Музыкально- теоретический анализ

Музыкально- теоретический анализ

Муз. Форма произведения –

Это одночастное произведение строфической формы развития (что характерно в литургических произведениях – для лучшего понимания текста используется промтая музыка – для большего углубления в смысл «текстовой нагрузки»)

Ведётся повествование – смысл которого – благая весть. Всего 4 предложения.

Общий характер произведения светлый, радостный.

Мелодия – простая, плавная – но в голосоведении есть скачки на 3, скорее не скачки а терцовые ходы, Скачки на ч4 и ч5. Заметна тенденция волнообразного движения мелодии, есть ощущения успокоения – в местах остановки движения на одном звуке или фактически остановки - (половинная нота с точкой, половинная, четверть) с ходом на 2 вверх и обратно.

Пример – с нот Твой сын воскре (3 такта)

Тональность G dur – светлая радостная

Имеются отклонения в тональность (S D) C dur и D dur. Мажорное звучание, ощущение радости и праздничности. До мажор – характерная тональность для церковных песнопений. Строение тональностей, а точнее переход из тональности тоники в субдоминанту и доминантовую тональности – подчёркивает кульминационный момент – обычно находящийся в 3х четвертях произведения (правило золотого сечения).

Метроритм и его особенности

В данном произведении нет особых сложностей в метроритмическом плане, да и характер и распевность сами по себе свойственны более крупным по длительности нотам:

(половинная с точкой, половинная, четверть) так же используются (две восьмые под одним ребром) – но их мало, они создают эффект «переливов» на общей картине повествования.

Размер три четверити. – очень хорошо чувствуется пульсация (четверть). Она подчёркивает выразительность текста и придаёт движение, что по фразно то сдерживается, то нарастает волной – в динамике.

Динамика – оживляет произведение – помогает глубже его осознать и почувствовать. Начинается повествование с первой, сильной доли – светло и на пиано.. Важно ведение фразы и окончание. Динамика движется за смыслом.

2 Предложение – яркое, начало на меццефорте и переходит в форте, т.е. динамика достаточно разнообразна.

3 фраза – яркая –

Динамика внутри каждой фразы движется за смыслом.

Исполняется на легато.

В небыстром темпе (анданте) – что тоже влияет на восприятие слушателя – следовательно имеет важное значение для правильного осознания музыки.

Это придаёт чувство сдержанности и при такой динамической окраске – даже чувство благоговения и трепета. Что очень хорошо характеризует происходящее в произведении…

Гармония не сложная..

Т

S и D и их обращения, есть аккорды 2 ступени и 7 (22 и 77 – два2 и семь 7)

Пример первая строчка первый такт T два 2

Второй такт T два2 T

Третий семь7

Четвёртый T

Пятый два 64

Шестой T64 и D

Вокально хоровой анализ

Произведение написано для 3х голосов, для женского хора.

S1 S2 и A

Общий диапазон до 1 – ми2

S1 – ля1 – ми2 S2 - фа1 – ре2

А – до1 – ля 1

Тесситура удобная для всех голосов

Очень важно унисонное звучание и чёткое исполнение. Голоса как бы чередуются

Сперва сопрано – главная партия, но в отдельных местах Альты ведут (пример)

2цифра

Чистая дево радуйся и па…

А сопрано сопровождают – это можно заметить по движению (оживлённости) Альтов – а сопрано напротив – останавливаются – смена ролей.

Иоганн себастиан бах в своих мессах передавал огромный скрытый смысл – «тема крещения» - движение голосов в верх вниз влево в право – например… я бы предположила что здесь тоже можно создать картину…

Как будто Сопрано – показывают недоступность небес земным людям, что вместе с альтами «там внизу» - обращаются к Деве Марии и суетятся в быту…

Важна дикция – произношение слов – чёткое, лёгкое. Протяжные гласные, короткие согласные и слышные согласные на окончаниях слов. Но ни в коем случае не прерывать общей плавности.

Исполнительский анализ

В целом вокальных сложностей не много.

Дикция – чёткая – гласные О и А – яркие, особенно в распевах… следить за красотой звука (прикрытости). При всей яркости звучания хор не должен кричать – благородное исполнение.

Звуки З и С – следить за чёткостью, но брать аккуратно – не сипеть (Ссс). Окончание на СЯ – звучит как СА – попросить хор произносить вместо я – А

Пример… Дево радуся (СА)

В литургических текстах нет звука ё – ПОЭТОМУ – из мертвых – произносить правильно)

Буква Р – произносится с ощущением троикратности (РРР)

РРРАДУЙСЯ – для подчёркивания гласной А на Форте и хорошего открытия звука – следует просить – хорошо открывать рот.

Дыхание – используется – спокойное, глубокое – в зависимости от фразировки- то же следует и при атаке звука. Нет рывков – всё очень плавное и с ощущением одной смысловой линии.

Требуется чёткость в переходах с аккорда на аккорд – особенность гармонического строя.

Дирижёру следует обратить внимание на ощущение чёткого пульса, так же подвижность важна на движениях на одном звуке…

Пример – ангел вопияше… у альтов

Добиваться единого ритма и темпа, единой манеры исполнения. Слушать себя и других – попросить)

Стараться указывать жестом – смысловое заключение фразы и места кульминации в каждой фразе.

Ангел вопиЯше… - приблизительно… идём к звуку Я…

Поддерживать сопрано жестом на высоких нотах…

Рекомендации

Произведение исполняется в церковных хорах, как любительских, так и профессиональных. (Литургия)

Может использоваться в школах – в старших возрастных группах)

Женский, Юношеский, Детский, Любительский и профессиональных – хорах – без ограничений =))

Дата добавления: 2015-11-04