1.Савел ПрокофьевичДико́й, купец, значительное лицо в городе.

Билет 1

1.Савел ПрокофьевичДико́й, купец, значительное лицо в городе.

Борис Григорьевич, племянник его, молодой человек, порядочно образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова.

Тихон Иваныч Кабанов, ее сын.

Катерина, жена его.

Варвара, сестра Тихона.

Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле.

Ваня Кудряш, молодой человек, конторщик Дикова.

Шапкин, мещанин.

Феклуша, странница.

Глаша, девка в доме Кабановой.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая.

Городские жители обоего пола.

Действие происходит в городе Калиново, на берегу Волги, летом. Между 3 и 4 действиями проходит 10 дней.

В произведении Гроза город Калинов-это город, где все рядятся в русские одежды и живут по странным обычаям. По высокому берегу Волги проходит граница между чудом заволжской природы и городом о городской жизни и обычаях наблюдательных Кулигин говорит: «жестокие нравы в нашем городе, сударь, жестокие». Из разговора горожан, становится ясно, что стены построек расписаны. Местный климат представляет собой явление необычное, если не сказать странное.

2. Раннее творчество Горького поражает, прежде всего, необычным для молодого писателя художественным разнообразием, смелой уверенностью, с которой он создает различные по краскам и поэтической интонации произведения. Огромный талант художника восходящего класса - пролетариата, черпающий могучую силу в «движении самих масс», выявился уже на первых порах литературной работы Максима Горького.
Выступив, как глашатай грядущей бури, Горький попал в тон общественному настроению. В 1920 г. он писал: «Я начал свою работу возбудителем революционного настроения славой безумству храбрых.Это относится, прежде всего, к ранним романтическим произведениям Горького. В 1890-х гг. он написал рассказы «Макар Чудра», «Старуха Изергиль», «Хан и его сын», «Немой», «Возвращение норманнов из Англии», «Слепота любви», сказки «Девушка и Смерть», «О маленькой фее и молодом чабане», «Песню о Соколе», «Песню о Буревестнике», «Легенду о Марко» и др. Все они отличаются одной особенностью, которую можно определить словами Л.Андреева: «вкус свободы, чего-то вольного, широкого, смелого». Во всех звучит мотив неприятия действительности, противоборства с судьбой, дерзкого вызова стихиям. В центре этих произведений - фигура сильного, гордого, смелого человека, не покоряющегося никому, несгибаемого. И все эти произведения, как живые самоцветы, переливаются небывалыми красками, распространяя вокруг романтический отблеск.

«Старуха Изергиль» написана в 1894 году

Это рассказ в рассказе. Рассказ разделен на 3 части. 1-легенда о Ларе.2-рассказ старухи о своей жизни.3-легенда о Данко. Обрамление: лето, юг, море-фон,на котором изображены красивые мужчины и женщины. Их жизнь сливается с жизнью природы. Главная идея:романтизм существует не только в легендах,но и на Земле.Поэтому рассказ и жизни Изергиль расположен между легендами.Легенды рассказывают о героях,имеющие противоположные жизненные позиции.

Билет 2
1.Деление на хозяев «тёмного царства» и их жертв, угнетателей и угнетённых отражено в системе образов пьесы. Так самые влиятельные жители города — Дикой и Кабаниха — столпы калиновского мира. В афише не случайно полностью названы лишь их да Тихона имена. Видимо, только так — почтительно, по имени-отчеству обращаются к Марфе Игнатьевне и Савёлу Прокофьеви-чу горожане. Иначе и невозможно — ведь Дикой и Кабаниха держат в страхе весь Калинов. Савёл Прокофьевич ругает всех, кто попадается ему под горячую руку, люди для него — «червяки»: «Захочу — помилую, захочу — раздавлю» — его главный жизненный принцип. Зная, что почти каждый в городе зависит от него материально, Дикой «старается бедного закабалить»; а хвастать тем, как у него «из этого тысячи составляются», не боится перед самим городничим, понимая, что всё останется безнаказанным («унять-то его некому, вот он и воюет»). На самом же деле Дикой труслив и, наткнувшись на малейшее препятствие, отступает. Встречая сопротивление Кудряша, он предпочитает замолчать и отыграться на домашних, уверенный в том, что они перечить не посмеют. Дикой прав — людей, борющихся против порядков, царящих в Калинове, немного, большинство же горожан смирилось со своим положением («Надо стараться угождать как-нибудь», — советует Кулигин) и безропотно терпит самодурство Дикого и Кабанихи.
Но, несмотря на многие общие черты, присущие и Кабанихе, и Дикому, в их характерах многое различается. Марфа Игнатьевна страшнее Дикого. Он груб, но прямолинеен: все его поступки легко предсказуемы. Кабаниха же хитра и лицемерна, она умнее и расчётливее Дикого. Для неё важно мнение окружающих — Кабанихе хочется, чтобы её считали образцом праведности в Калинове. Окружая себя странницами и богомолками, Кабаниха надеется услышать от них, что она «добродетелями, как цветами, украшается». «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем», — метко говорит о ней Кулигин. От семьи Кабанихе нужны не знаки уважения, а покорность, основанная не на любви, а на страхе. Оттого-то у неё в доме «не то, что родные, а точно враги друг другу». Только такие дети, как Тихон и Варвара, могут выжить в этой атмосфере. В доме, где чтят давно устаревшие домостроезские порядки, можно или безропотно подчиняться, или, как делает Тихон, или выбирать компромиссный путь лжи и притворства. «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было», — считает Варвара. И ей всё сходит с рук, потому что хозяевам «тёмного царства» во всём, начиная с отношений между родными и заканчивая религией, важна ритуальность, а не суть (обнимать мужа Катерине нельзя, выть на пороге — обязательно, «все-таки пристойнее»). Даже истинной верой Марфа Игнатьевна считает точное исполнение обрядов, религию Кабаниха ценит за то, что она даёт ей возможность держать в страхе других.
2.Ива́н Алексе́евичБу́нин (10 (22) октября 1870, Воронеж — 8 ноября 1953, Париж) — русский писатель, поэт, почётный академик Петербургской академии наук (1909), первый русский лауреат Нобелевской премии по литературе (1933).
На одиннадцатом году он поступил в Елецкую гимназию. Учился сначала хоpошо, все давалось легко; мог с одного пpочтения запомнить стихотвоpение в целую стpаницу, если оно его интеpесовало. Но год от года ученье шло хуже, в тpетьем классе оставался на втоpой год. Учителя в большинстве были люди сеpые и незначительные. В гимназии он писал стихи, подpажаяЛеpмонтову, Пушкину. Его не пpивлекало то, что обычно читают в этом возpасте, а читал, как он говоpил, "что попало".
Гимназию он не окончил, учился потом самостоятельно под pуководствомстаpшегобpатаЮлья Алексеевича, кандидата унивеpситета. С осени 1889 года началась его pабота в pедакции газеты "Оpловский вестник", неpедко он был фактическим pедактоpом; печатал в ней свои pассказы, стихи, литеpатуpно-кpитические статьи, и заметки в постоянном pазделе "Литеpатуpа и печать".
Сотpудничал он и газете "Киевлянин". Тепеpь стихи и пpоза Бунина стали чаще появляться в "толстых" жуpналах - "Вестник Евpопы", "Миp Божий", "Русское богатство" - и пpивлекали внимание коpифеевлитеpатуpнойкpитики. Н. К. Миха

Билет 3

1. Катерина — натура поэтическая, мечтательная, воль­ная. Она воспитывалась в атмосфере любви, радости, сво­боды, поэтому и в доме Кабановых она живет по своим, внутренним законам.Религиозность в глав­ной героине искренняя, глубокая, Бог для нее — это лю­бовь и красота, поэтому вполне объяснимо и понятно стрем­ление Катерины жить по божьим заветам, по совести.В этом доме все дышит лицемерием, ханжеством, наси­лием над личностью, «тюрьмой» и «неволей». Среди людей, ее окружающих, не может найти Катерина поддержки, по­скольку все прекрасные качества, которыми она наделена, не ценятся в этом мире.темно и душно Катерине в доме Кабанихи, которая ест ее поедом. Властная и деспотичная свекровь не привыкла, да и не считает нужным уважать человеческое достоин­ство в других, ханжество и жестокость она старается спря­тать под маской религиозности и благочестия.Страдания Катерины не находят отклика в сердце мужа, Тихона — недалекого, рабски покорного матери, неспособ­ного к самостоятельным мыслям и поступкам. Искренне, изо всех своих душевных сил хочет Катерина любить и уважать этого слабого человека, но у нее ничего не получа­ется.Трагедия обостряется, когда Катерина встречает чело­века, не похожего на остальных, и влюбляется в него всем сердцем, всей душой, требующей свободы, любви и счастья. Однако это чувство несовместимо с жизнью общества. Слишком тяжела ноша Катерины, поскольку она не находит защиты даже у любимого Борисе, который хоть и понимает ее, но сам слаб, нерешителен, зависим от богатого дяди Дикого. Даже предчувствуя недоброе, он бросает ее в тяжелую минуту. Выход Катерина видит в смерти, которая кажется ей единственным спа­сением от душевных мук.

