Л.П. Петрова, психолог, гештальт-терапевт.
Научный руководитель: Болотникова О…
«Скоро психологи останутся без работы. Все будут играть в плэйбэк!».
Яна Стернина, психолог, психиатр, психотерапевт, актриса Московского Плэйбэк-театра «Историум».
Мы живем в очень сложном и быстроменяющемся мире. Несмотря на обилие вещей, облегчающих усилия по поддержанию жизни – чувствуем огромную нехватку времени; несмотря на наличие у каждого человека средств мобильной коммуникации – имеем дефицит простого человеческого общения. Парадоксально, но в то время, как мир «проник» в каждую кухню и спальню (посредством телевидения, интернета, телефона) – мы чувствуем себя одинокими.
Театр зрительских историй – Плэйбэк-театр – дает простой, доступный способ улучшить жизнь. Эта театральная форма служит оздоровлению отношений, коммуникации и взаимопониманию между людьми. Такие ценности, как уважение, доверие, эмпатия, интерес составляют ее основу. Главный герой плэйбэк-действия – человек, который решил поделиться своей историей с другими. Слушая личные рассказы, мы чувствуем, как наши собственные истории вплетаются в паутину сообщества людей, сливаясь с коллективным и универсальным опытом. Таким образом, индивидуальный голос человека становится триггером социальных изменений, путем признания права на различия и самобытность каждого человека, и одновременно включенности его в общее поле человеческого переживания.
Во всем мире Плэйбэк-театр известен уже более 30 лет, более чем в 50 странах действуют Плэйбэк-театры. В России Плэйбэк практиковали отдельные энтузиасты по крайней мере в течение 20 лет, чаще всего для лечения психических расстройств. Постепенно Плэйбэк-театр стал выходить в «города и веси», к широким массам. В Москве и Питере возникают все новые и новые театры, в Самаре подобный театр получил официальный статус около полугода назад. Основатель Плэйбэк-театра – Джонатан Фокс, американец, который несколько лет прожил в Непале, и его захватила идея приближения театра к повседневной реальности. Дело в том, что в традиционных обществах формы ритуала и театра внедрены в повседневную жизнь. Когда не было телевидения, люди регулярно собирались вместе, чтобы обсудить свои дела, рассказывали истории, сны, и как-то совместно это перерабатывали, сопереживали, помогали друг другу справляться с вызовами жизни. И тогда у них слагались сказки, песни, что более характерно для русской традиции, ввиду ограниченности большого открытого пространства в условиях нашего климата (зимой трудно развернуть массовое действо), или танцы, карнавалы и театральные представления, до сих пор распространенные в теплых странах. В странах Юго-восточной Азии, в Непале, к ритуальным церемониям в виде театрального действия подключается практически все население. У непальцев очень высок уровень ощущения счастья, и это связано с теми мировоззренческими устоями, из которых проистекает их ритуальное поведение. Ритуал имеет две функции: социальную и психологическую. Из философского словаря: «Р. служит средством интеграции и поддержания целостности человеческих коллективов, а также снимает психологическое напряжение и гармонизирует человеческую психику».1
Современное общество, утратив традиции, избавилось во многом и от ритуалов, особенно от тех из них, которые связаны с творчеством, искусством. Современные люди обеднены непосредственным общением через творчество.
Восполнять этот дефицит призвана, в числе прочих, и психотерапия. Психодрама, гештальт, расстановки, драматерапия и т.п. – все эти подходы обращаются к методам искусства, используют язык образов, выразительные формы. В символ-драме работают с направленной фантазией; рассказывание историй, работа с историей клиента – центральная часть нарративной терапии.
В чем же уникальность Плэйбэк -театра? Плэйбэк создает ритуальное пространство, где любая история, - не важно, обычная, необычная, недосказанная или развернутая, - превращается в театральное действо. И тогда человек, который рассказывает историю, как бы получает возможность пережить непережитое, вернуться назад, переиграть и переделать заново. Playback(англ.) – отыграть назад.
Плэйбэкеры, обычно это четыре-пять человек, импровизационно играют историю рассказчика так, как он не видел ее, показывая суть, смысл того, что с ним происходило. Показывают те стороны его истории, которые он сам не обнаружил. И в этот момент вес зал, который следит за этим действом, актеры, и сам рассказчик переживают себя как единое целое. Это представление существует всего один раз, оно больше никогда не повторится, и это создает потрясающий эффект и дает очень сильные переживания. Человек, решившийся рассказать свою историю, получает подтверждение своей уникальности и значимости - его история стала предметом внимания многих людей, и в конце концов, тем, из чего рождается искусство. С другой стороны, актеры, играющие истории, тоже получают что-то для себя. Актер А.Подымов из Самарского Плэйбэк-театра сказал: «Это игра с обеих сторон».
