Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Оценка детского творчества

МЕХАНИЗМЫ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕЖЕНИЯ ИСКУССТВА И ТВОРЧЕСТВА | Роль изобразительного искусства в эстетическом воспитании ребенка | Программа Б.М. Неменского как основа здоровьесберегающей деятельности учителя ИЗО | ВОЗМОЖНОСТИ УРОКА МУЗЫКИ КАК СРЕДСТВА РЕАЛИЗАЦИИ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕГАЮЩИХ ТЕХНОЛОГИЙ | Музыкотерапия | Вокалотерапия | Фольклорная арттерапия | Терапия творчеством | Сказкотерапия |


Читайте также:
  1. I Открытый республиканский конкурс детского художественного творчества имени М.В. Нестерова
  2. II. Требования к участку при размещении детского санатория
  3. III. Оценка работ и подведение итогов Конкурса
  4. III. Требования к территории детского санатория
  5. III. УЧАСТНИКИ III РАЙОННОГО ФЕСТИВАЛЯ ТВОРЧЕСТВА
  6. V. Метод литературного творчества школьников
  7. XI. Основные гигиенические и противоэпидемические мероприятия, проводимые медицинским персоналом детского санатория

В художественной педагогике важна не только система выстраивания заданий и пути их решения. На конечном этапе занятий роль учителя заключается в том, чтобы оценить способности ученика, его творческий потенциал и сориентировать на дальнейшее развитие. А как оценить работу ученика, успешность его художественного развития? В каком направлении ее совершенствовать?

Очень сложный вопрос, так как оценки творчества никто не придумал. И не придумает, потому что главное - сущное в творчестве можно понять и оценить, но нельзя измерить. Как сказал А. Мелик-Пашаев: «Оценка творчества – всегда экспертиза.

В профессиональном искусстве эксперт оценивает уже достигнутый результат, а вовсе не процесс и перспективу творчества развития самого художника, скульптора, архитектора т.д. В педагогике все наоборот. Художественное развитие растущего человека – это процесс, непрерывно текущий в будущее. И самое важное для учителя: совершается ли на самом деле этот процесс?

Главное, что должно подлежать экспертизе, – не уровень достижений ребенка, а потенциал его развития, поскольку к тому или иному уровню достижений ученики могут прийти разными путями. К примеру, один ребенок занимается искусством дома или на кружке, растет в семье музыкантов или художников, а другой добивается сопоставимых результатов, не имея даже благоприятной среды и элементарных условий для своего развития.

Творческие неудачи детей могут быть следствием каких-то различных, часто неизвестных взрослым причин, зачастую легко устранимых; поэтому придавать им значение важного, тем более главного и единственного показателя успешности художественного развития особенно опасно. Мы согласны с высказыванием А. Мелик-Пашаева: «Потенциал ребенка определяется не тем, что он сегодня может и чего не может делать в искусстве, а тем, обладает ли он таким отношением к жизни, которое роднит его с художниками и, развиваясь, порождает, питает и поддерживает его творческую активность в искусстве».

В общеобразовательной начальной школе пос. Горноправдинска Ханты-мансийского района, Тюменской области введено безотметочное обучение по изобразительному искусству. И отвечая на все выше поставленные вопросы, мы считаем, что детское творчество надо рассматривать именно как детское, т.е. отвечающее специфике возраста, потому что оно резко отличается от того, что делают в искусстве взрослые люди. Поэтому, оценивая работы детей, педагог старается постоянно учитывать способности, интересы, характер каждого ученика.

По содержанию и композиционным решениям рисунков, пристрастию к определенным формам, сочетаниям цвета, отличающих ребенка от сверстников, можно увидеть многое. Эта работа, особенно в школе, не легка, но, несомненно, полезна и ее результаты учителем ИЗО фиксируются, а интересные моменты, происходящие на уроке, записываются им в виде дневника.

Анализируя детские работы, оценивая творчество каждого ребенка, необходимо видеть в нем художественное развитие растущего человека и то - насколько успешно удается ученикам воплотить свои художественные замыслы при решении творческого задания. Кроме того, следует определять эффективность самого занятия. Обе цели достигаются при помощи показателя творческой активности детей. Творческая активность определяется неповторимостью рисунка в целом и отдельных его качеств, а так же выразительностью того, что на нем изображено.

