Русские колокола на протяжении веков украшали по-разному. В древние времена на внешней поверхности колоколов исполнялись краткие надписи с именем мастера-литейщика или текстом молитвы. Позже на колоколах появились пространные надписи, содержащие имена вкладчика и его семьи, цитаты богослужебных текстов, исторические сведения, указывающие повод вклада.
Колокола зачастую уподоблялись поминальным записям о здравии живущего вкладчика или об упокоении родных или близких вкладчику людей. Даже если колокол повреждался или разбивался, он и тогда продолжал исполнять своё предназначение, становясь после переливки другим колоколом, порой с существенным увеличением веса. Изучение надписей и шрифтовой композиции русских колоколов выявляет факт привлечения лучших иконописцев-изографов для разработки системы размещения надписей, выполненных вязью. Удивительно красиво русские мастера располагали по высоте колоколов различные пояски и бороздки, подчеркивая тем самым изменения направления кривой профиля колокола.
В XVI веке великое княжество Московское, ставшее в 1547 году Российским царством, расширяется и крепнет. Новый титул обязывал государя заботиться о благоукрашении столицы. Известно, что при царе Иване Васильевиче было построено более 60 церквей и 40 монастырей. Возрастало и значение колоколов в жизни государства. Если в начале XVI века самым тяжелым московским благовестником был колокол Василия III в 450 пудов, то в конце столетия уже 2400 пудов. В дальнейшем вес колоколов продолжал увеличиваться, пока процесс не увенчался отливкой в 1735 году Царь-колокола весом свыше 12000 пудов.
Художественному оформлению колоколов в это время уделялось особое внимание. Профили русских колоколов XVI века весьма различны: от вытянутых до широких, приземистых, с нижним диаметром большим, чем общая высота колокола с ушами. В этот период мастера-литейщики нередко украшают сам колокол и его уши нарядным травным орнаментом. Особенно часто это явление на псковских колоколах. Классикой русского колокололитейного искусства, бесспорно, стал век XVII, когда русские мастера вырабатывают свой колокольный профиль, который просуществовал до начала XX столетия с небольшими изменениями. Для него характерно гармоничное сочетание высоты и диаметра, а также плавные, словно текущие очертания с мягкими изгибами профиля.
После страшного разорения России в начале XVII века и ухода великого мастера-литейщика Андрея Чохова, в Россию вновь стали приглашать немецких мастеров. Один из них - мастер Ганс Фальк. Ему в 40-е годы XVII века поручаются ответственные литейные работы. Но в то же время русские мастера, такие, как Данила Матвеев и Емельян Данилов, работавшие на московском Пушечном дворе, соперничают с Фальком, и в конце концов не иноземцу Фальку, а Емельяну Данилову поручают отлить колокол весом в 8000 пудов. В этом соревновании с западно-европейским мастером рождается тот оригинальный, ни на что не похожий русский колокольный профиль, рождается удивительно мягкий, бархатистый и благородный голос российских колоколов, так отличающийся от их крикливых и пронзительно-резких западных собратьев. Мастера XVII века удивительно чувствовали красоту профиля колоколов. Они старались не перегружать их чрезмерно пышными и высокорельефными украшениями. Основными в оформлении колоколов остаются поперечные орнаментальные пояски, валики, травные орнаменты и надписи. Поля колоколов мастера оставляют пустыми. Украшения располагаются вверху колоколов между верхними поясками или в самом низу, на валу - самой толстой части колоколов, где они меньше всего могут влиять на звук.
|
|
Главным производителем колоколов в XVII веке был московский Пушечный двор, который исполнял заказы российского государя. Известны случаи, когда отлитые на Пушечном дворе колокола других заказчиков в конечном счете оказывались на кремлевских колокольнях. Неизвестно, сколько мастеров работало на этом предприятии по царским заказам, среди которых большую долю составляла отливка орудий различных калибров для множества русских городов-крепостей. Недаром Андрей Чехов подписывался на своих колоколах, как "пушечной литец". Основным отличием русского колокололитейного дела XVII века стало основание в Москве первого частного литейного производства, организованного знаменитым литейщиком Федором Моториным, работавшим прежде на государевом пушечном дворе. Династия Моториных ознаменовала собой расцвет сверхтяжелого цветного литья в России. Исторические исследования показали, что колокола московского производства возглавляли звон наиболее замечательных колоколен и звонниц российских монастырей и храмов.
Колокола массовой отливки XVIII - начала XIX веков практически повторяли своих предшественников. Исключение составляли правительственные заказы. В этом смысле уникален московский Царь-колокол, в котором литейщик Михаил Иванович Моторин создал только профиль колокола и разместил пояски. В украшении гиганта участвовали мастера-профессионалы "скульптурных и пьедестальных" дел. Они разрабатывали общий вид колокола и рисунок деталей.
