Методический план проведения занятий по 2 курсу «Дизайнер- конструктор исторического и сценического костюма»

Методический план проведения занятий по 2 курсу «Дизайнер- конструктор исторического и сценического костюма»

Программа обучения:

· Материаловедение:

Занятие 1. Общие сведения о волокнах.

Занятие 2. Пряжа и нити.

Занятие 3. Ткачество. Отделка тканей из натуральных и других волокон.

Занятие 4. Методы определения волокнистого состава тканей, строение и структура.

Занятие 5. Физико-механические свойства тканей. Качество,

ассортимент, классификация, сортность.

Занятие 6. Нетканые полотна.

Занятие 7. Новые технологии - виды изделий и используtмые ткани и материалы.

Занятие 8. Колористические свойства тканей, расцветка и виды рисунков.

· Цветоведение или колористика:

Занятие 1. Свойства цвета, основные характеристики, роль цвета в жизни человека

Занятие 2. Принцип работы глаза. Зрение. Композиции основных цветов. Примеры смешения цветов и создания композиции

Занятие 3. Влияние цвета и освещения на контраст цветов, рефлекс и гармонию. Оформление цветовых решений и поиск.

· Эскизное рисование. Fashion illustration:

Занятие 1. Кратко о курсе. История фэшн-иллюстрации

Занятие 2. Пропорции тела человека,пропорции фэшн модели.

Занятие 3. Пропорции лица.

Занятие 4. Скетчбук. Мысли и идеи на бумаге.

Занятие 5. Копирование иллюстраций.

Занятие 6. Собственная манера рисования. Добавление своих элементов в копии иллюстраций.

Занятие 7. Позы и ракурсы фэшн модели.

Занятие 8. Цвета, цветовые сочетания в одежде.

Занятие 9. Графические материалы.

Занятие 10. Складки, движение, текстура.

Занятие 11. Где искать вдохновение.

Занятие 12. Создание логотипа.

Занятие 13. Создание фирменного принта.

Занятие 14. Создание коллекции с использованием логотипа и принтов.

Занятие 15. Вдохновение из журнала.

Занятие 16. Тенденции в фэшн иллюстрации. Модные иллюстраторы.

Занятие 17. Создание коллекции.

Занятие 18. Рисование человека с натуры.

Занятие 19. Создание коллекции, элементы, аксессуары.

Занятие 20-23. Создание коллекции.

· Спецкомпозиция и трансформация форм:

Занятие 1. Определение композиции.

Занятие 2. Основа композиции и композиционные средства и принципы.

Занятие 3. Устойчивость композиционного решения за счёт грамотного применения жёстких и мягких тканей.

Занятие 4. Определение пропорции.

Занятие 5. Форма и силуэт, силуэтные линии.

Занятие 6. Поиски ритмического строя композиции и пропорциональных отношений на примере

Занятие 7. Понятие зрительной иллюзии. использование иллюзий

Занятие 8. Линия и ее роль в костюме.

· Основы графического, пластического и художественного дизайна. Архитектоника и текстура:

Занятие 1. Кратко о курсе. Основы графического дизайна, приемы построения орнамента. Орнамент, симметрия, метр и ритмика человеческой фигуры, костюма.

Занятие 2. Понятие раппорта. Законы и правила орнаментальной композиции в текстиле. Принцип золотого сечения.

Занятие 3. Принты ткани.

Занятие 4. Батик.

Занятие 6. Способы декорирования изделия/ткани.

Занятие 7. Драпировки, складки, защипы.

Занятие 8. Текстура.

Занятие 9. Каастомайзинг.

· История костюма и история моды:

Занятие 1. Рококо, Барокко, Экзорцизм

Занятие 2. Романтизм, Рождение высокой моды, Блумеризм.

Занятие 3. Ампир, Модернизм, Массовое производство

Занятие 4. Голливуд, Сюрреализм, Викторианское возрождение

Занятие 5. Нью-Лук, Японский авангард, Яппи

Занятие 6. Минимализм, Утелитаризм

Занятие 7. Ориентализм, Глэм, Ностальгический романтизм

Занятие 8. Этноэклектика, Возвращение к классике, Панк

Занятие 9. Неоромантизм, Футбольный кэжуал, Деконструктивизм

Занятие 10. Постмодернизм, Минимализм

Занятие 11. Подражание знаменитостям, Возраждение брендов

Занятие 12. Винтаж, Смерть высокой моды

Занятие 13. Глобализм

Занятие 14. Одежда древнего Рима

Занятие 15. Средневековая мода, Русский костюм

Занятие 16. Японский костюм, Китайский костюм.

· Вдохновение и креативность:

Занятие 1.Что такое креативность?Творческий процесс и его стадии. Как сделать так, чтобы идеи появлялись всегда?

Занятие 2. Обзор международных школ дизайна. Факторы, влияющие на креативность позитивно и негативно.

Занятие 3. Ведение творческого дневника. Что такое Скейтчбук

Занятие 4. Упражнения и мини-проекты для развития креативности. Школа Святого Мартина.

Занятие 5. Упражнения и мини-проекты для развития креативности. Школа Парсонс.

Занятие 6. Упражнения и мини-проекты для развития креативности российских ВУЗов

Занятие 7.Упражнения и мини-проекты для развития креативности. Круги Луллия. Ментальные карты.

Занятие 8. Обзор основных креативных техник.

· Углубленное моделирование костюма:

Занятие 1. Канонические прямоугольные формы кроя различных исторических эпох. Создание новых форм на базе Основы-3

Занятие 2. Основные форм и конструкции юбок начиная с Крино-Микенской эпохи. Получение новых фасон на базе основных моделей юбок.

Занятие 3. Драпировки и основы трансформации форм. Японское моделирование. Винтовой крой.

Занятие 4. Брюки. Основные покрои брюк начиная с Галлов. Создание новых форм.

Занятие 5. Моделирование Основы-1. Перенос вытачек. Получение новых форм с помощью разных приемов моделирования.

Занятие 6. Рукав основа и рукав реглан. Моделирование рукава, получение новых конструкций с использованием различных приемов моделирования.

Занятие 7. Основные схемы для раскроя классического покроя пиджака. Варианты моделирования и получения новых форм.

Занятие 8. Моделирование и получение новых форм отдельных деталей одежды (воротники, манжеты, карманы)

Занятие 9. Бонусный урок!!! Альтернативное моделирование. Различные методы нестандартного моделирования (японские, английские и др.)

· Основы маркетинга в мире моды и цикл создания коллекций

Занятие 1. Структура fashion рынка. Ниши в мире моды.

Занятие 2. Идеальный клиент. Как найти и удержать своего покупателя.

Занятие 3. Тренды и тенденции. Жизнь тренда. Как задаются тенденции на следующие сезоны.

Занятие 4. Цикл создания коллекции

Занятие 5. Брендинг. Истории создания и продвижения известных брендов.

Занятие 6. Создание своей марки. Различные способы продвижения и рекламы. Логотип и фирменный стиль.

Занятия 7. Networking: что это такое, основные правила и возможные ошибки. Нетворкинг в fashion индустрии.

Дата добавления: 2015-11-04