2. В ранней лирике Родина для поэта - это Рязанская земля, родное село Константиново. Неотделимы от этого понятия красочные пейзажи, христианские мотивы, растворенные в природе и нелегкая жизнь крестьян. Но тема отечества у Есенина никогда не была идиллической. Рядом с золотыми полями и нежными березовыми рощами стояли перекошенные избы, мужики уходили на войну, все хозяйство оставалось на женщинах...Творчество революционного периода у Есенина пронизано радостными ожиданиями и энтузиазмом. Однако Октябрь был воспринят поэтом с особым «крестьянским» уклоном. Сергей Александрович ожидал подъема деревни, своей малой Родины, «рая для мужиков». Надежды поэта не сбылись. Россию молниеносно настигла урбанизация и индустриализация, «железная конница». Деревня пришла в упадок. Поэт считал, что такое резкое вторжение в природу неминуемо приведет к уничтожению ее красоты. Есенин называл себя «последним поэтом деревни»...С течением времени многие взгляды Есенина изменились. Поэт побывал в Европе и Америке, с литературными концертами объездил весь Советский Союз. В позднем творчестве он стал придерживаться интернационалистической позиции. Но рязанские раздолья никогда не покидали его душу и были самыми дорогими его сердцу.Как не пытался Сергей Александрович постичь своей молодой социалистической Родины, но она все равно оставалась для него непонятной и чуждой. Со временем режим все ужесточался. Есенин стал неугоден для государства и даже опасен...

Билет 4Вопрос 1

Роман посвящен памяти Белинскому. Тургенев сказал, что его роман направлен против дворян как передового класса. «Если сливки плохи, так что же молоко?»

Особенности композиции

1.Евгений Васильевич Базаров-центральный образ (Кукушкина, Ситников; Фенечка; Родители:Арина Васильевна, Василий Иванович; Анна Сергеевна Одинцова; Николай Петрович Кирсанов, Павел Петрович Кирсанов; Аркадий.

2.Хронология событий

28 глав

1 ч.-с 1 по 13 главу

В 1 части Базаров заявляет о себе, как нигилисте, высказывает свои взгляды на жизнь, отстаивает свою философию. Все это происходит до встречи А.С. Одинцовой.

2 ч.-с 14 по 28 главу

Во 2 части происходит проверка всех жизненных позиций и убеждений Базарова. Описывается его кончина.

3.Две части-два круга странствий

Хронология всех событий романа представлена в двух кругах странствий Базарова(1, 2 ч).Первый круг помогает понять положение теории нигилизма, а второй круг развенчивает все отрицания Базарова

Роман назван «Отцы и дети» не случайно: противопоставил в нем людей 40-х годов, либеральных дворян, и шестидесятников, разночинцев-демократов. Единство живых сил национальной жизни взрывается социальным конфликтом, поэтому в основе романа «Отцы и дети» лежит вот этот социальный конфликт «нового человека» Базарова с миром Кирсановых. Но непростительно сводить название романа «Отцы и дети» к смене общественной идеологии поколений, к конфликту аристократов и разночинцев.

Роман Тургенева не исчерпывается одной лишь социальной средой, он имеет и психологическое звучание. Автор противопоставляет два поколения «отцов» и «детей» в полном смысле этого слова.

Вопрос 2.Для лирики Блока неизменно дыхание страсти (его лирика всегда о любви, хотя никогда не бывает только интимной). Стихи наполнены верой в Высокую миссию поэта, сознанием сложной противоречивости жизни и др.
Имя Блока воспринималось читателем как символ современности. Его поэтическая искренность, отразившаяся и в личности, и в творчестве, воплотила представления целого поколения о предреволюционном десятилетии и о себе. Билет 5В романе мы видим четыре пары, четыре истории любви: это любовь Николая Кирсанова и Фенички, Павла Кирсанова и княгини Г., Аркадия и Кати, Базарова и Одинцовой. В жизни Николая Петровича Кирсанова любовь всегда была опорой и движущей силой. Вначале — бесконечное, трогательное, нежное и глубокое чувство к жене Маше, с которой они почти не расставались: "десять лет прошло как сон". Но счастье закончилось, жена Николая Петровича скончалась. "Он едва вынес этот удар, поседел в несколько недель", и начал учиться жить заново. Вдвоем, с сыном Аркадием, в деревне Марьино, названной так в честь жены. Десять лет прошло, прежде чем сердце Николая Петровича, тянущееся к семейной жизни, смогло вместить в себя еще одну любовь, не равную ни по возрасту, ни по общественному положению. Феничка — мать второго сына Кирсанова, дочь его бывшей экономки — сумела осветить жизнь и наполнить дом радостью. Совсем другой была судьба второго брата Кирсанова — Павла Петровича. Молодой и энергичный, он нравился женщинам в юности, но его сердце было отдано в один момент княгине Р. — замужней женщине, пустой и легкомысленной кокетке. Умный и деятельный Павел Петрович не сумел справиться со своим чувством и впоследствии погубил из-за несчастной любви не только свою блестящую карьеру офицера, но и всю последующую жизнь. Эта любовь никогда не могла быть удовлетворена, она лишила Кирсанова дела, отняла богатые возможности, принесла мучения и отчаяние. Аркадий Кирсанов вырос, имея перед глазами живой пример нежной и глубокой любви родителей. Именно поэтому он так возмущался, когда его друг — нигилист Базаров — высмеивал человеческие чувства, таинственность отношений мужчины и женщины, "загадочность" женского взгляда. Стоило ему отдалиться от Евгения, как потребность в близком и любящем его человеке стала ведущей, и Катя вошла в его жизнь долгожданным светом. В отношениях Аркадия и Кати Одинцовой И.С.Тургенев разоблачает нигилистские взгляды Аркадия. Катя заявляет, что переделает его и претворяет свои слова в жизнь. Кирсанов отказывается от своей прошлой идеологии. По сути, любовь Аркадия к Кате результат подчинения слабой натуры более сильной. Наиболее яркая история любви случилась в романе у Евгения Базарова. Умный, рассудительный, живущий головой, а не сердцем, он не оставлял в своей жизни места для чувств, поскольку считал их чепухой, выдумкой, неспособностью следовать своим убеждениям. Именно по этому любовь застала его врасплох, смяла, привела в отчаяние. Как мог он, Базаров, попасться на эту удочку, если всегда смеялся над этим чувством, которому просто не давал права на существование! Но оно пришло и сделало образ Базарова трагическим, поскольку, возвысив его, не только заставило усомниться в своих установках и убеждениях, но и сделало его более человечным. В обществе Одинцовой он резок, насмешлив, а наедине с собой открывает в себе романтика. Его раздражают собственные чувства. И когда они, наконец, выливаются, то приносят только страдания. Избранница отвергла Базарова, испугавшись его животной страсти и безкультурия чувств. Она не может пожертвовать своим порядком, ей нужна спокойная любовь. Тургенев подаёт жестокий урок своему герою. Но Базарова любовь не погубила, за счет своего характера он не сдался, жизнь на этом не закончилась.
Любовь — вечное чувство, оно приходит, не спрашивая, и уходит, не предупреждая. Страницы романа буквально пронизаны духом любви. И именно во время испытания любовью наиболее полно раскрывается характер людей, как это и показано в прекрасном романе И. С. Тургенев "Отцы и дети".