Несомненный интерес представляют колокола Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге и московского Храма Христа Спасителя, так как над их оформлением трудились архитекторы возводимых соборов. Колокола храма Христа Спасителя имели оригинальный орнамент, не встречавшийся прежде на колоколах завода Финляндского и не повторявшийся позже. Возможно, он выполнен под руководством главного архитектора храма - Константина Андреевича Тона. Сделать такой вывод позволяют исследования убранства как самого храма, так и элементов декора некоторых других сооружений, возводившихся в то время в Москве по проектам архитектора К.А.Тона. Колокола храма Христа Спасителя надолго стали образцами среди многочисленных русских производств по литью колоколов. С них копировались элементы украшений и надписей. Текст надписи большого колокола храма "Благовествуй земле радость велию, хвалите небеса Божию славу" прочно занял свое место в верхних поясках многих русских колоколов.
В общей сложности, все оформление колоколов можно разделить на:
Горизонтальные пояски на внешней поверхности колокола подобно тонким одинарным или двойным полуциркульным обручам закрепляют каждое изменение кривой, образующей внешний профиль колокола. При переходе округлого Плеча колокола в отвесную часть между Плечом и Полями колокола ставится поясок. Далее при утолщении профиля книзу и переходу к Полям также ставят поясок. В месте перехода Полей к Валу (наиболее утолщенной части колокола) располагается сложный тройной пояс. Самая нижняя часть колокола - Губа отделяется от Вала одинарным пояском. Нужно сказать, что иноземные мастера, обучавшие своих русских учеников, иначе располагали пояски на своих колоколах, допуская более произвольное обращение с архитектурой колокола, и только русские мастера выработали данный способ расположения поясков, украшающих колокол. С незначительными изменениями этот порядок расположения поясков дошел до начала XX века - времени прекращения колокололитейного дела в России.
Ко времени правления царя Бориса Федоровича Годунова, концу XVI века относится первый зафиксированный случай украшения колокола растительным орнаментом готического происхождения, известный в колокольной литературе, как трилистник, так же дошедший до нашего времени с незначительными изменениями, по которым можно отличить разные российские колокололитейные производства прошлого. Трилистник мог располагаться как под верхними поясками, так и над ними или в сочетании. С середины XVII века, в основном на колоколах веса от 12 пудов и более, появляется орнаментальный фриз из так называемых арабесок. Присутствуют также сложные пояса, состоящие из перевивающегося растительного орнамента с включениями элементов геометрических вставок.
|
|
Между двумя поясками орнамента часто располагается текст надписи. На русских церковных колоколах они появляются достаточно рано. Примером является надпись на Никоновском колоколе Троице-Сергиевой Лавры 1422 года. Если текст надписи был достаточно пространным, он мог занимать две и более строки или продолжатся на юбке колокола. В некоторых случаях надпись занимает почти всю поверхность колокола и практически является основным его украшением.
Вкладная надпись обычно повествует о времени отливки колокола, его заказчике, мастере и вкладчиках. Можно сказать, что колокол воспринимался как поминовение заказчика и его близких о здравии при их жизни или об упокоении после кончины. Иногда надпись содержала текст молитвы, что согласовалось с его символикой как ангельской трубы, гласа Божьего.
Профиль любого колокола состоит из двух поверхностей: внешней и внутренней. Внешний профиль имеет довольно сложную структуру.
Корона колокола состоит из Маточника - усеченной пирамиды (иногда, особенно в XVII веке, маточник имел форму петли) с арочным отверстием вверху и Ушей, которых может быть четыре, шесть или восемь, в зависимости от величины колокола.
Наиболее распространенным является Маточник с шестью Ушами: двумя одинарными и двумя парными. Подобные Короны известны на колоколах весом от полупуда (8 кг) до двух тысяч пудов (32 т). Такие огромные колокола Московского Кремля как Большой Успенский и Царь-колокол имеют короны из Маточника и восьми Ушей.
Следующий обязательный элемент - это Сковорода - круглое утолщенное основание Короны. Далее следует Глава, состоящая из Плечей и двух ярусов поясков - верхнего и нижнего. Между поясками размещают надпись. Вверху поясков могут располагаться изображения Сил Небесных или иные украшения. Под нижними поясками находятся Поля, отделенные от Вала сложным трехсоставным пояском. Самой нижней частью внешнего профиля колокола является Губа, которая также отделена от Вала пояском. Художественное оформление любого колокола зависит от вкусов эпохи. Обычно оно состоит из нескольких элементов - рельефных икон, орнаментальных фризов, картушей, надписей и орнаментов.
Ранние русские колокола имели простое художественное оформление. Единственным скромным украшением "Никоновского" или "Чудотворцева" колокола, отлитого в 1420 году и размещенного на большой колокольне Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, является надпись, идущая в два яруса по верху Полей колокола. Она повествует о дате его отливки и именах вкладчиков. Надпись выполнена красивым четким уставом и украшает Поля колокола подобно геометрическому орнаментальному фризу.
