболее значимые с точки зрения целого, т. е. в них, как и во всех произведениях, можно выделить элементы сюжета: завязку, кульминацию, развязку.

Это такие эпизоды, как: «Сон Татьяны» («Евгений Онегин» А. С. Пушкина), «Повесть о капитане Копейкине» («Мёртвые души» Н. В. Гоголя), «Дуэль Печорина с Грушницким» («Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова), «Сон Раскольникова» («Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского), «Сцена встречи Андрея с дубом» («Война и мир» Л. Н. Толстого).

II. Повторение теоретического материала

Так как эпизод будет взят из эпического произведения, то мы должны вспомнить некоторые особенности прозаических, эпических произведений.

s– Каковы основные способы эпического изображения?

Прежде всего, это повествование, т. е. рассказ о происшедших событиях, который ведётся со стороны. Но обязательно включено и описание.

s– Что может описываться в произведениях?

Статичный мир вещей и предметов, пейзажи, бытовая обстановка, портреты, художественные детали, душевное состояние персонажей.

s– Какие ещё средства эпического изображения вы знаете?

Авторские рассуждения, авторские характеристики, лирические отступления, ремарки, авторские комментарии; высказывания персонажей: диалоги, монологи, реплики, многоголосия, внутренние монологи.

В одних эпизодах ведущими средствами эпического изображения будут монологи, а в других акцент сделан на роли пейзажа («Ночь в Отрадном», «Святки» из романа «Война и мир» Л. Н. Толстого). Итак, к средствам эпического изображения относятся: повествование + описание + авторские рассуждения + высказывания героев. Только использование всех средств изображения поможет вам глубоко проанализировать эпизод и показать своеобразие стиля писателя.

Виды эпизодов

s– Какими бывают эпизоды?

Повествовательно-диагностические, или «сценические»,– картины фиксируют одно место и один момент жизни героев (например, вечер в салоне А. П. Шерер).

Описательные, обзорные, «панорамные» – говорится о длительных промежутках времени или о происшедшем в разных местах (описание Москвы перед приходом французов в романе «Война и мир»).

Композиционная роль эпизода

Эпизод может:

— быть завязкой событий,

— быть кульминацией,

— быть развязкой,

— выражать авторскую концепцию жизни,

— по-новому раскрывать героев,

— служить композиционным мостиком между разными частями произведения,

— затрагивать, раскрывать проблему и т. д.

III. Составление плана

1. Вступление.

2. Собственно анализ эпизода:

а) раскрытие характеров героев в эпизоде;

б) основные средства эпического изображения, используемые в эпизоде;

в) авторская позиция и способы ее выражения.

3. Композиционное значение эпизода (место эпизода в общей структуре произведения).

IV. Словарно-семантическая работа

Для предотвращения речевых повторов в произведении необходимо подобрать синонимы к слову эпизод.

Эпизод – сцена, момент, фрагмент, ситуация.

s– Подберите контекстуальные синонимы к выражению эпизод выполняет роль.

Эпизод выполняет роль – имеет значение, играет роль, служит, раскрывает, помогает понять, поднимает (проблему), обнаруживает (черты), выявляет, акцентирует, выражает, является (кульминацией).

V. Редактирование предварительно написанного сочинения

Выясним уровень анализа эпизода в нескольких предварительно написанных фрагментах сочинений; выскажите свои суждения.

Роль эпизода «Получение семьей Ростовых

известия о гибели Пети»

...Семью Ростовых постигло большое несчастье: получено письмо с известием о гибели Пети. Пети нет, а совсем недавно он был здесь, слышался его голос, графиня не может поверить этому. От охватившего её отчаяния она впадает в безумие. Одна Наташа может ей помочь, но Наташа одиноко сидит на диване, мысли её далеки от настоящего. Она думает об умершем Андрее. Однако сущность жизни для Наташи – любовь: проснулась любовь к матери – проснулась жизнь. Наташа как бы вновь возродилась.

Всё в этом эпизоде подчинено главной задаче: показать постепенное возвращение Наташи к жизни. Толстой сочувствует Ростовым, но он также показывает горе всех матерей, сыновья которых не вернулись с войны. Это одна из сильнейших сцен романа, потому что её пронизывает мысль о бесчеловечности войны.