Билет 6.

1.Во взаимоотношениях Евгения Базарова, главного героя романа «Отцы и дети» с другими людьми ярче всего раскрывается его образ, образ нигилиста, предвестника революционных идей в России. В беседах с Аркадием, в спорах с Павлом Петровичем Кирсановым, в любви к Одинцовой раскрывается нам характер Евгения Базарова. Но нельзя упустить из виду и его родителей, людей, воспитавших своего сына, «Енюшу». Во взаимоотношениях мы видим еще одну грань человека-нигилиста. Отец Базарова – Василий Иванович Базаров. Он старается не отставать от своего сына, хотя, мне кажется, прекрасно чувствует, что между ними существует огромная пропасть: «Конечно, вам, господа, лучше знать; где ж нам за вами угоняться? Ведь вы нам на смену пришли». Но Василий Иванович не хочет показаться отстающим перед своим сыном – представителем передового поколения. Мать Базарова, Арина Власьевна, добродушная женщина, всем сердцем любящая своего сына. Но в то же время она боится своего сына. Боится того, кем он стал. Возможно, она осознает то, что судьба Базарова – это трагическая судьба. Евгению Базарову очень тяжело со своими родителями. Ему скучно, и грустно, и тяжело. Он не знает, о чем говорить с ними. Единственное, что ему хочется от родителей – это чтобы они оставили его в покое и не мешали работе и экспериментам. Он делится своими мыслями и ощущениями с ближайшим другом Аркадием: «Скучно; работать хочется, а здесь нельзя. Отправлюсь опять к вам в деревню. У вас, по крайней мере, запереться можно. А то здесь отец от меня ни на шаг». Этим своим отношением он причиняет боль своим родителям. И этим он пугает их, пугает своей отчужденностью. Он – как будто существо из другого мира. Однако на самом деле Евгений Базаров очень любит своих родителей. Несмотря на то, что жизнь, какую ведут Василий Иванович и Арина Власьевна кажется молодому человеку глухой, он не может не любить их. Вопреки своим нигилистским воззрениям Базаров не потерял чувствительность. Он лишь спрятал ее глубоко внутри себя. Ярче всего эмоции Базарова всплывают в его романтической любви и перед самой смертью Когда, будучи на смертном одре, Евгений Базаров полностью открывается и ведет душевную беседу с Анной Сергеевной Одинцовой, он говорит ей о своих родителях: «Ведь таких людей, как они, в вашем большом свете днем с огнем не сыскать». Даже перед смертью он думает о судьбе своей семьи, о любящих его всем сердцем людях. Таким образом, мне кажется, что Евгений Базаров очень любит и уважает своих родителей, Василия Ивановича и Арину Власьевну. Он отзывается о них с теплотой, он заботится об их счастье и не хочет причинить им вреда. Однако, что отсутствие духовного родства, нигилизм, отрицание всякой привязанности, гордыня отделяют молодого человека от его стариков. И только в самом конце они наконец воссоединяются. Базаров проводит остатки своей жизни в своем имении, в кругу ближайших его людей.

2.Невозможно представить себе героиню цветаевской лирики вне любви, что означало бы для нее вне жизни. Предчувствие любви, ожидание ее, разочарование в любимом, ревность, боль разлуки – все эти состояния цветаевской героини запечатлены в любовной лирике в многочисленных нюансах. Желание остаться в памяти любимого человека звучит, например, в стихотворении «Надпись в альбом» (1909-1910): Пусть я лишь стих в твоем альбоме, Едва поющий, как родник… Пусть так. Но вот в полуистоме Ты над страничкою поник… Ты выполнишь все… Ты сдержишь крик… - Пусть я лишь стих в твоем альбоме! Цветаевская героиня не мыслила без любования, восхищения любимым. Безоглядность чувств делает ее любовь всеобъемлющей. Истинное чувство, по Цветаевой, живет не только в сокровенной глубине души, но и пронизывает собой весь окружающий мир. Поэтому сами явления этого мира в сознании героини часто соединяются с образом любимого.

Билет 7

1.Для лирики Некрасова характерен полифонизм: голоса героев сливаются.
Лирика Некрасова всегда среди людей, их жизнь, судьба глубоко волнует. Поэтому поэзия всегда социальна: отражает вопросы общества, устройства человеческих отношений всегда проникнуты гражданственностью. Некрасовская поэзия открыла читателям духовный мир русского крестьянина, его нужды, стремления.
2.Прошлое, настоящее и будущее в пьесе олицетворяют персонажи «Вишневого сада». Каждый из них живет в настоящем, но для одних это – завершающий этап жизненного пути (пути, по которому идет Россия). Таковыми являются Раневская, ее брат Гаев, их преданный старый слуга Фирс. Для этих героев все самое лучшее осталось в прошлом. Для других (Аня, Петя Трофимов) это - только начало прекрасного будущего, новой жизни, с новыми целями, новым счастьем, новой страной.От настоящего в будущее в «Вишневом саде» открывается дорога только для Ани, Вари, Пети и Лопахина. «Да, время идет», – замечает сам Лопахин.Итак, «Вишневый сад» – пьеса о прошлом, настоящем и будущем России. Будущее предстает перед нами в образе прекрасного сада. «Вся Россия наш сад», – говорит Трофимов во втором действии, а в финальном акте Аня произносит: «Мы насадим новый сад, роскошнее этого…»

Билет 8

Основная тема раннего творчества Достоевского:
а) тема сильной личности
б) тема «наполеонизма»
в) тема «униженных и оскорбленных»
г) тема активного социального протеста
д) тема пробуждения народных масс

2.Поэма А.А. Блока «12». Композиция названия основы, смысл поэмы. Поэма А. А. Блока чрезвычайно символична. По сей день исследователи пытаются разгадать многие символы и иносказания, заложенные автором в произведение. Тайной за семью печатями остается и смысл названия поэмы, в которой, видимо неслучайно, двенадцать главок, ровно по числу месяцев года, главных героев произведения и двенадцати апостолов Христа.Поэма «Двенадцать» была создана после долгих размышлений поэта о судьбах родины, отразившихся во всем его творчестве, пронизанном ощущением неминуемой катастрофы. В поэме четко ощущаются два плана: один – конкретный, реальный, другой - скрытый, условно-символический, вытекающий из общего восприятия революции как «мирового пожара».Начало поэмы вводит читателя в обстановку Петербурга конца 1917-го года. Приметы бурной революционной эпохи воплотились в таких выразительных деталях, как огромный плакат «Вся власть Учредительному Собранию!», оплакивающая Россию «барыня в каракуле», злобно шипящий «писатель, вития», отдельные отрывочные реплики, как бы доносящиеся до читателя.Вообще, слово «двенадцать» впервые после названия встречается в начальных строках второй главки поэмы: Гуляет ветер, порхает снег. Идут двенадцать человек.Сразу перед нами возникает слитный образ. Мы понимаем, что эти люди – главные герои поэмы. Они проходят сквозь всю ткань повествования. Мотив движения – главный мотив и ритмико-интонационной, и содержательной структуры «Двенадцати». Блок мысленно сопровождает своих героев, вместе с ними проделывая их нелегкий путь. Его рассказчик «влит» в повествование, его голос – такое же выражение эпохи, как и остальные равноправные голоса поэмы. Многоголосие «Двенадцати» – это воспроизведение многоголосия «переворотившейся» эпохи. Контрастность и пестрота поэмы отражают социальную контрастность эпохи. Позиция автора проявляется не в отдельных репликах или призывах, а в построении общей «судьбы» двенадцати, в характере того пути, который проделывают они на страницах поэмы. Но встает вопрос: кто эти двенадцать человек? Если рассматривать их в двух планах поэмы, то, с одной стороны, они простые красноармейцы. Но, с другой стороны, образ Иисуса в конец поэмы заставляет нас думать о других двенадцати – о двенадцати апостолах. И даже имена героев – Андрюха, Петруха – относят нас к библейским апостолам Андрею и Петру.Таким образом, мы можем сделать вывод, что символичное название поэмы Блока следует понимать двояко. Двенадцать у поэта – это одновременно и апостолы революции, и широкое символическое воплощение низов общества.

