Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

TOP Десятка: ЦВЕТ.

Читайте также:
  1. TOP Десятка: Анатомия.
  2. TOP Десятка: Свет.
  3. TOP Десятка: Тональные соотношения.
  4. Вас такая красивая кофточка, Вам так идет синий цвет. Я просто не мог не сказать Вам

Арт директор Michael Dashdow дает нам 10 своих любимых подсказок о том, как эффективно использовать цвет.

1. Контраст.

Цвета, расположенные на цветовом кольце друг против друга, являются противоположными. Используйте этот контраст, чтобы привлечь внимание к фокусной точке на вашей картине. А на заднем плане урасновесьте интенсивные цвета, так, чтобы они были более приглушенными.

2.Разнообразность цветов.

Все предметы в природе изобилят разнообразностью цветов. Ресуйте естественное различными, но похожими красками. В особенности, не забывайте об этом правиле при изображении кожи. Участки на которых кровь течет ближе к поверхности бывают краснее. А около глаз кожа чуть сиреневая.

3. Настроение при помощи цвета.

Выбирайте такие цвета, которые наилучшим образом передадут то настроение, к которому вы стремитесь. Больше красного - и учащается пульс, появляется чувство опасности или драматичность. Холодные синие или зеленые тона имеют более успокаивающий эффект.

4.Добавьте немного магии.

Мы привыкли видеть свет в теплых цветах, например, в красных оттенках солнечного света. Синий известен тем, что отражает свет от неба. Остается зеленый и сиреневый, цвета, которые мы обычно не видим. Их слияние и придает картине мистический дух.

5. Драматичные небеса.

Чтобы наверняка передать настроение, выберите подходящий цвет для неба. Я редко использую традиционный синий. Напротив, я выбираю цвета повышающие драматичность и эмоции, которые картина должна придавать.

6. Воздушная перспектива.

Когда между вами и другими объектами большее расстояние, между ними также больше и атмосферы. Добавьте глубины рисунку, раскрасив в те же тона, что и атмосферу, объекты находящиеся сзади. Традиционно их делают более голубыми и менее насыщенными.

Обратите внимание, оранжевое как небо, так и здания находящиеся позади.

7. Световые "удары".

Тени покрывают отраженный свет в окружающей среде. Для того, чтобы это изобразить используйте оттенки типа тех, которые были использованны для неба. Также свет отражают и некоторые части на рисунке, например, трава добавит зеленых оттенков более низким теням.

8. Свет со стороны.

Вместо того чтобы использовать единственный световой источник, решитесь добавить больше света с других позиций. Дополнительный свет помогает лучше очертить формы, а также может интересно повлиять на цвета.

9. Проверьте соотношения.


Очень важно не пренебрегать световыми соотношениями во время работы с цветом. Если все цвета будут одной и той же тональности, впечатления от картины будет меньше. Проверка картины в ч/б варианте может в этом помочь.

10.Протестируйте.

Не стоит ожидать мнгновенного совершенства. Также как и для рисования законченой картины, наброски важны и для цветовой композиции. Создайте несколько цвеовых превьюшек до того как начнете рисовать. Я использую несколько различных палитр и с помощью слоев, блокирую участки цвета, а затем меняю их оттенки.

Тспользование различных цвтовых превью поможет определиться с гаммой.


Дата добавления: 2015-08-20; просмотров: 63 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Правила поведінки| TOP Десятка: Тональные соотношения.

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.005 сек.)