Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Самостоятельная работа студентов*



Самостоятельная работа студентов*

Подготовить доклад на одну из следующих тем и выступить на семинаре 11.11.2011 J

Доклад в виде презентации в формате.ppt (97 - 2003): текст и иллюстрации.

Искусство Китая (вторая половина II тыс. до н.э.XX вв.)

1. Искусство Китая эпохи Шан (вторая половина II тыс. до н.э.). Папоян

2. Искусство Китая эпохи Чжоу (XI – III вв. до н.э.). Борисевич

3. Искусство Китая эпохи Цинь (III в. до н.э.). Афанасов

4. Искусство Китая эпохи Хань (III в. до н.э. – III в. н.э.). Гавшин

5. Искусство Китая эпохи Южных и Северных династий (III – VI вв.). Спирина

6. Искусство Китая эпохи Тан (VII – X вв.). Белых

7. Искусство Китая эпохи Сун (XI – XIII вв.). Болденкова

8. Искусство Китая эпохи Юань (XIII – XIV вв.). Данилова А.

9. Искусство Китая эпохи Мин (XIV – XVII вв.). Преображенская А.

10. Искусство Китая эпохи Цин (XVII – XX вв.). Галдилина

Искусство Японии (IV тыс. до н.э.XIX в.)

11. Искусство Японии эпохи Дзёмон (IV – I тыс. до н.э.). Сидорова

12. Искусство Японии эпохи Яёй (III в. до н.э. – III в. н.э.). Булыгина

13. Искусство Японии эпохи Кофун (IV – VI вв.). Сотникова

14. Искусство Японии эпохи Нара (VII – VIII вв.). Романова

15. Искусство Японии эпохи Хэйан (IX – XII вв.). Мунирова

16. Искусство Японии эпохи Камакура (XII – XIV вв.). Исаева

17. Искусство Японии эпохи Муромати (XIV – XVI вв.). Непретимова

18. Искусство Японии эпохи Момояма (XVI – XVII вв.). Мелешко

19. Искусство Японии эпохи Эдо (XVII – XIX вв.). Чугуй Л.

Искусство арабских стран, Ирана и Турции (VIIXVII вв.)

1. Особенности мусульманского искусства: каллиграфия и орнамент – основа художественного творчества мусульман (эпиграфический фриз из мечети Ибн-Тулуна в Каире). Ислам и архитектура: мечеть как главное культовое здание (минарет как важный признак соборной мечети; виды минаретов; тип соборной мечети с четырьмя айванами, айванная композиция в медресе и в караван-сараях). Терентьева

2. Искусство халифата Омейядов (начало развития культовой архитектуры халифата Омейядов; использование частей старых зданий в новых сооружениях в городах Сирии и Палестины; особенности мозаик и росписей). Андреева

3. Искусство халифата Аббасидов (монументальный стиль искусства Аббасидов в архитектуре города-резиденции Самарры; особенности дворцовой живописи; формирование нового типа орнамента – арабески; новые архитектурные особенности зданий, ставшие характерной чертой мусульманских памятников архитектуры). Вегерук



4. Мавританское искусство (Альгамбра как образец мусульманской «скрытой архитектуры» и жемчужина мавританского зодчества; стиль «альгамбра» в декоративно-прикладном искусстве (керамические вазы)). Кондратьева

5. Искусство империй Тимуридов, Сефевидов и Османов (строительство столицы Самарканда, создание уникальных сооружений). Парадная площадь как центр архитектурного ансамбля (регистан, майдан; функция арочного портала (пештака); роль керамической мозаики, росписей, лепнины и резьбы в архитектуре). Гусева

6. Дворцовые комплексы (резиденция османских султанов в Стамбуле; архитектор Синан – создатель стиля, который определил пути развития турецкой архитектуры). Тараненко

7. Миниатюра. Рукописная книга как святыня и драгоценность (особенности миниатюры конца XII – XIV вв.; воздействие миниатюры на все виды декоративного искусства; живопись на керамике; иранская многоцветная керамика минаи как достижение искусства). Болтунова

8. Утонченный стиль миниатюры (Миниатюрист Кемаледдин Бехзад – создатель многогранного мира поэтических образов; султан Мухаммед, автор изысканных портретов юных принцев; стиль школы Исфахана; придворный художник Аббаси). Образ эпохи в турецкой миниатюре («Махмуд II», «Селим II, принимающий сефевидского посла в своем дворце в Эдирне», «Мурад II на стрельбище»). Пурэ Р.

 

Искусство Индии (III тыс. до н. э. – XVIII в.)

1. Хараппа и Мохенджо-Даро: высокий уровень развития цивилизации. Строгая планировка городов, наличие письменности и произведений искусства; изобразительное искусство; возникновение мотива танца в искусстве. Бюст мужчины как одна из самых крупных скульптур из Мохенджо-Даро. Индоевропейские племена Ариев. Ригведа; материалы для постройки жилищ; культовая утварь для ведийских обрядов;эпосы «Махабхарата» и «Рамаяна» как летопись того времени. Павельева Даша

2. Империя Маурьев (особенности архитектуры столицы Паталипутры; буддизм как государственная религия; колонны (стамбхи) как символы оси Вселенной; возникновение буддийской скульптуры: капители со скульптурными изображениями животных). Милохова