10 билет
1.Теория Раскольникова. Идея сильной личности.
В основе теории лежит утверждение, что счастье для большинства возможно путем уничтожения меньшинства. Сам главный герой пытается выяснить, кто же он: «тварь дрожащая» или «право имеющий». Себя Раскольников пытается отнести к последней категории. Он решает совершить пробу, чтобы убедиться в своей принадлежности к сильным личностям. Раскольников идет на убийство старухи-процентщицы. Желая сделать мир лучше, избавить его от несправедливости, герой становится убийцей. Содеянное зло никому не приносит пользы. Достоевский начинает опровержение теории Раскольникова. Убийство стало началом всех нравственных страданий Родиона. Его мучает совесть, он боится быть пойманным, боится выдать себя и сделать лишний шаг. Герою не удался эксперимент над собой. Он не смог без угрызений совести «переступить через кровь». Раскольников приходит к выводу, что он такая же»тварь дрожащая», как и все остальные люди. Сознание бессмысленности совершенного злодеяния тяжелым гнетом ложится на душу Родиона. Но пока он никак не хочет разувериться в своей теории, продолжает считать свои идеи правильными. Смерть старухи отрезала его от окружающих. Теория, которая должна была вывести его из тупика, завела его в еще более беспросветный тупик. Раскольников чувствует свою полную отгороженность от мира и людей. Понять истину случившегося в таком одиночестве невозможно: сознание героя не может самостоятельно вырваться из круга идей, определенных теорией.

2. ЛирикаМаяковского

В лирике Маяковского изображается строй мыслей и чувств нового человека - строителя социалистического общества. Основные темы лирики Маяковского - советский патриотизм, героика социалистического строительства, превосходство социалистического строя над капиталистическим, борьба за мир, укрепление оборонной мощи страны, место поэта и поэзии в рабочем строю, борьба с пережитками прошлого и т.д. любящего свою родину, преданного идеям революции и народу. Очень дорога открытость, гражданственность поэта, его стремление показать "естество и плоть" коммунизма, каждого зажечь желанием "думать, дерзать, хотеть, сметь". Во имя революции Маяковский создает необычайный ораторский строй стиха, который поднимал, звал, требовал идти вперед. Лирический герой Маяковского - борец за всеобщее счастье. И на какое бы важнейшее событие современности не откликнулся поэт, он всегда оставался глубоко лирическим поэтом и утверждал новое понимание лирики, в котором настроения советского человека сливаются с чувствами всего советского народа. Герои Маяковского - обычные, но в то же время удивительные люди ("Рассказ о Кузнецкстрое"). Во время строительства города мужественные люди живут под открытым небом, мерзнут, голодают, впереди у них большие трудности, но губы упрямо шепчут в лад:...через четыре года здесь будет город-сад!. Лирика Маяковского богата и разнообразна.

11 билет

1.“Преступление и наказание” - социальный, психологический и философский роман, написанный Достоевским в 1866 году. Тема “маленького человека” снова звучит с небывалой силой.Но Достоевский идет в своих размышлениях еще дальше. Но именно Петербург,город,который автор любил своеобразной горькой и мучительной любовью, стал ответом на все вопросы. Впервые мы встречаемся с полным Петербургом на улицах беднейших кварталов,на одной из которых "посчастливилось" жить Раскольникову.Городской пейзаж безотраден и сумрачен.На мосту, с которого открывается величественная невская панорама, Раскольников чуть не попал под богатую коляску, и кучер хлестнул его кнутом на потеху прохожим... Оттого-то ему больше по сердцу нищий район Сенной,населенном людьми на грани бедности и просто нищими, пьяницами и проститутками.Лишь раз перед Раскольниковым возникает царственная панорама Петербурга. Покидая шумные, нелепые улицы, писатель ведет нас в дома, где живут его герои.Мы входим в “грязные и вонючие” дворы, поднимаемся по темным,облитыми помоями лестницам,заглядываем в крошечные убогие "квартиры".Жутко становится оттого, что герои живут то в “гробу”, как Раскольников, то в уродливом “сарае”, как Соня, то в “прохладном углу”, где обитает Мармеладов. Свою последнюю ночь перед самоубийством Свидригайлов проводит хоть и в отдельном номере, но “душном и тесном”.Но все они ощущают не только пространственное стеснение.Самое страшное - эти безобразные помещения являются причиной психического разлада с самим собой.Понятно, почему в таком пространстве вынашиваются смелые и дерзкие идеи Раскольникова,проявляется в полной мере сущность Мармеладова,преступает все нравственные каноны Соня,медленно умирает Катерина Ивановна. Характерной чертой для окружающего пространства, по которой мы узнаем обстановку и людей, затронутых болезнью, является раздражающий, навязчивый, нездоровый желтый цвет.Это цвет и обоев, и мебели в комнатке процентщицы, и одновременно определяющий цвет столицы, так как именно в желтый красили все казенные учреждения.Желто от постоянного пьянства лицо Мармеладова, желтая “похожая на шкаф или на сундук” каморка Раскольникова,женщина - самоубийца с желтым испитым лицом,перстень с желтым камнем на руке Лужина. Петербург-это город, в котором невозможно быть здоровым, бодрым, полным сил. Он душит и давит. Он — соучастник преступлений, соучастник безумных идей и теорий. Он — свидетель кошмарных снов и человеческих несчастий.В Петербурге Достоевского жизнь приобретает фантастически уродливые очертания и реальное кажется нередко кошмарным видением, а бред и сон - реальностью.Атмосфера этого Петербурга — атмосфера тупика и безысходности. Образ Петербурга в романе Ф. М. Достоевского “Преступление и наказание” глубоко символичен. Он является, с одной стороны, социальным фоном, на котором разворачиваются события произведения, с другой — сам выступает действующим лицом, соучастником страшного преступления Раскольникова, а также и его раскаяния, возвращения в мир людей.В этом фантастическом образе города, враждебного человеку и природе, воплощен протест писателя-гуманиста против господствующего зла, против ненормально устроенного современного ему общества.его.Автор пытается понять жизнь столичного “дна”, мир “униженных и оскорбленных”, мир “бедных людей”.

2. Невозможно представить себе героиню цветаевской лирики вне любви, что означало бы для нее вне жизни. Предчувствие любви, ожидание ее, разочарование в любимом, ревность, боль разлуки – все эти состояния цветаевской героини запечатлены в любовной лирике в многочисленных нюансах. Желание остаться в памяти любимого человека звучит, например, в стихотворении «Надпись в альбом» (1909-1910): Пусть я лишь стих в твоем альбоме, Едва поющий, как родник… Пусть так. Но вот в полуистоме Ты над страничкою поник… Ты выполнишь все… Ты сдержишь крик… - Пусть я лишь стих в твоем альбоме! Цветаевская героиня не мыслила без любования, восхищения любимым. Безоглядность чувств делает ее любовь всеобъемлющей. Истинное чувство, по Цветаевой, живет не только в сокровенной глубине души, но и пронизывает собой весь окружающий мир. Поэтому сами явления этого мира в сознании героини часто соединяются с образом любимого.

Билет 12.

1. Двойники Раскольникова

1.Аркадий Иванович Свидригайлов

Азартный игрок, имеет весьма противоречивый характер: он совершает ряд добрых и благородных поступков. Но на его совести оскорбленная честь Дуни и смерть жены, доведение до самоубийства слуги Филиппа. Подслушав признание Родиона в совершении преступления, пытается шантажировать Дуню, угрожая донести на брата. В его душе Раскольникова, идет борьба добра со злом.

Общее с теорией Раскольникова:

«Мы одного поля ягоды»,-говорит Свидригайлов Родионы. И Родион понимает, что это так, потому что они оба, хоть и по разным причинам, «перешли через кровь».

2.Петр Петрови Лужин

Негодяй Лужин-это сладострастное ничтожество, которое стремится властвовать. Пытается опорочить Соню. Он хочет жениться на сестре Родиона Дуне и получать удовольствие от ее зависимости. Дуня готова выйти за этого преуспевающего дельца без любви. Она решается на этот шаг по той же причине, то и Соня, - чтобы вытащить семью из нищеты и помочь брату завершить образование.

