Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Канонический метод проектирования

Приложение Б | Медвежья комедия | Балаганы | Балконные зазывалы | Карусельные деды | Лубочная гравюра в народной праздничной зрелищной культуре | Лубочные образы в празднично-зрелищной культуре на примере раешных потех | Театрально-зрелищная природа лубка | Набойка с деревянных форм и ксилография |


Читайте также:
  1. I Организационно-методический раздел
  2. I. Методические указания
  3. I. МЕТОДИЧЕСКИЙ БЛОК
  4. I. Общие методические рекомендации
  5. I. Организационно - методический раздел
  6. I. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ
  7. I. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ

Самый древний путь создания художественного произведения – это канонический метод. Проектом в данном методе является канон, в результате чего канонизированный объект, будь то орнаментация изделия, работа на его формой, сама вещь, неизменно воспроизводится в течение тысячелетий. При этом процесс создания изделия так же регламентирован традицией, часто соединяясь с различными обрядовыми действиями. «Таким образом, до нас дошла графика орнаментальных композиций, рожденная на заре цивилизации» [2c.23]. Такие знаменитые архаичные формы как ромбы с крючками и точками, ромбо-меандры, полосы и другие простейшие древнейшие орнаментальные мотивы, строят и современный текстильный рисунок. «Растительный орнамент, появившийся позднее ромбо-меандрового, в период перехода человечества к земледелию, был также канонизирован и дожил до сегодняшнего дня в виде множества вариантов «древ жизни»» [2c.25].

Канонический метод проектирования текстильного рисунка главенствовал в Европе до середины второго тысячелетия новой эры и стал терять свое влияние только в эпоху Возрождения. Эпоха Возрождения положила начало развитию индивидуальных авторских проектов в искусстве в целом и в текстиле в частности. В России канон задержался дольше, лишь с реформами Петра I традиционное влияние несколько снизилось. Однако в деревнях оставались еще мастера вплоть до середины XX века, которые осознанно упорно использовали для украшения своих изделий графику древних узоров с их такой же древней семантикой.

 

Точное повторение, семантическое воспроизведение – главное условие и особенность данного метода. С позиции индивидуальной художественной практики повторенное изображение является копией. Однако в этом подчас слепом копировании существует большой смысл: передача от предков древних кодов мироздания и миропонимания, знаний, настраивающих на прочные жизненные ориентиры.

В текстильной сфере канонический метод иногда называют «народным дизайном», «так как проект все-таки когда-то был, но его автор неизвестен, мы признаем его и сегодня жизнеспособным при создании традиционного - «народного» текстиля [2c.60]. «Традиционный текстиль стал в современных условиях естественным камертоном в оценке бесконечных творческих поисков прошедшего столетия» [2c.61].

Тем не менее внутри канона существует множество разнообразных сюжетов и образов, варьируются принятые общие цветовые схемы, вносятся изменения в начертания. Внутри каждого традиционного дела автор вносит свое личностное видение и манеру. «Не случайно, что еще в дотекстильное время бытовало множество разновидностей ромбо-меандрового орнамента, а вариантов мотива «ромб с крючками» в русском крестьянском текстиле можно насчитать многие десятки. То же самое можно сказать о сложных сюжетах с мотивами «матери-прародительницы», священных птиц и зверей»[2c.64].

 


Дата добавления: 2015-08-10; просмотров: 58 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Набойка с металлических форм и развитие гравюры на металле| Художественное проектирование

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.006 сек.)