Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Либретто

Вступление | Глава 1. Сохранение и развитие народных традиций в художественном коллективе | Описание танца |


Читайте также:
  1. ЛИБРЕТТО.

Создание любого хореографического номера начинается с замысла либретто. Либретто — это краткое изложение действия, описание уже готового хореографического сочинения. Либретто разделяет сюжет на отдельные эпизоды или сцены, которые соответствуют драматургии номера, а также описывает время и место действия, говорит об атмосфере, в которой будут развиваться события в данном акте, в данной картине. Очень важно раскрыть характер происходящего, эмоциональный настрой того или иного действующего лица. Образы персонажей хореографического произведения вырисовываются из описания сценического действия, из рассказа о поступках героев, поэтому очень важно при выборе темы или сюжета для номера отбирать и перерабатывать материал, на основе которого будет создаваться либретто.

Одним из источников, который стал основой для создания сюжета постановочной работы, это жизненный уклад русского народа, его нравы, мораль, этика, которые находят отражение в танце, передаются показом условного игрового характера взаимоотношений. Через художественное отражение действительности русский танец помогает балейтмейстеру выразить сложившиеся в народе представления и понятия об общественных отношениях между людьми. В них часто применяются образные, порой символические жесты, позы, используются предметы, которые помогают выразить отношения между участниками, провести точную сюжетную линию.

Либретто хореографического номера «Русская плясовая».

Наступает ясный день. Появляется первая девушка, оглядевшись по сторонам, она тут же убегает, после нее появляется вторая девушка и также исчезает. Неожиданно выходит первая тройка девушек, важной походкой они направляются к трем своим подругам и затевают с ними разговор. Задорно поглядывая друг на друга, девушки начинают демонстрировать красоту своих нарядов. Вдруг появляются самые смелые две «заводилы». Обойдя всех собравшихся, важно поглядывая на подруг, они одновременно начинают танцевать, показывая свой неугомонный характер. Все девушки принимают участие в этом состязании, что представляет собой огненную, задорную пляску с быстрыми, стремительными сменами рисунка и энергичными движениями.

И вот пляска приближается к моменту наивысшего напряжения. Все девушки танцуют жизнерадостно, бойко, каждая стремится превзойти другую выдумкой «колен» и мастерством исполнения.


2.2 Музыкальное сопровождение хореографического номера

Музыка – это основа хореографического произведения, определяющая его содержание, образы, драматургию. Она способна выражать внутреннее состояние человека, его эмоции и чувства – горе, радость, грусть, таким образом, придает каждому движению конкретную характерность, последовательность и образность. При подборе музыкального материала для постановочной работы главной задачей стало согласованность между хореографией и музыкой, поэтому первым шагом в работе с музыкально- произведением был подбор музыкальных тем. Сочинение или подбор соответствующих замыслу танца музыкальных тем, их согласование с драматургической линией сюжета – необходимые условия на пути к созданию музыкально-хореографического произведения. В музыкальной теме отражается настроение и содержание задуманного танца, следовательно, чем ярче и определённее музыкальная тема, тем национально характернее хореографические образы, которые представлены в танце. Музыкальная тема – это выразительное средство для того, чтобы показать темперамент и чувство ритма, а также национальные черты и особенности ее создателя, а если точнее, народа.

В основе русской музыкальной драматургии лежит эмоционально выразительные темы, они соотносятся друг с другом, развиваются, может наблюдаться контраст этих тем. Музыка может передавать процесс постепенного нарастания какого-либо состояния, сопоставлять 2 различных состояния, превращать одного из них в другое, обнаруживать их взаимосвязь и различия. Таким образом существует масса вариаций на тему народного танца, каждая мелодия должна соответствовать сюжету и рисунку, лексике и костюму.

Таким образом, можно сказать, что музыка – необходимая и органическая составная часть хореографического произведения. Она дает ему эмоционально-образное содержание, влияет на ее драматургию, структуру и ритм танцевального действия.

Для постановки хореографического номера «Русская плясовая» была выбрана музыки в исполнении оркестра народных инструментов им. Н.Осипова «Топотуха». Хронометраж составляет 2 мин. 50 сек., музыкальный размер 4/4.


Дата добавления: 2015-08-20; просмотров: 528 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Характерные особенности и традиционные формы русской пляски.| Описание комбинаций

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.005 сек.)