Общее с теорией Раскольникова:

«Возлюби, прежде всех, одного себя, ибо все на свете на личном интересе основано». Лужин спокойно переступает через все преграды на своем пути.

2.Рассказы Зощенко. Отличительные черты, герои рассказов.

Главное отличие состоит в том, что писатель использует неповторимый, уникальный язык. Делает он это не потому, что хочет придать своим произведениям нелепую сатирическую окраску. Многие критики о творчестве Зощенко отзывались негативно именно по причине ломаного языка. Русский язык писатель искажал из-за того, что именно на таком языке говорила и думала улица в то время.

Главным героем рассказов М.Зощенко является темный, малообразованный, с пошлыми и мелкими желаниями, примитивной философией жизни мещанин. Поэтому писатель старается с помощью нелепых оборотов, неверно произнесенных слов, используемых в неподходящем контексте, создать наиболее комичный персонаж. Эффект комизма достигается, благодаря обыгрыванию выражений и слов, взятых из речи мещанина. Этой речи характерны неправильные грамматические формы, синтаксические конструкции, вульгаризмы.

Билет 13

1.Семья мармеладовых.

Одна из тысяч подобных ей семей бедняков.

Семён Захарович:

Опустившийся, утративший всякое человеческое достоинство, отставной чиновник. Его пьяная исповедь в кабаке о своей судьбе – это жизненная драма человека, которого раздавил жестокий мир. Он любит жену и детей (после смерти в кармане у него нашли мятного петушка). Но душа совестливого человека не может вынести ежедневных унижений. Мармеладов знает, что его дочь, чистая и честная Соня, живет по желтому билету. Перед нами – полностью раздавленный нищетой и собственным бессилием человек.

Катерина Ивановна:

До предела измученная женщина –мачеха Сони. Она благородного происхождения (из разорившейся дворянской семьи), поэтому ей гораздо тяжелее, чем падчерице и мужу. И дело не в житейских трудностях, а в том, что у нее нет никакой отдушины.

14 билет

1.Четвёртый сон снится Раскольникову в эпилоге романа. Он лежит в больнице. Идёт Страстная неделя. Мне кажется, что этот сон показывает, что Раскольников понял провал своей теории. Достоевский во сне изобразил мир, в котором каждый стал «Раскольниковым». Всех охватила уверенность в своей правоте – правильности своей теории («…умными и непоколебимыми в истине»). Наш мир стал жить по законам теории Раскольникова, все начали считать себя «Наполеонами» («Будто весь мир осужден в жертву какой-то страшной, неслыханной и невиданной моровой язве»). Раскольников, видя всё это, осознаёт провал своей теории. После этого сна, он начинает новую жизнь. Он беспокоился о Соне, которая лежала в больнице, стал замечать всё то, что его окружало («Там, в облитой солнцем необозримой степи, чуть приметными точками чернелись кочевые юрты.Там была свобода, и жили другие люди, совсем не похожие на здешних, там как бы самое время остановилось, точно не прошли еще века Авраама и стад его»).

2.В произведениях А. Куприна мы встречаемся с любовью бескорыстной, не требующей награды. Писатель считает, что любовь — не миг, а всепоглощающее чувство, способное поглотить жизнь.

В “Гранатовом браслете” мы сталкиваемся с настоящей любовью Желткова. Он счастлив, потому что любит. Ему неважно то, что Вере Николаевне он не нужен. Как говорил И. Бунин: “Всякая любовь — великое счастье, даже если она не разделена”. Желтков просто любил, ничего не требуя взамен. Вся его жизнь заключалась в Вере Шеин; он наслаждался каждой её вещью: забытым платком, программой художественной выставки, которую она однажды держала в руке. Единственной его надеждой были письма, с помощью них он общался с любимой. Он желал только одного, чтобы её нежные руки дотронулись до частички его души — листа бумаги. В знак своей пламенной любви Желтков подарил самое дорогое — гранатовый браслет.Герой отнюдь не жалок, а глубина его чувства, способность на самопожертвование заслуживает не только сочувствия, но и преклонения. Желтков возвышается над всем обществом Шеиных, где никогда бы не возникла настоящая любовь. Они могут лишь смеяться над бедным героем, рисуя карикатуры, читая его письма. Даже в разговоре с Василием Шеиным и Мирза — Булат — Тугановским он оказывается в нравственном выигрыше. Василий Львович признаёт его чувство, понимает его страдания. Он не высокомерен при общении с героем, в отличие от Николая Николаевича. Он внимательно разглядывает Желткова, аккуратно кладёт на стол красный футляр с браслетом — ведёт себя как истинный дворянин.Чувство героя воплощает всё представление о настоящей любви, высказанное генералом Аносовым: “Любовь, для которой совершить любой подвиг, отдать жизнь, пойти на мучения — вовсе не труд, а одна радость”. Эта истина, сказанная “обломком старины” говорит нам о том, что обладать даром такой любви, “сильной, как смерть”, смогут обладать лишь исключительные люди, каким является наш герой.Недаром, Вера Николаевна, глядя на мёртвого Желткова, сравнивает его с великими людьми. Так же, как они, герой обладал мечтой, сильной волей, как они он мог любить. Вера Шеин поняла какую любовь потеряла, и, слушая сонату Бетховена, осознала, что Желтков прощает её. “Да святится имя твоё” повторяется пять раз в её сознании, как пять составных частей гранатового браслета…

Билет 15

1.История создания:

В романе 4 тома и эпилог:

1 том-1805 год Шенграбенское сражение;2 том-1806-1811 год Мирная жизнь;3 том-1812-Отечественная война

4 том-1812-1813 г-Партизанское движение;Эпилог-1820 г-иные Пьер и Наташа

Главные худ приемы использованные Толстым для создания панорамы русской жизни,-это:-прием сопоставление и противопоставления-антитеза;-срывание всех и всячесих масок;-психологизм повествования-внутренний монолог-диалектика

Мир:-жизнь народа, не находящегося в состоянии войны;-весь свет, вселенная;-ближайшее окружение человека

Война:-военные действия враждующих армий;-конфликт человека с самим собой;-все, что разрушает гармонию

Жанр: роман-эпопеяСмысл названия:

первоначально произведение было названо иначе: «Все хорошо, что хорошо кончается». И на первый взгляд, такое заглавие удачно подчеркивает ход войны 1812 года — великую победу русского народа в борьбе с наполеоновским нашествием.

Почему же писателя не удовлетворило это название? Наверное, потому что его замысел был намного шире и глубже, чем просто повествование об Отечественной войне 1812 года. Толстой хотел представить во всем многообразии, в противоречиях и борьбе жизнь целой эпохи и гениально выполнил эту задачу. Новое название романа-эпопеи так же масштабно и многозначно, как само это произведение, как вся жизнь человеческая. Действительно, о чем великое творение Толстого? Самый простой ответ: о жизни России в первой четверти XIX века, о войнах 1805—1807 и 1812 годов, о мирной жизни страны между этими войнами и о том, как жили люди (и вымышленные, и исторические персонажи) после них.

Проблематика романа «Война и мир»:
Проблема настоящей жизни.
Проблема семьи как естественной формы объединения людей.
Проблема народа как движущей силы истории.
Проблема личности в истории, истинного и ложного величия.
Осуждение войны и всякого разъединения людей.
Показ особого характера войны 1812 года как войны народной.
Проблема истинного и ложного героизма и патриотизма.
Осуждение искусственной жизни аристократов.

2.Вишневый сад-характерная принадлежность дворянской усадьбы, олицетворение Родины, России, ее богатств красоты поэзии. Лейтмотивом пьесы является мотив продажи гибели Вишневого сада. С вишневым садом связаны планы, надежды, мысли.

Тема произведения-прошлое, настоящее, будущее России.

