Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Работа над учебным спектаклем

Читайте также:
  1. Embrace: как работает дизайнерское мышление
  2. II. Методическая работа.
  3. II. Сведения о работах, на выполнение которых осуществляется закупка,
  4. IV. ТРЕБОВАНИЯ К КОНТРОЛЬНЫМ РАБОТАМ
  5. IV. Требования к представляемым на Конкурс работам
  6. Samasource: качественно работая, творим добро
  7. TORI и UKE должны работать вместе и меняться ролями во время экзамена.

Работа над спектаклем является итогом учебно-художественного процесса, это основной вид творческой деятельности в рамках программы «Детский музыкальный театр». Постановка спектакля осуществляется командой педагогов, состав которой зависит от жанра выбранного материала.

В педагогическую «команду» могут входить:

- режиссёр-постановщик,

- хореограф,

- педагог по вокалу и вокальному ансамблю,

- художник по костюмам,

- звукорежиссёр.

К участию в спектакле приглашаются на конкурсной основе учащиеся с других музыкальных отделений школы.

Набор в коллектив проводится с учётом таких данных как природная артистичность, голосовые и речевые возможности.

Для реализации спектакля нужно найти баланс между сложностью сценического материала и необходимым для его воплощения уровнем актерской грамотности, обеспечить поступательное усложнение исполнительских задач в процессе создания спектакля, создать доброжелательную, творческую атмосферу.

Основные этапы создания учебного спектакля

1. Рассказ о художественной идее произведения. Важность детского художественного сопереживания (материал должен понравиться детям).

2. Показ учителем произведения «под рояль».

3. Основной репетиционный процесс: распределение ролей, создание и уточнение мизансценического рисунка, конкретизация сценической обстановки, разучивание музыкального материала, постановка танцев, пластики и т. д. (в зависимости от жанра и идеи режиссера).

4. Прогоны сцен, актов, спектакля в целом.

5. Генеральные репетиции.

6. Сценический показ.

4.2. Требования к уровню подготовки обучающихся для создания учебного спектакля:

- умение работать в творческом коллективе, вежливо, тактично и уважительно относиться к партнерам по сцене;

- умение анализировать и исправлять допущенные ошибки;

- умение использовать полученные навыки в практической работе на сцене при исполнении концертного номера или роли в учебном спектакле;

- умение использовать выразительные средства для создания художественного образа;

- умение использовать приобретённые технические навыки при решении исполнительских задач;

- умение воплощать музыкальную и пластическую характеристику персонажа;

- приобретение устойчивых навыков публичных выступлений;

- приобретение навыков общения со зрительской аудиторией в условиях театрального представления;

- приобретение навыков по использованию театрального реквизита;

- знание основ техники безопасности при работе на сцене;

- приобретение навыков анализа собственного исполнительского опыта.

К числу творческих элементов, которыми должны овладеть учащиеся, относятся:

- умение держать внимание к объекту, к партнеру;

- умение видеть, слышать воспринимать;

- развитое воображение и фантазия;

- способность к взаимодействию;

- логичность и последовательность действий и чувств;

- ощущение чувства правды на сцене;

- вера в предлагаемые обстоятельства;

- чувство ритма в ходе спектакля.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Музыкальный театр относится к одному из самых востребованных видов музыкального искусства и имеет древнюю историю. Благодаря синтетической природе музыкального театра, сочетающего в себе пение, движение и актёрское мастерство, его можно считать одним из самых действенных средств художественно-эстетического воспитания детей.

Результатом плодотворной работы является публичное выступление, которое имеет большое значение в творческой жизни коллектива.

Публичное выступление доставляет радость, гордость, позволяет увидеть значимость занятий театрально-музыкальным творчеством, укрепляет и расширяет кругозор.

Целевая установка репетиций на публичное выступление пробуждает интерес, стимулирует ответственное отношение к занятиям.

Кроме непрерывного процесса обучения у детей музыкального театра существует яркая, наполненная событиями творческая концертная и конкурсная деятельность.

 

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Сац Н. Театр, где играют дети

2. Афанасенко Е.Х., Клюнеева С.А., Шишова К.Б., Коняшов А.И. «Детский музыкальный театр: программы, разработки, рекомендации» - Волгоград: Учитель-2009;

3. Горбина Е.В. «В театре нашем для вас поём и пляшем. Музыкальные сказки-спектакли для школьников. Янаев В.Х., Куров В.Н. Ярославль: Академия Холдинг, 2001

4. Фомина О.А. Детский музыкальный театр, как одна из эффективных форм современного интеграционного художественного образования. Рязань, ДЮЦХТ, 2011

5. Маркидонов С.А. Авторская учебная программа по дополнительному образованию «Детский музыкальный театр в школе». Для учащихся 1-11 классов Иркутск, 2004

6. Юргенштейн О. «Конструирование словесно-музыкально-пластической игры как формы художественного воздействия на уроках музыки в младших классах». Учебно-методическое пособие, Пермь. 2002

7. Юргенштейн О. «Песни-сценки театру ступеньки», Санкт-Петербург 2008

 

 

 

.


Дата добавления: 2015-12-01; просмотров: 160 | Нарушение авторских прав



mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)