Читайте также:
|
(ТЮЗ им. А.А. Брянцева, Санкт-Петербург, Россия)
Остерегайтесь! На сцене ТЮЗа действует банда актеров, численностью в двадцать человек, под предводительством режиссеров Николая Дрейдена и Максима Диденко. Зритель, будь бдителен! Не поддавайся на уговоры, не отдавай в протянутую шляпу коварных артистов свои нажитые честным трудом денежки! А коли ты не побоялся и пришел, так будь готов к смешению красного, белого и черного, к заразительным песням, к затягивающей музыке джаз-бэнда, к зрелищности, к любви, к смерти и к иронии…
Актерская банда состоит преимущественно из молодых артистов ТЮЗа. Звонкие, пластичные, энергичные, они заполняют собой сцену, выстраивают спектакль, в котором две главные постановочные силы – музыка и люди. «Ленька Пантелеев. Мюзикл» – история о петроградском налетчике (переделанная на русский лад «Опера нищих» Джона Гея). Этот спектакль объемный по количеству занятых в нём артистов, многослойный по замыслу. Он условен и насквозь театрален, в чем-то грубо ярок, но при этом трогателен и лиричен.
Главный бандит среди актеров – Илья Дель. Дель-Пантелеев – энергичный, амбициозный, любвеобильный идеалист и романтик. Человек, у которого зрачок расширен от любви к жизни и желания жить. Пластическое решение его роли – странный танец, похожий и на твист, и на популярный нынче тектоник. Одетый в кремовый костюм, Илья Дель двигается быстро, нервно пританцовывает, как заведенный. Его герой мечтает о белом пароходе, на котором будут жить и трудиться счастливые люди, о мире во всем мире, о свободной любви, как у аистов, когда семья создается на время, когда люди не принадлежат друг другу: «Любить – это просто как выпить стакан воды!». Для него нет ничего выше и желанней свободы. Он дерзок и раскрепощен с Па-алиной -Алисой Золотковой и со своей бандой, но пуглив и даже придурковат с Люсей-Анной Кочетковой – они с ней похожи на нервных и похотливых зверьков – двигаются на четвереньках, ласкаются, обнюхивают друг друга. Анжела-Анна Дюкова – его первая любовь, которая стала проституткой, уверовав в идеи свободной любви, и он внимателен к ней, ласков из-за чувства вины.
Музыкальная тема Пантелеева – «Крутится, вертится шар голубой». Для него смысл этой песни меняется в зависимости от ситуаций, в которые он попадает. В начале спектакля – жизнеутверждающая, хулиганская песня про обольщение Полины, про радость жизни. А в первой сцене казни эта песня звучит после монолога Пантелеева о его жизни, о его пути, и принимает совершенно другой характер. Дель поет медленно, чуть прерывисто, задумчиво. Те же слова, только уже об ускользающем времени, «крутится, вертится шар голубой», а Пантелеев за этим шаром не успевает, хотя думал, что бежит впереди него. Лицо его в крови, красивый кремовый костюм помят и испачкан, голова перебинтована, на шее петля. Песня наращивает темп, громче звучат ударные и контрабас, Дель-Пантелеев из подергиваний переходит в нервный, на грани отчаяния, танец.
Неотделимый от Пантелеева персонаж – Черный Капитан-Галина Самойлова. Это мистическая фигура, появляющаяся каждый раз, когда Ленька стоит перед выбором между добром и злом. Черный Капитан – будто символ извращенной идеи всемирного счастья, идеи, которая в нашей стране обернулась убийствами и кровью. Для Пантелеева его идея свободы тоже обернется кровью невинного заикающегося рядового Зябликова-Кузьмы Стомаченко, которого он убьет, чтобы бежать из тюрьмы. Это убийство разрушит мечту – призрак Зябликова на глазах у Леньки сломает конструкцию белого парохода и прилепится к спине Пантелеева, как вечное напоминание, отогнать которое сможет только Полина.
Капитан - демоническое существо, с белым гримом на лице и черными провалами глаз – проявляет себя исключительно пластически. Танец Капитана уродлив – дерганые, выломанные движения, резкие всплески, телесные вскрики, попеременные вывихи, иногда сменяющиеся рапидом и каким-то солдафонским вышагиванием. Черный Капитан меняется вместе с Ленькой.
Конструктивистская декорация в виде трансформирующегося куба, реплики-слоганы, песни, конструкция парохода – все это заражает пространство атмосферой 20-х годов XX в. Режиссеры разворачивают действие как бы на два плана – судьба народа и судьба отдельных героев, поэтому действие пестрит чередованием сцен массовых и сцен, где развивается история конкретных людей. Большинство актеров в спектакле исполняют несколько ролей: и нищие, и ребята из банды Пантелеева, и проститутки, и толпа красных. Массовка меняется, меняя вместе с собой и все действие.
Театральность этого спектакля сама по себе бандитская – то и дело норовит вылезти в зрительный зал. Это зрителя и затягивает, и обманывает и делает неотделимым соучастником происходящего.
Завершается спектакль чудесной, иронически поданной песней, которая снимает весь лирический пафос сцены расстрела Пантелеева. Артисты, одетые в белые маечки и шортики, раскачиваются из стороны в сторону, изображая ладонями летящих чаек, поют «Пароход» Л. Утесова.
Полина Коршунова
Мая, в день закрытия «Радуги», прошла конференция «Языки театра для нового поколения». Ведущий – Николай Песочинский, театральный критик, профессор Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства, член Исполкома Международной ассоциации театральных критиков (IATC). Он рассказал подробнее, какова цель проведения конференции. Беседовала Анна Сологуб.
Дата добавления: 2015-11-26; просмотров: 102 | Нарушение авторских прав