Прошлое-Раневская, Гаев, Фирс

Настоящее-Лопахин

Будущее-Аня и Петя Трофимов

Чеховский сад-символ мимолетной и в тоже время вечной жизни. Его сад-один из сложнейших символов русской литературы. Вишневое дерево-символ красоты, добра, вечности, человечности, уверенности в завтрашнем дне. Сад-олицетворение ценности и смысла жизни на Земле, где каждый новый день отвлетвляется от минувшего

БИЛЕТ 16

1. Ростовы и Балконскиепротивопоставлены по интеллектуальному развитию, семейному укладу, особенностям быта, но одинаково дороги писателю. Семья Ростовых привлекает своей искренностью, естественностью, добротой, близостью к народу, его обычаям. Именно с этой семьей связаны самые поэтичные страницы романа: зимние святки, приезд ряженых, охота, рождественское гадание девушек, пение Наташи, ее первый бал. Все члены семьи, за исключением рассудочной и холодной Веры, очень привязаны друг к другу, умеют понять душевное состояние близкого человека с полуслова, непосредственны и добры. Им чужд холодный расчет. Верный жизненной правде, Толстой показывает и недостатки этой семьи. Мы видим бедные духовные интересы Ростовых, бесхозяйственность старого графа Ильи Андреевича, капризную властность графини, эгоизм и ограниченность Николая, непостоянство Наташи, расчетливость Веры. И все­таки только в такой семье, человечной, искренней, любящей, могло сформироваться удивительное молодое поколение: обаятельная, поэтическая Наташа, светлый, романтичный, любящий людей Петя. Совсем иные люди — Болконские. Им в полной мере присущ «ум ума», неустанная работа мысли. Писатель отмечает и резкость, и сложность характера, и неуживчивость старого князя Николая Андреевича, его уверенность в своем превосходстве над другими людьми, семейный деспотизм; не остаются незамеченными и внешняя холодность, и чрезмерная сдержанность, и рассудочность Андрея Болконского, и аскетизм княжны Марьи. Трудные характеры, нелегко им друг с другом, но друг без друга — невозможно. В этой семье не любят красивых слов, не допускают сентиментальных объяснений. Строгий распорядок никогда, даже в день отъезда князя Андрея на войну, не нарушается; подчинение детей отцу беспрекословно. И все­таки Николай Андреевич вынужден признать, что любимый сын идет своим путем. Но в то же время отец уверен: дорога князя Андрея — «это дорога чести», уверен потому, что сам воспитывал своих детей и, никогда не отступая от своих принципов, был для них непререкаемым качества, вызывающие восхищение и сегодня.

Несмотря на очень важные, очень существенные различия и в семейном быту, и в духовной жизни, и в психологии (этим, наверное, объясняется драма Наташи и князя Андрея), Ростовы и Болконские, представляющие разные слои русского дворянства, близки автору (и читателю, разумеется, тоже) прежде всего тем, что нашли свое место в общенародной жизни, стали участниками героической борьбы русского народа против наполеоновского нашествия.

2.Усадьба в Выре

Усадьба в Выре досталась матери (Елене Ивановне) Набокова от ее отца (деда В.В. Набокова, Ивана Васильевича Рукавишникова), как приданое на свадьбу с Владимиром Дмитриевичем Набоковым(отцом Владимира Владимировича). Там и вырос писатель, сохранивший память об усадьбе своих родителей в Выре на всю жизнь: Глаза прикрою ­ и мгновенно, весь лёгкий, звонкий весь, Стою опять в гостиной незабвенной, В усадьбе, у себя, раю.

Усадьба в Батово

Рядом с Сырой, находилась усадьба его деда и бабушки Дмитрия Николаевича и Марии Фердинандовны Набоковых.

Усадьба в Рождествено

Имение в Рождествено принадлежало другому деду Владимира Набокова, Ивану Васильевичу Рукавишникову. После смерти И. В. Рукавишникова владельцем усадьбы стал дядя В. Набоковп, брат его матери Елены Ивановны, Василий Иванович Рукавишников. " Белой усадьбой дяди на муравчатом холму" называл дом с колоннами Владимир Набоков, который станет последним владельцем этой усадьбы. " Мать, как будто предчувствуя, что вещественная часть ее мира должна скоро погибнуть, она необыкновенно бережно относилась ко всем вешкам прошлого, рассыпанным и по ее родовому имению, и по соседнему поместью свекрови, и по земле брата за рекой. Таким образом я унаследовал восхитительные миражи, призрачное имущество — и это оказалось прекрасным закалом от предназначенных потерь".

Набоковы всё потеряли из­за октябрьских событий 1917 года и в апреле 1919 навсегда покидают Россию. Печальна участь поместий Набоковых в Выре, Батово. От них ничего не осталось. В настоящее время в Рождествено по сохранившимся чертежам восстановлен " дом с колоннами", который погиб от пожара в апреле 1995 года. В этом новом " под старину" строении разместился музей В. В. Набокова. Несмотря на утрату, писатель увековечил в своих книгах дорогие ему усадьбы в Выре, Бытово, Рождествено. Он сохранил их для своих читателей такими, какими запомнил в детстве.

17 билет

Шенграбенское сражение

Решающее сражение в компании 1805-1807 г.Шенграбен-это судьба русской армии, а значит проверка нравственной силы русских солдат. Путь Багратиона с 4000 армией через Багемские горы имел целью задержать армию Наполеона и дать русской армии возможность собрать силы, т.е. сохранить армию. Цель сражения благородна и понятна солдатам.Героизм,подвиги.Победа

Аустерлицкое сражение

Аустерлиц-сражение 3 императоров.Цель-закрепить достигнутые успех.Аустерлицкое сражение стало страницей срама и разочарования для всех России и отдельных людей и торжества Наполеона победителя.Цель сражения не понятна солдатам.Неразбериха среди солдат.Поражение

2.

1870 10(22) октября-родился в Воронеже.

1881-1886- учеба в Елецкой гимназии, исключен за неявку с каникул и неуплату за обучение.

1891- 1-ая книга «Стихотворения 1887-1891 гг.».

1900- рассказ Антоновские яблоки, начало известности Бунина-прозаикаю.

1906- Бунин сожительствует (гражданский брак оформлен в 1922 году) с Верой Николаевной Муромцевой.

1910-1914- путешествие по Европе и миру.

1915- рассказ «Господин из Сан-Франциско».

1920- эмиграция из Одессы во Францию.

1927- 1929, 1933- работа над автобиографической книгой «Жизнь Арсеньева.Юностью»

1933- Нобелевская премия по литературе..

1937-1945- работа над книгой «Темные аллеи».

8 ноября 1953- умер в Париже.

Билет 18

Духовные искания Андрея Балконского. «Война и мир»

Этапы жизненного пути героя:

1.В светском обществе.СалонА.П.Шерф

«Гостиные,сплетни,балы,тщеславие,ничтожество-вот заколдованный круг,из которого я не могу выйти».

2.Участие в военной компании 1805-1807г.

«Хочу славы,хочу быть известным людям,хочу быть любимым ими,и ведь я не виноват,что я хочу этого,что одного этого я хочу,для одного этого я живу».

3.Аустерлицкое сражение

«Как же я не видел прежде этого высокого неба?И как я счастлив,что узнал его наконец.Да!Всепустое,всеобман,кроме этого бесконечного неба»

4.Жизнь в родовом имении после смерти жены

«Я знаю в жизни только два действительные несчастья:угрызения совести и болезнь..Жить для себя,избегая только этих двух зол,вот вся моя мудрость теперь»

5.Поездка в Отрадное

«Нет,жизнь не кончена в 31 год..Малотого,что я знаю все то,что есть во мне,надо,что и все знали то..чтобы все знали меня,чтобы не для одного меня сила моя жизнь..»