Главный художественный приём здесь – внутренние монологи героев. Понять состояние действующих лиц помогают и авторские ремарки: «Наташа расстёгивала и разрывала платье на матери»; «Графиня сжала руку дочери, закрыла глаза и затихла на мгновение». Эпизод очень лаконичен и представляет собой законченное композиционное целое. Экспозиция – Наташа в диванной, завязка – сообщение Дуняши. Кульминация – Наташа у матери. Развязка – возвращение Наташи к жизни. Толстой пишет: «Та же рана, которая наполовину убила графиню, эта новая рана вызвала Наташу к жизни».

(Ошибка в построении работы является распространённой: сначала автор сочинения описывает идейное содержание фрагмента, потом «художественные особенности». В сочинении необходимо преодолеть отрыв формы от содержания.)

Роль эпизода «Встреча Наташи и Пьера,

возвратившегося после плена»

...Встреча Наташи и Пьера, возвратившегося после плена… Даже сначала не узнав её, он почувствовал в ней «милое, доброе, славное существо», которое не помешает его задушевному разговору с княжной Марьей. Но когда он узнал её, то забытое счастье, всё светлое, чистое в его жизни пахнуло на него. Мы видим «худое, строгое, бледное, постаревшее» лицо Наташи. Это лицо человека, много пережившего и понявшего, лицо человека, который научился владеть собой. Пьер увидел то, что даже, может, и не осознавая любил в ней. От Наташи все эти переживания Пьера, так хорошо отражавшиеся на его лице, не ускользнули, она всё поняла. С этого момента они стали близки друг другу, дороги. Толстой показал нам всё это очень тонко. В этом эпизоде ярко проявляется мастерство портретной характеристики, психологического анализа. Мы читаем самые глубокие, душевные переживания на лицах: «были одни глаза, внимательные, добрые и печально вопросительные». Здесь с особенной силой раскрылись лучшие качества Наташи, которые увидел Пьер. Эта встреча является как бы композиционным мостиком между четвёртым томом и эпилогом: после мучительных поисков, многих ошибок, разочарований, главные герои эпопеи обретают друг друга, «...это была Наташа, и он её любил».

(Автор этого сочинения воспринимает эпизод как законченное целое, но в то же время вычленяет отдельные средства эпической выразительности: художественные детали, портретные зарисовки, описание внутреннего состояния героев; правильно определяет и композиционное значение эпизода, но недостаточно чувствуется сцепление эпизода с романом.)

VI. Устное сочинение

Дома вы выбрали эпизоды и должны были попробовать проанализировать их и определить их роль в произведении. Начнём со сценических эпизодов.

Роль эпизода «Повесть о капитане Копейкине»

в поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души»

«Столичная» тема постоянно живёт на страницах поэмы. Едва ли не в каждой главе Гоголь так или иначе вспоминает Петербург, он никогда не пропустит случая, чтобы не сказать двух-трёх едких слов по его адресу. С предельной сатирической обнажённостью, без всяких иносказаний эта тема прозвучала в «Повести о капитане Копейкине».

Здесь рассказана драматическая история об инвалиде-герое Отечественной войны 1812 года, прибывшем в Петербург за «монаршей милостью». Защищая родину, он потерял руку и ногу и лишился каких бы то ни было средств к существованию. Капитан добивается встречи с самим министром, который оказался чёрствым, бездушным чиновником. «Маленький человек» попал в беду, из которой нет никакого выхода. А всесильному министру нет никакого дела до несчастного инвалида. Чиновник лишь досадует, что посетитель отнимает у него так много времени: «Меня ждут дела важнее ваших». И мы знаем, какие это дела: ждут решений и приказаний генералы – словом, важные государственные дела. С какой откровенностью противопоставлены здесь интересы «государственные» и интересы простого человека!

Символом этой государственной власти выступает Петербург, чинный, важный, утопающий в роскоши, «сказочная Шехерезада». Но этот город – царство «мёртвых душ», неприветливый и жестокий, в котором совершенно немыслимо жить бедному человеку. Министр не только не захотел помочь инвалиду, но, возмутившись его «упрямством», распорядился выслать его из столицы. А Копейкин гневно размышляет: раз министр советовал ему самому найти средства помочь себе – хорошо, он найдёт. Вскоре капитан стал атаманом появившейся в рязанских лесах «шайки разбойников», грабившей казну и помогавшей беднякам.