3. Буддийские мемориальные и погребальные сооружения – ступы, рельефы. Тонкие рельефы в Бхархуте, рельефная резьба в Санчи; Любовь к природе, жизнь как основная тема индийского искусства; другой стиль буддийского искусства (на Восточном побережье): богато украшенные ступы грандиозных размеров; мраморные рельефы Амаравати как исключительный пример регионального стиля, оказавшего влияние на искусство Шри-Ланки и Юго-Восточной Азии. Янгалина

4. Особенности монументальной скульптуры из камня: Будда и его учение в образах – символах жизненного пути Учителя. Совершенная форма статуй (скульптура якшини из Дидарганджа). Бусыгина

5. Кушанская империя (I в. до н. э. – III в. н. э.). Антропоморфные изображения Будды как новые культовые образы. Пещерные храмы – чайтьи (чайтья в Карли). Простые ступы в ранних пещерах. Рельефы чайтьи в Карли как изображения мужского и женского начал, двух идеалов красоты. Особенности буддийской скульптуры двух основных школ: Гандхара и Матхура (стела Будды из Катры, Будда из Гандхары, стоящий Будда из Хоти-Мардана). Мудры в скульптурах Будды. Парасухина

6. Империя Гуптов (с 320 г. по VI в.). Расцвет науки, философии, литературы. Самый известный из образов Будды конца V в. – проповедующий Будда из Сарнатха. Буддийские храмы и дворцы: храм Дурги в Айхоле и храм Вишну в Деогахе. Власова

7. Пещерное зодчество (гармоничный пещерный комплекс в Аджанте). Самые ранние из образцов индийской живописи («Нагараджа с супругой»), живописные фризы, росписи потолков. Передовой художественный замысел и эстетическая утонченность росписей Аджанты к. V – нач. VI вв. («Бодхисаттва», «Поклонение Будде»). Покорская

8. Индия VIIX вв. Храмы главным богам – Брахме, Вишну и Шиве. Храмовый ансамбль в Махабалипураме. Наскальный рельеф «Нисхождение Ганги на землю». Храм Кайласанатха в Эллоре как шедевр зодчества. Крупнейшие храмовые центры Бхубанешвар и Кхаджурахо. Комплекс Кандарья Махадева в Кхаджурахо как совершенное воплощение принципа единства Вселенной. Совершенствование технических достижений буддизма в искусстве (бронзовый алтарь из Сирпура). Рябинина

9. Раннеисламский период (XI – перв. пол. XVI вв.). Фрагменты индийских зданий как элементы новых мусульманских сооружений. Крупнейший мусульманский комплекс в Дели. Гармоничное соединение в сооружениях традиций двух разных культур (мусульманской и индийской). Мечеть Джами-масджид, мечеть Рани-Сепари, мечеть Ахмад-шаха (Ахмадабад). Мищенко

10. Империя Великих Моголов (втор. пол. XVI – XVIII вв.). Усложнение архитектуры (мавзолей Акбара в Сикандре). Особенности построек города Фатхпур-Сикри (гробница Салима Чишти). Возникновение государственного стиля Моголов (мечеть Джами-Масджид в Дели). Мавзолей Тадж-Махал в Агре. Новоселова

11. Расцвет индийской миниатюры. Возникновение трех художественных школ: придворной могольской, Раджастхана и Пахари. Тема единства природы и человека в миниатюре. Стиль придворных миниатюр. Колесникова

 

 

Искусство Шумера (IV тыс. до н.э. – XIX в. до н.э.).

Основные виды архитектуры (Белый храм и Красное здание). Развитиеидеи высокой платформы в зиккурате (зиккурат царя Ур-Намму в Уре, зиккураты в Чога-Замбиле и в Борсиппе). Новые дворцы со многими внутренними дворами. Виды круглой скульптуры. Голова Саргона как новый образ царя-полубога. Аккадские традиции в скульптуре (статуи Гудеа). Статуя богини Иштар из Мари – пример пластического мастерства скульпторов. Сюжеты и особенности рельефа и инкрустации (храм в Убайде, храм богини Инанны в Уруке). Рельефы стел Коршунов и стелы царя Нарам как примеры единого изображения. Особенности памятников глиптики – печатей и амулетов. Коршунова Дарья

Искусство Ассирии (XIV в. до н.э. – VII в. до н.э.)

Особенности архитектуры и градостроительства. Взаимосвязь скульптуры и росписи с архитектурой. Триумфальные стелы и рельефы как воплощение идеи возвеличивания военной силы. Важная черта искусства – попытка документально передать последовательно развертывающееся действие (рельефы дворца царя Ашшурбанипала). Особенности стенных росписей (дворец в Телль-Борсиппе). Дрейман Настя

Искусство Персии (VI – IV вв. до н.э.). Ахменидский имперский стиль. Архитектура и скульптурные рельефы Персеполя. Взаимодействие архитектурных форм и скульптуры («Ворота всех стран»). Киселев А.

Искусство Вавилона (XX в. до н.э. – VII в. до н.э.).

Характерные черты архитектуры (дорога процессий, ворота Иштар, дворец Навухудоносора II, Висячие сады). Применение глазурованного кирпича для облицовки зданий (ворота Иштар; дорога Процессий). Особенности изобразительного искусства. Курят

 


Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 32 | Нарушение авторских прав




<== предыдущая лекция | следующая лекция ==>
Билеты к экзамену по материаловедению (СПД, 2 семестр обучения) | Семінар 10. Становлення культури Нового часу

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.016 сек.)