6.Участие в комиссии Сперанского

«..князь Андрей стал вспоминать свою петербургскую жизнь за эти 4 месяца..своихлопоты,издательства,историю своего проекта военного устава-..ему стало удивительно,как он мог так долго заниматься такою праздною работой»

7.Война 1812г

«Новое чувство озлобления против врага заставляло его забывать свое горе.Он весь был предан делам своего полка,он заботлив о своих людях и офицерах и ласков с ним»

8.Поледние дни жизни

«Любовь?Что такое любовь?..Любовь есть жизнь..Все связано одною ею.Любовь есть Бог,и умереть-значит мне,частицелюбви,вернуться к общему и вечному источнику»

Вопрос о правде в пьесе Горького «На дне»

Поднимая вопрос о правде, Горький в своей пьесе пытается представить различные позиции и взгляды на эту проблему. В философском понимании правда — это нечто, несущее добро, это то, что требует слепой веры, то, что соответствует мироощущению человека. Правда утверждается словом, несущим положительный заряд. Правду можно определить так же как некий порядок, который основан на справедливости. В пьесе «На дне» раскрывается философское понимание правды. В произведении эта тема связана, прежде всею, с образами Луки и Сатина. Именно эти два персонажа ведут спор о правде и человеке. «На дне» Максима Горького — социально-философская драма. Философский вопрос, поставленный в этой пьесе, писатель сформулировал так: «Что лучше? Горькая правда или красивая ложь?» Оправдана ли ложь во спасение? Вопрос о правде многогранен. Каждый человек понимает правду по-своему, каждый сам определяет для себя, что же это такое, но имея все-таки в виду некую окончательную, высшую правду. В пьесе можно выявить два уровня правды. Одна — это правда «для себя». Настя уверяет всех, что ее светлая, необыкновенная любовь в прошлом — правда. У Барона правда — его былое благополучие и богатство. Клещ видит горькую правду своей жизни, своего безнадежного положения: «Работы нет... силы нет! Издыхать надо... вот она, правда!» Такая частная правда находится на уровне факта: было или не было. Правда у каждого своя, но в «правду» другого не верит никто. Барон и Бубнов смеются над Настей и ее выдумкой о любви. Но для самой Насти это — правда, в которую она верит и которая помогает ей выжить. Эта вера в большую любовь дает ей надежду на лучшую жизнь. Но и она сама не верит Барону, когда он рассказывает о своей прошлой жизни, о том, что у него было состояние и имя. Отчасти Настя издевается над Бароном, говоря ему в отместку: «Понял, каково человеку, когда ему не верят?» Вера в человека оказывается единственной правдой. Другой уровень правды — мировоззренческий. Лука так определяет, что такое правда: «Во что веришь — то и есть». Он уверен, что настоящая правда не всегда по силам человеку: «Не всегда правдой душу вылечишь». И он предлагает верить в иллюзии: Анну он утешает, обещая ей после смерти покой, которого она не знала в жизни. Пеплу и Наташе обещает счастливую жизнь в благодатной, богатой Сибири, Актеру внушает веру в то, что можно вылечиться от алкоголизма и снова вернуться на сцену. Но воплотить мечты в жизнь этим людям не под силу. Пепел, «воров сын», умеющий решать проблемы только кулаками, убивает Костылева и отправляется в тюрьму. Пропадает Наташа. А Актер, разочаровавшись в мечте, повесился. Да, правда не всем по силам. Именно это и имел в виду Лука, рассказывая притчу о праведной земле. Человек, всю жизнь веривший в праведную землю, узнал, что такой земли на карте нет, и удавился: «Покажи ты мне, сделай милость, где лежит праведная земля и как туда дорога?» Ну, тут человек и рассердился — как так? Жил-жил, терпел-терпел и все верил — есть! А по планам выходит— нету! Грабеж... И говорит он ученому: ах ты... сволочь эдакой! Подлец ты, а не ученый... да в ухо ему— раз! Да еще!.. А после того пошел домой и — удавился». Поэтому Лука уверен: человек не может жить без какой-либо цели в жизни, пусть даже призрачной. Только все равно рано или поздно призрачная правда разобьется об аргумент реальности. Утешительной проповеди Луки противопоставлена циничная «правда» Бубнова. Он ни во что не хочет верить, в его словах слышен злой пессимизм: «Всё — сказки!» — говорит он. Однако представлена в пьесе и еще одна жизненная позиция, выразителем которой стал Сатин. В знаменитом монологе Сатин утверждает: «Человек— вот правда!» Он говорит о том, что человека нужно не жалеть, не унижать его жалостью, а уважать. В этом споре о правде и человеке Лука и Сатин расходятся. Сатина не устраивает ложь Луки: «Ложь — религия рабов и хозяев! Правда — бог свободного человека!» «Правда» Сатина — в человеке. Конечно, эти слова в устах шулера и пьяницы звучат не очень органично. Это позиция самого Горького. Но тем не менее Сатин понимает позицию Луки и даже в чем-то соглашается с ним. Он говорит: «Человек — вот правда! Он это понимал... Он врал... но это из жалости... Есть ложь утешительная, ложь примиряющая... Кто слаб душой... и кто питается чужими соками, — тем ложь нужна...» Замысел пьесы таков, что сюжет ее сам по себе шаг за шагом опровергает правду Луки. Ведь те, кто поверил ему, его спасительной лжи, в конце пьесы либо исчезают, либо умирают. Горький выделяет две правды: «правду-истину» и «правду-мечту». Эти правды не совпадают, даже враждебны друг другу. И такое несовпадение двух правд приводит людей к роковым результатам. Грандиозен миф Сатина о человеке: «Что такое человек? Это ты, я, они, старик, Наполеон, Магомет...в од- ном! (Очерчивает пальцем в воздухе фигуру человека)...Существует только человек, все же остальное — дело его рук и его мозга!». Ремарка дана Горьким не случайно. Абстрактный человек возникает на фоне пустоты, за этим образом нет ничего конкретного. Никто никого не понимает, все в разлад) с собой и с миром.Вместо любви к ближнему Сатин предлагает любовь к дальнему, к абстрактному человеку, к человеку-мечте. Горький верит в перспективу слияния человечества на основах разумного преобразования жизни. Его правда — в будущем.

Билет 19

1.Пьер после разрыва с женой хотел найти новую истину.

Поступление Пьера в масонское общество приходится на тяжёлый период его жизни, связанный с женитьбой на Элен Курагиной. Он считал себя виноватым, что женился не любя, что солгал сам, сказав Элен: «Я вас люблю». А позднее то, что он чуть не убил Долохова оттого, что сам виноват, женившись, не любя, подвергает Пьера в глубочайший кризис. Материально обеспеченному Пьеру кажется, что не в деньгах дело. Поэтому смысл жизни он находит в нравственном самоусовершенствовании как средстве устранения зла в себе и в мире. Эту цель подсказывает ему масон Баздеев, встретившийся с ним в дороге.

Пьера привлекла формулировка целей этого общества: очищая и исправляя сердце и разум отдельных членов общества, исправлять тем самым человеческий род. Пьер воспринял в масонстве не религию, а нравственную его сторону. Такое решение давало ему на время иллюзию выхода из тупика, вызванного ощущением бесцельности существования. Оно открывало ему дорогу деятельности, по которой он тосковал.

. что большинство добиваются в масонстве своих личных целей: мундиров, крестов, связей в обществе. Он подозревал, что русское масонство пошло не по тому пути, и отправляется за границу. А когда вернулся и предложил братьям свою программу понял, что она не будет принята.

2. В небольших по объему рассказах писатель воспроизводит истории целых жизней людей, изменение их внутреннего мира. На современном ему материале он ставит проблемы большого общечеловеческого значения, имеющие универсальный смысл, который сохраняется надолго.
В ранних юмористических рассказах Чехов рассматривал разные виды “ложных представлений” - стереотипных жизненных моделей поведения, стандартов, по которым строится вся жизнь человека. Для подобного явления автор нашел точное слово - “футляр”.
Это то, что позволяет героям рассказов строить свою жизнь по определенному шаблону, иметь единственный универсальный ответ на все разнообразные жизненные вопросы. Главным образцом человека, ведущего “футлярный” образ жизни, является учитель греческого языка Беликов, герой рассказа “Человек в футляре”.
Наиболее важным произведением, относящимся к теме “футлярной жизни” и давшим ей название, является рассказ “Человек в футляре”, написанный в 1898 году. Этот рассказ представляет собой сочетание конкретной социальной сатиры, материала, связанного с определенной исторической эпохой, и философских обобщений вечных, общечеловеческих вопросов.
Беликов был преподавателем греческого языка, и “древние языки, которые он преподавал, были для него, в сущности, те же калоши и зонтик, куда он прятался от действительной жизни”. Даже “мысль свою Беликов также стремился запрятать в футляр”, скорее всего, из опасения “как бы чего не вышло”.
Из описания простого гимназического учителя вырастают точно обозначенные приметы эпохи: тщательно скрываемая мысль, которую стараются поглубже запрятать в футляр; полное запрещение какой бы то ни было общественной деятельности; расцвет шпионства и доносов. Итогом всего этого, его прямым следствием является всеобщий страх. Описание поведения и привычек Беликова содержит парадокс: человек, который должен был бы чувствовать себя наиболее привычно в среде, им же самим создаваемой, в нравах, им насаждаемых, он первый же и страдает от них. Тот самый Беликов, которого все так боятся, не может даже спокойно спать по ночам. Ему страшно даже в своем футляре, он боится своего повара Афанасия, воров и думает, “как бы чего не вышло”.