«Повесть» является важным элементом в идейно-художественном замысле гоголевской поэмы. Она как бы венчает всю страшную картину поместно-чиновничье-полицейской России, нарисованную в «Мёртвых душах». Воплощением произвола и несправедливости является не только губернская власть, но и столичная бюрократия, само правительство. Чего же стоит это бездушное правительство, если оно не может оказать помощи защитнику отечества?!

Эта вставная повесть давала автору возможность включить в поэму тему героического 1812 года и тем самым резче оттенить поведение чиновников губернского города, характерную для них бесчеловечность, мертвенность души красотой человеческого духа, нравственным величием подвига в защиту отечества. Сильный, мужественный, исполненный человеческого достоинства, Копейкин являл собой разительную противоположность бессердечию и произволу столичной власти, трусливой и жалкой губернской знати. Всем этим людям противостоит Копейкин – смелый и добрый человек с героической и печальной судьбой. Никогда ещё тема «маленького человека» не звучала у Гоголя с такой трагической, пронзительной силой, ибо «маленький человек» вырастает здесь в фигуру величественную – в защитника и спасителя Родины.

Повесть о Копейкине всего лишь «на миг» отвлекла читателя от затхлого мира собакевичей и чиновников губернского города, но эта смена впечатлений создавала определённый художественный эффект и помогала отчётливее выразить обличительный смысл всего произведения, поэтому Гоголь настойчиво пытался сохранить её в составе поэмы, несмотря на протест цензуры.

Для постижения авторской концепции жизни, для того, чтобы показать образы в динамике, может быть, потребуется сравнение эпизодов. При сравнении эпизодов необходимо выявить сходство или контраст:

— в поведении;

— во внутреннем состоянии героев;

— в авторском отношении к изображаемому;

— в способах эпического изображения.

Два объяснения в любви

в романе Л. Н.Толстого «Война и мир»

Всё фальшиво в отношениях Жюли Карагиной и Бориса Друбецкого. И сентиментальная надпись в альбоме, и беседы о меланхолии, и чтение вслух, и «партия матери», которую составляет Анна Михайловна. Жюли давно уже ждёт предложения. Борис почему-то оттягивает объяснение, хотя все уже решили: «пензенские имения и нижегородские леса» – «приданое немолодой, некрасивой, нелюбимой невесты». Сообщение матери о возможном конкуренте ускорило дело. «Мысль остаться в дураках… оскорбляла Бориса». Объяснение, наконец, состоялось, Толстой разоблачает своих героев, срывает с них непристойные маски представителей светского общества. Писатель показывает, что слова и мысли, чувства и поступки этих людей противоположны. Собственно, чувств и любви здесь нет, совершается сделка, выгодная для обеих сторон. Борису нужны средства, «чтобы сделать карьеру, укрепить своё положение». «Я всегда могу устроиться так, чтобы редко видеть её,– подумал Борис.– А дело начато и должно быть сделано!». Жюли не особенно, по-моему, заблуждается насчёт чувств Бориса к ней, но ей нужен муж. Приняв раньше «решительный план», вынудив с появлением Анатоля своего «меланхолического обожателя» сделать предложение, она ждёт соблюдения всех внешних форм. «...Лицо Жюли сияло торжеством и самодовольством, но она заставила Бориса сказать ей всё, что говорится в таких случаях, сказать, что он любит её и никогда ни одну женщину не любил более её. Она знала, что за пензенские имения и нижегородские леса она могла требовать этого, и она получила что требовала».

Совершенно иное впечатление производит объяснение Марьи Болконской и Николая Ростова, любимых героев писателя. Красота, глубина внутреннего мира, доброта, «лучистые глаза» княжны заставляют и Николая, и нас, читателей, забыть о её внешней непривлекательности, о её «тяжёлой поступи». Ростов твёрдо решил, что разница в материальном положении непреодолима. Он ехал с намерением совершить, по настоянию матери, светский визит, выполнить долг учтивости. Но внутренняя сила, глубина и чистота чувств Марьи разбивают светские преграды. Княжна, наконец, поняла, что стоит между ними: «Да, он теперь беден, а я богата... Да, только от этого... Да, если бы этого не было…». Толстой при помощи внутреннего монолога раскрывает сложную «диалектику души». «Несколько секунд они молча смотрели в глаза друг другу, и далёкое, невозможное вдруг стало близким, возможным и неизбежным».