Анализ результатов можно осуществлять следующим образом. Все рисунки или работы раскладываются, расставляются на полу или широких столах. Внимательно просматриваются и группируются по отдельным критериям анализа: замыслу (темам, сюжетам, то есть по степени неповторяемости изображаемых событий, форм, материала), расположению изображений на листе, форм в пространстве, а также выразительности (действий, движений, состояний, форм, цвета и т.д.). На каких-то рисунках, работах все три качества могут не совмещаться, поэтому работы перекладываются в другие группы, учитывая, прежде всего, степень их выразительности.

Анализ эффективности проведенного занятия оценивается по отношению количества всех оригинальных, необычных рисунков к рисункам обычным. Занятие проведено очень успешно: оригинальных и необычных рисунков и работ не меньше четверти, а обычных – десятая часть или меньше. Проведено успешно – так же, как в первом случае, но «обычных» рисунков больше. Проведено неудачно, если обычных рисунков больше половины. Делается это с целью выявить те стороны методики и организации своей работы на уроке, которые привели учеников к успеху или, наоборот, к неудаче, с тем, чтобы на следующих занятиях повторять и развивать удачно найденные приемы и методы, а неудачные изменить.

Чтобы проанализировать собственную работу и видеть рост учащихся за время учебы в начальной школе педагогом накапливаются и фиксируются наблюдения за детьми, их склонностями, интересами, особенностями реакций, поведения, действий. Рисунки детей сохраняются до конца года, для того чтобы можно было сравнить их с теми, которые школьники сделают в будущем.

По показателю творческой активности детей в зависимости от темы занятия, устанавливаются следующие критерии оценки выполненной работы:

1. Оригинальный. Несходство композиции, формы, цветового решения, изображаемых объектов, персонажей и т.п. с другими работами в классе. Освоенность нового способа деятельности. Темы, сюжеты и отдельные изображения редко встречаются у детей этого возраста.

2. Необычный. Замысел редко повторяется в рисунках, работах детей только этого класса. По рисункам или работам заметно стремление передать действие (движение), форму. Тема, сюжет, изображения, форма редко повторяются у других детей.

3. Интересный. Замысел повторяется в работах других учеников класса, но отдельные изображения, формы передают движение, действия, которых нет в работах уровня «обычный».

4. Обычный. Замысел часто повторяется у нескольких учеников или часто встречается у детей этого возраста. Без словесных пояснений некоторые рисунки, работы непонятны.

Педагогом фиксируются и обрабатываются результаты проведенных уроков за каждый год обучения, составляются диаграммы «Показателя творческой активности» по каждому классу за все четыре года обучения детей в начальной школе. Полученные результаты свидетельствуют об изменении уровня творческой активности учеников за период обучения: число детей, у которых рисунки и творческие работы были оригинальными и необычными, с каждым последующим годом обучения становится больше, а обычных работ встречается меньше.

Таким образом, уроки ИЗО, построенные на основе системы эстетического воспитания Б.М. Неменского, содержат организацию самостоятельного «труда души» ребенка – процесса глубоко личных переживаний, в котором происходит поиск и выбор нравственных ценностей, осмысление окружающего мира в его отноше­нии к человеку (а не научной абстракции), формирование чувства общности с другими людьми, осмысление человеческой жизни, в том числе и своей собст­ве­н­ной.

Включенные в содержание эстетического воспитания гуманистические ценности искусства (как системы эмоционально-ценностного отношения к прек­расному) бу­дучи выявлены, структурированы, дидактически переработаны и приняты педагогом в качестве личной системы ценностей, могут стать основой формирования духовной культуры современных школьников. Это базовая предпосылка для сохранения и развития телесного и душевного здоровья учащихся в учебно-воспитательном процессе.

 

 

 

3.Механизм воздействия музыки
на че­ловека


Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 181 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Художественные техники и материалы уроков ИЗО| Физиологическое и психологическое воздействие музыки на человека

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.008 сек.)