В любом рассказе Чехова, повествующем о людях, которые живут “футлярной” жизнью, действительная, настоящая жизнь торжествует над любым из футляров, в который ее пытаются заключить. Только в гробу “достиг своего идеала” Беликов.

Билет 20

1. Лирику Федора Ивановича Тютчева литературоведы справедливо называют поэзией чувств. В своих произведе­ниях поэт настойчиво ищет — и находит! — пути выраже­ния овладевающих им в разных ситуациях переживаний и настроений. При этом он гениальной интуицией из самых недр души улавливает многообразие проявлений и непо­вторимость движений своих эмоций. Стихи Тютчева полны пафоса, творческого горения, зажженного факелом мысли и пожаром страстей. Овладевающие поэтом страсти — вос­торг, страдание, любовь, столкнувшиеся в «поединке роко­вом». Иной подход неприемлем для Тютчева

2.Тема власти и насилия имеет в романе всеобщий характер. В споре Иешуа с Понтием Пилатом происходит столкновение двух идеологий. Иешуа утверждает, что люди от рождения добры, что настанет время, когда отношения между ними будут строиться на принципах справедливости и гуманизма. В ответах Пилата чувствуется горечь умудренного опытом человека. Прокуратор Иудеи занимает высокую должность. Он служит кесарю, но в душе понимает всю несправедливость власти. Как результат внутренней раздвоенности – страшная головная боль, не отпускающая Пилата. Он уже наказан за то, что ради должности вынужден вершить несправедливость. С тревогой смотрит он на приведенного к нему на допрос бродягу Иешуа, который, по доносу, «на базаре подговаривал народ разрушить ершалаимский храм». Пилата потрясают искренняя доброта этого человека, его спокойствие, отсутствие унизительного страха. Он, великий прокуратор, не осмеливается на это. Внезапное прекращение изматывающей головной боли прокуратор связывает с умением Иешуа лечить болезни. Пилат уверен, что Иешуа – не преступник, поэтому хочет спасти его. Он не разбойник или убийца, которого, без сомнения, следует казнить. Но для иудейских священников убеждения Иешуа страшнее преступления против людей. Это попытка дискредитации власти. Пилат знает, что миром движут ложь, злоба и агрессия, значит, Иешуа должен быть казнен. Спасти Иешуа от казни для Пилата равносильно потере должности и власти.

Булгаков был реалистом в вопросах религии. Но в образе Иешуа прослеживается прямая аналогия с Христом, спасителем человечества, распятым людьми.

Иешуа и Пилату высшие силы даруют бессмертие. Прокуратора Иудеи будут помнить за то, что он отдал приказ казнить Иешуа, а имя Иешуа навеки будет связано с добром и человечностью. Писатель утверждает мысль о вечном равновесии добра и зла, света и тени. В этом – залог гармонии бытия.

Билет 21

1. Автор несколько раз менял свой замысел. Сначала он хотел начать повествование с 1856 года, затем с 1812, но в окончательном варианте Толстой остановился на 1805 годе. Все события даются с точки зрения непосредственного участника сражения. В этой роли выступает сначала князь Андрей Болконский (Шенграбенское и Аустерлицкое сражение), а затем Пьер Безухов (Бородино). Поворотные моменты в жизни героев напрямую зависят от исхода крупных военных сражений. Например, после Аустерлица князь Андрей коренным образом изменил свои взгляды на жизнь. После Бородинской битвы Пьер стал как никогда близок народу. Образное раскрытие эпохи помогает ярче, нагляднее представить себе ее ход и значение. Кульминацией всего произведения является Бородинское сражение. Здесь сходятся все сюжетные линии.Ключевыми сражениями романа­эпопеи являются Шенграбенское, Аустерлицкое, Бородинское. Автор четко разделяет военную среду на карьеристов, которые хотят лишь чинов и наград, и скромных тружеников войны, солдат, крестьян, ополченцев. Именно они решают исход сражения, ежеминутно совершая никому неведомый подвиг. Первую битву при Шенграбене мы наблюдаем глазами князя Андрея Болконского. Фельдмаршал Кутузов направлялся со своими войсками по дороге из Кремса в Ольминс. Наполен хотел окружить его на середине пути, в Цнайме. Чтобы сберечь жизнь солдат, Кутузов принимает мудрое решение. Он посылает в Цнайм обходным горным путем отряд Багратиона и дает приказ удерживать огромную армию французов. Багратиону удалось сделать невероятное. Утром его войска подошли к деревне Шенграбен раньше, чем армия Наполеона. Генерал Мюрат испугался и принял небольшой отряд Багратиона за все русское войско. Центр самой битвы – батарея Тушина. Во время битвы просто невозможно организованное руководство, полный контроль над событиями. Поэтому Багратион добивается только одного – поднятия духа армии. Именно дух, настрой каждого солдата определяет всю битву. Среди общего хаоса князь Андрей видит батарею скромного Тушина. Себе Тушин кажется большим и сильным. Но вместо награды или похвалы его отчитывают на совете после битвы за то, что он посмел выступить без приказа. Если бы не слова князя Андрея, никто бы не узнал о его подвиге. Шенграбенская победа стала залогом победы при Бородине. В канун Аустерлицкой битвы князь Андрей искал лавров, мечтал повести за собой армию. Военачальники не сомневались в том, что силы противника ослаблены. Но народ устал от бессмысленного кровопролития, был равнодушен к выгодам штаба и двух императоров. Князь Андрей совершил долгожданный подвиг на виду у всех, с древком знамени повел за собой убегающих солдат, но этот героизм не принес ему счастья.. Русские войска одержали нравственную победу в Бородинской битве. Они не могли отступать, дальше была лишь Москва. Наполеон был поражен: обычно, если битва не выигрывалась в течение восьми часов, можно было говорить о ее поражении. Французский император впервые увидел небывалое мужество русских солдат.

Князь Андрей совершает свой главный подвиг. Даже находясь в резерве, он подает пример мужества своим офицерам, не преклоняет голову. Здесь князь Андрей получает смертельное ранение.

2.Символизм ­ прямой наследник романтизма. Представители этого направления провозгласили параллелизм двух миров: за миром реальным предполагался мир духовных сущностей. Средство связи между мирами ­ символ (многозначный художественный образ). Первым представителем считается Брюсов. Сам символизм пришёл к нам из Франции. Основные признаки символизма: 1. Музыкальность 2. Поиск новых стихотворных размеров 3. Возвышенные темы (Жизнь, Смерть, Бог) 4. Многозначность, расплывчатость образов 5. Недосказанность 6. Мистика Главный принцип символистов ­ " искусство для искусства", большое внимание уделялось формальному экспериментированию технических приёмов стихосложения, предпринимались попытки усложнить значение поэзии, перестроить ее стиль.Они считали важными религиозно ­ филосовские поиски; для их поэзии характерны мотивы одиночества, уединенности;бессилия личности; роковой раздвоенности человека; уход от повседневной скуки в мир фантазий и предчувствий: Основные представители: Декаденты Гиппиус Зинаида Николаевна Мережковский Дмитрий Сергееви Минский Н. (Николай Максимилианович Валенкин) "Старшие символисты" Балтрушайтис Юргис Казимирович Брюсов Валерий Яковлевич Бальмонт Константин Дмитриевич Сологуб Федор (Федор Кузьмич Тетерников) Кузмин Михаил Алексеевич

Билет 22.

1.Кутузов:-первый ополководец народной войны, воплощение народной мудрости и патриотического чувства;-полное подчинение интересов России и народа:скромность и простота, искренность и правдивость, близость к простым людям,знание и понимание их чувст, появление мудрости и таланта полководца в поддержке нравственного духа русского войска, гуманное отношение к побежденным;-верность долгу и армии;-простота, доброта и правда во внешнем облике Кутузова

Дата добавления: 2015-09-30