Два эти эпизода показывают героев в одинаковой ситуации, но они совершенно противоположны, контрастны. Отличие проявляется во всём: и в поведении персонажей, и в их словах, поступках, и в авторском отношении к изображаемому. Стоит сравнить две портретные детали: «лицо Жюли сияло торжеством и самодовольством» и «лучистые глаза» княжны Марьи... Я думаю, что сравнение этих эпизодов помогает понять идейное содержание романа: автор отвергает жизненные, нравственные нормы светского общества, где нет места истинным чувствам. А любимые герои живут «настоящей жизнью», способны на глубокое чувство.

(Как видно из сочинения, ученик верно назвал основные средства эпического изображения, правильно понял резкий контраст эпизодов и достаточно глубоко показал, как он проявляется во внешнем поведении героев, в их внутреннем состоянии. Ценно и то, что в работе установлены связи со всем произведением, соотнесён разбор эпизодов с общей концепцией жизни в эпопее.)

VII. Выводы

Итак, на уроке мы повторили теоретический материал, составили план сочинения, проанализировали несколько эпизодов и определили их роль в произведении, тем самым подготовились к сочинению

VIII. Домашнее задание

Написать сочинение на тему «Роль эпизода в художественном произведении» (эпизод и произведение выбирает учащийся).

Сочинение

Роль эпизода «Приезд Иудушки Головлёва

к умирающему Павлу»

(по роману М. Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлёвы»)

Любой роман можно рассматривать как совокупность эпизодов. Каждый из них вносит свою лепту в развитие сюжета и характеристику действующих лиц. Центральным образом «Господ Головлёвых» Салтыкова-Щедрина является Порфирий Владимирыч, или Иудушка, как его прозвал братец. Этому страшному человеку чуждо всё доброе, что за тысячелетия было накоплено обществом. Любимец маменьки, он самый почтительный из всех троих сыновей Арины Петровны. Он усердно молится богу, со всеми вежлив, поминутно улыбается.

Как бы то ни было, ничто не помешало ему лишить наследства брата Степана, погубить собственных детей, а саму Арину Петровну, женщину властную и сильную, обречь на унизительную роль приживалки. Чтобы убедиться, что Иудушка вполне способен совершить всё это, достаточно взглянуть на сцену его приезда в Дубровино к умирающему брату Павлу.

Вот он въезжает во двор дубровинской усадьбы и ещё не сказал ни слова, а крестьяне уже принимают его за хозяина. Но на лице Иудушки не заметно торжествующей радости, напротив, оно «в одно и то же время выражает и скорбь и твёрдую покорность». Читая молитву, он медленно взбирается по лестнице. Лицемерие – «потребность его натуры». Обернись он сейчас назад, то был бы неприятно удивлён, увидев, как один сын его передразнивает, а второй «наслаждается представлением, которое даёт брат». Петенька и Володенька, постоянно подшучивающие над отцом, уже чувствуют, что он «какое-нибудь средство выдумывает», чтобы и их лишить наследства. Так и случится на самом деле: от нищеты кончит жизнь самоубийством Володенька, не вернув проигранные казённые деньги, умрёт по дороге в Сибирь Петенька. Обе эти смерти будут сопровождаться громкими восклицаниями: «Недобрый ты сын! Дурной!», «Всем ты был пайка, только тем не пайка, что папку оставил!». Точно так же говорил Иудушка теперь, после смерти Павла: «Ах, брат, брат! Оставил ты нас! Дурной ты, брат! Нехороший!». Однако последние минуты жизни Павла отравлены «заботливостью» Порфирия. Глядя в «светло» и «по-родственному» смотрящие глаза Иудушки, больной прекрасно понимает, что в них «скрывается петля». Наконец Порфирий не выдерживает: «Вот, и насчёт имения – может быть, ты уж и распорядился?». Жадность, доходящая до предела,– ещё одна черта характера Иудушки.