Представление в Плэйбэк-театре отличается от всех известных театров. Устройство его довольно простое, не требует специальной сцены, декораций и костюмов. Здесь нет режиссера, нет сценариста. Есть ведущий – кондактор. Он является посредником между зрителями и актерами, он создает атмосферу доверия и интереса, помогает добровольцу-рассказчику раскрыть свою историю. В плэйбэке нет профессиональных актеров, любой человек может попробовать себя в этом. В то же время, человек, рискнувший играть, понимает, что он вступает в новую, волнующую, самораскрывающую, обнажающую его суть, роль. Насколько развита способность слушать и слышать, понимать, включаться? Способность поддержки, сопереживания? Насколько ты можешь различать эмоции и чувства другого человека и свой собственный эмоциональный отклик, выразить свои интенции, и не только вербально, но и пластически, телесно? Но самый главный вопрос – интересен ли тебе этот человек?
Спектакль-перформанс тогда будет производить впечатление целостности и ясности, когда у всей труппы есть чувство сыгранности, «притертости» друг к другу. Слаженное, гармоничное взаимодействие рождается на основе доверия, тонкой настройки друг на друга и точного (во многом интуитивного) взаимопонимания между актерами, а также чувствительности к хорошим формам. Плэйбэку учатся у мастеров, которые, помимо актерского мастерства, развивают в актерах способности к эмпатии, самопонимание и осознавание.
Плэйбэк – театра спонтанности, тем не менее существуют разработанные способы пластического выражения - формы, в которых может воплотиться рассказ. Истории могут быть разыграны в форме «Истории», когда актеры делятся на роли и воспроизводят сюжет рассказа; форма «Скульптуры» играется на ограниченном пространстве («на газете»), куда актеры выходят поочередно, первый солирует, замирает в характерной позе, выходит следующий, становится близко к первому, присоединяется к его игре – и т.д.
Форма «Пары» играется тогда, когда в рассказе имеются противоречия или оппозиции, состояния «либо-либо». В парах актеры проигрывают эти полярности или оппозиции, сохраняя телесный контакт, «склеенность», по-сути давая метафору внутренним метаниям Рассказчика.
В «Палитре» история делится на 4 части (мысленно, но очевидно для всех участников) и играются переживания и состояния Рассказчика, каждый актер проигрывает одну часть.
«Эхо» играется тогда, когда есть одно интенсивное чувство, состояние Рассказчика. Либо он хочет сконцентрироваться/избавиться от одного чувства, аффекта. Актеры играют по очереди, по-нарастающей, усиливая экспрессию, утрируя состояние или чувство до абсурда.
Форма «С разных сторон» подходит для случая, когда Рассказчик хочет что-то прояснить для себя, разобраться в ситуации, но больше в его истории других персонажей, чем его самого. Играются разные точки зрения второстепенных персонажей на Рассказчика, его действия и т.д. Здесь могут играться как люди, так и предметы, обязательно те, что могут присутствовать в реальности Рассказчика.
Форм за время существования Плэйбэка изобретено огромное количество, сам процесс освобождает творческую энергию и рождает вдохновение на создание плэйбэк-форм.
В завершение спектакля играется «Табло» – актеры отыгрывают свои впечатления от всего произошедшего, из тех ролей, которые они играли, или наоборот не сыграли и их что-то захватило. Такая своеобразная техника безопасности, чтобы не осталось незавершенных гештальтов.
Плэйбэк-театр -это интерактивный театр, занимающей свое место между психологией, общественной жизнью и искусством. Его главная ценность – истории, которыми наполнена сама жизнь. И все-таки надо сказать, несмотря на доступность и демократичность, чтобы стать профессиональным театром, актерам и участникам труппы нужно обладать достаточно высоким уровнем культуры, освоить профессии актера, психолога и режиссера. «Ведь язык Плэйбэк-перформанса – это язык образов, действий, смыслов, жанров, мизансцен».2
Использованная литература:
1. Новейший философский словарь. —http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_new_philosophy/
2. Загряжская Елизавета журнал «Практическая психология» http://indolas.livejournal.com/18293.html
Дата добавления: 2015-12-07; просмотров: 58 | Нарушение авторских прав