Наряду с вкладными надписями появляются орнаментальные пояса, украшающие верхнюю часть полей колоколов. Орнаментами украшают и уши колоколов. Особенно выделялись в середине XVI века псковские мастера, украшавшие свои изделия причудливыми сочетаниями трав и животных в орнаментальных поясках. Надписи на псковских колоколах размещаются даже по верху сковороды.
В XVI - начале XVII века надписи на колоколах чаще всего дополняли орнаментами из двух цветущих переплетающихся стеблей. Такой орнамент встречается на вкладных царских колоколах "Лебедь" и "Годунов" (колокол Лебедь находится, а Годунов находился на большой лаврской колокольне). Если сравнить их с сохранившимся в Московском Кремле колоколом "Реут", то станет очевидным, что украшением этих колоколов руководил один и тот же мастер, знаменитый литейщик Андрей Чохов. В конце XVI века наряду с травным орнаментом появился фриз в виде трилистника. В этот период иногда встречаются и растительные орнаменты, в которые включены медальоны с различными животными (на псковcких и новгородских колоколах XVI века).
Наиболее ранние рельефы на колоколах - это изображения Сил Небесных: шестикрылых Серафимов и Херувимов. На разных колоколах они могут быть изображены по разному, но каждому колоколу соответствует определенный вид изображения Сил Небесных.
Рельефные изображения икон в поточном производстве российских колоколов появляются довольно поздно, не ранее конца XVIII века. Подлинным расцветом украшательства русских колоколов стало время с семидесятых годов XIX века по 1917 год. В этот период на поверхность колокола, вопреки его архитектуре, ставились разностильные и разномасштабные элементы декора, порой заполнявшие всю поверхность изделия. Часто колокола обтачивали с внешней стороны и покрывали рельефы бронзовой и серебряной пудрой.
Против рельефных изображений на колоколах выступал известный исследователь звучания русских колоколов протоиерей Аристарх Израилев, полагая, что рельеф, особенно высокий, не улучшает звучания колоколов. Конечно, в момент освящения весьма эффектно смотрятся богато украшенные и до блеска начищенные колокола. Однако по прошествии нескольких лет колокол покрывается темно-серой патиной и именно в таком виде сохраняется надолго. Мы не будем пытаться ответить на вопрос о том, должны ли быть иконы на колоколах. Ответ на него зависит от вкуса заказчика и художественного чутья мастера-исполнителя. Вполне допустимы иконы и прочие украшения, исполненные в низком рельефе, при соблюдении меры и красоты. На малых колоколах от 1 пуда до 10 допустим рельеф не выше 4-5 мм. На больших колоколах возможен более высокий рельеф, который даже на сверхтяжелых колоколах (от 1000 п и более) все же не должен превышать 30-40 мм. Главным должен оставаться принцип - рельеф для колокола, а не колокол для рельефа.
Надписи на колоколах должны нести информацию о храме, в который вкладывается колокол, его весе и изготовителе. Кроме этого надпись может содержать имена заказчиков колокола, правящего архиерея и священников, при которых был отлит колокол. Допустимы и поминальные надписи.
Ныне лучшие современные производства изучили и используют ставшую классической систему украшения церковных колоколов. Надписи на колоколах чаще всего исполняются в орфографии XVII и XIX веков или в современной традиции, т.е. заглавными церковнославянскими буквами без знаков препинания. Специалистами Общества Церковных звонарей Московской Патриархии был разработан образец надписи, помещаемой на колоколе:
ОТЛИТ КОЛОКОЛ СЕЙ КО ХРАМУ (именование храма) В ЛЕТО (……..) ОТ РОЖДЕСТВА ХРИСТОВА А ОТ СОТВОРЕНИЯ МИРА (……..) В ПЕРВОСВЯТИТЕЛЬСТВО СВЯТЕЙШЕГО АЛЕКСИЯ ПАТРИАРХА МОСКОВСКОГО И ВСЕЯ РУСИ, ПРИ (МИТРОПОЛИТЕ АРХИЕПИСКОПЕ ИЛИ ЕПИСКОПЕ дать титул правящего архиерея) В НАСТОЯТЕЛЬСТВО (титул настоятеля храма) ТЩАНИЕМ РАБОВ БОЖИИХ (ИМЕНА ВКЛАДЧИКОВ). ЛИТ СЕЙ КОЛОКОЛ НА ЗАВОДЕ (наименование предприятия, мастером или мастерами). ВЕСУ В СЕМ КОЛОКОЛЕ ПУДОВ (…) ФУНТОВ (…).
|
|
Дата добавления: 2015-09-29; просмотров: 65 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |
| «Мохито» 300/20мл.(ром, швепс, лайм. тр.сахар.) 250руб. | | | Сравнительный тест байдарок Свирь, Маринка, Вьюн, Снаряжение |