На протяжении всего романа и, в частности, в этом эпизоде, входя в комнату, Порфирий сразу же отыскивает глазами образ. Но напускная набожность Иудушки ничуть не соответствует степени его веры. Рассуждая со священниками о бессмертии души, твердя о христианской добродетели, он лишь старается скрыть свои грехи. «Хорошо как к богу, а ежели к сатане угодишь?» – задает риторический вопрос Арина Петровна. Когда-то всемогущая, теперь она боится своего сына как огня. Ведь «кровопивец Порфишка» дошёл до того, что «выгнал её из дома», хотя «почтительности не прекращал». Вот и сейчас он по-прежнему целует руку у «доброго друга маменьки», зовёт её «голубушкой». Но вот речь Арины Петровны в доме Павла значительно изменилась. Она уже не только не позволяет себе ругательных словечек, но и не распоряжается вовсе, притихла, уговаривает внучек идти в монастырь. И хотя образованные Аннинька и Любинька ей противоречат, более склоняясь к весёлой жизни в Петербурге, Арина Петровна уже от чистого сердца говорит им ласковые слова: «детки», «сиротки». Речь Головлёвой – это речь типичной русской помещицы, которая прекрасно разбирается в домашнем хозяйстве. Она немногословна, но точна, изобилует восклицательными предложениями и просторечными выражениями, народными пословицами: «почуяла Лиса Патрикеевна, что мертвечиной пахнет», «язык, чай, не отвалится», «чай, на порядках досталось вам!».

Павел ещё менее многоречив. Это человек замкнутый, отчуждённый от общества, не имеющий никаких интересов. Его помыслами владеет лишь образ Иудушки, которого он ненавидит всем сердцем. Разговор двух братьев на антресолях построен по принципу антитезы. В ответ на пустые слащавые речи Порфирия слышатся короткие ругательные реплики Павла.

Пустословие Иудушки, скрывающее его лицемерие, зачастую требует громких и напыщенных фраз: «я всем добра желаю!», «вечная память!». Но «заботливость» Порфирия, проявляющаяся только в мелочах («Кутью-то! Кутью-то не позабудьте взять!»), и его нескончаемые разговоры выдают чувство удовлетворения удавшейся «комедией». В речи Иудушки большинство слов имеют уменьшительно-ласкательные суффиксы («маменька», «скатертца», «братец» – никто не может упрекать его в грубости. Церковнославянизмы встречаются чуть ли не в каждой реплике («сотрапезует», «осквернил», «ропщем»), но «яко тать в нощи» подслушивает он у дверей, пьёт и крестится почти одновременно. О том, что этот богатый помещик расчётлив и скуп, говорят такие слова, как «покосец», «штраф», «закон», «капитал», «распоряжение».

Кроме речевой характеристики, немаловажную роль в эпизоде играет мир вещей и предметов. Вот Павел Владимирыч лежит в полумраке на антресолях. Интерьер комнаты умирающего производит подавляющее впечатление: гардины опущены, лишь образ в углу ярко освещён лампадкой; её отсвет колеблется на потолке, на стенах, на старом халате. Больной уставился глазами в «таинственный угол», и ему чудится «целый рой теней». Вдруг из этой мрачной тьмы является «ненавистная фигура Иудушки», но «там есть и ещё... тени, тени, тени без конца!». Это всё семейство Головлёвых, обречённое на вымирание вследствие «праздности, непригодности к какому бы то ни было делу и запоя». Они ещё представляют собой подобие настоящей семьи, но судьба их предопределена. Иудушка ещё не знает, что ему суждено стать «выморочным», а потому всё «ткёт» свою «паутину».

Ключевое слово всей второй главы, кульминацией которой является данный эпизод, – это слово «по-родственному». «По-родственному» «благословляет» всех Арина Петровна, «по-родственному» зовёт её в гости Иудушка, «по-родственному» же звучит его голос: «А помните, маменька, у братца золотенькие запоночки были». «Так тарантас-то <…> вы сами доставите или прислать за ним прикажете?». Но о каких семейных отношениях можно говорить в кругу людей, которые не понимают, что значит любить друг друга? Таким образом, данный фрагмент книги выражает её основную мысль. Семейство Головлёвых представляет собой пародию на настоящую семью. К сожалению, «головлёвщина» – нередкое явление в России, примером тому – судьба самого Салтыкова-Щедрина, брат которого послужил прототипом образа Иудушки. Автор с явной ненавистью говорит об этом герое, комментируя его реплики и открывая читателю потаённые уголки его души. («Тем не менее лицемерие было до такой степени потребностью его натуры, что он не мог прервать раз начатой комедии»).

Эпизод приезда Иудушки в Дубровино служит композиционным мостиком между двумя главами романа. Подобные «родственные» отношения неизбежно требуют подведения «семейных итогов».

Из всего сказанного можно сделать вывод, что этот фрагмент является одним из важнейших в романе. На сцене почти все действующие лица книги. По поведению и речи каждого из них легко узнать характер героя. Эпизод выражает основную мысль романа, подготавливает читателя к дальнейшему развитию событий.

Марина К.

Дата добавления: 2015-09-29