Организационные проблемы театрального искусства

Кадры

Одной из основным проблем организации в театре, являются люди.Именно люди: актёры,админстраторы, режиссеры,продюсеры. Творческие профессии обладают определённой условной изюменкой. В театральном мире нужно изначально иметь талант к игре,организации и т.д. Это не веха, в которой можно себе воспитать гениальность. Конечно, всему этому нужно учиться и отдавать огромное количество времени.

Тема,на которую нужно обратить внимание- безработицы среди «возращенных» творческих людей.Поток, каждый год выпускаемый театрами, мы можем назвать «labour force».Это экономический термин, к которому относят людей, которые работать могут, работать хотят и работу активно ищут. Т.е. это люди, либо уже занятые в общественном производстве, либо не имеющие места работы, но предпринимающие специальные усилия по ее поиску.

Декан актерского факультета знаменитого Щукинского театрального училища Мария Оссовская приводитсовершенно невероятные цифры: «в прошлом году приемной комиссией института были прослушены около 5 тысяч абитуриентов. После трех туров творческого конкурса из них осталось 140 человек. А студентами института стали 60 человек. Примерно такой же конкурс и в другие театральные вузы страны. Конечно, "поступать на актера" в Москву ехали всегда. Но ажиотаж растет с каждым годом.»

«Поступить нелегко. Еще сложнее - пробиться в звезды первой величины. Слишком высока конкуренция - высшие учебные заведения культуры каждый год выпускают сотни и сотни актеров. Раньше многим новоиспеченным актерам приходилось возвращаться на родину, менять специальность или играть "Кушать подано!" в провинциальном театре.»

Среди актеров всегда высокий уровень безработицы. В Америке зарегистрировано около 85 тысяч профессиональных актеров, но только 5% из них имеют работу. И примерно 2% актеров могут по-настоящему зарабатывать своей профессией."»(По данным Нью-Йоркского интернет портала.)

«Проблемы творческого образования, вопросы о том, как учат и чему, вне зависимости от приобретаемой специальности, сегодня актуальны как никогда. И театральное образование не исключение. То упраздняются спецдисциплины, необходимые для овладения профессиональным мастерством, и студенты понимают, что им недостает знаний и навыков. То остро встает проблема «случайных людей» в профессии – как в студенческой, так и в преподавательской среде. То заявляет о себе нехватка молодых педагогов, способных мыслить смело, современно, вне канонов и штампов, которые по какому-то недоразумению у нас часто именуют традицией.»

Основополагающей проблемой является не сама школа, а то, куда из этой школы смогу пойти новоиспеченные актёры,режиссеры,театроведы. Наш театральный мир не велик, и в отличие,например, от никогда незаканчиващегося спроса на юристов, мы позволить себе переизбыток кадров просто не можем.Сегодня для студента главная цель- попасть хотя в какой-нибудь театр, получить фундамент для дальнейшего строительства себя и своей карьеры.

Контрактная система

Владимир Путин пообещал перевести все российские театры на контрактную систему.

«Речь идет, прежде всего, о знаменитом 94-м законе о госзакупках, который именно в театральной сфере вызвал много проблем: тендер на изготовление декораций для театров могла выиграть фирма, специализирующаяся на производстве изгородей и заборов. Пока в 94-й закон вносили и изменяли поправки, его решили упразднить. На смену ему придет новая Федеральная контрактная система.»

o При переходе на контрактную систему встаёт целый ряд вопросов,таких как:

o соблюдение прав работающих артистов,

o расширение полномочья художественных руководителей

o ограничение ответственность директоров театров.

«В свою очередь, многие актеры указывают на то, что контрактная система приведет к установлению в творческих коллективах атмосферы всеобщего страха, развитию института фаворитизма и разрушению... традиционного репертуарного русского театра.»

А вот собранные воедино мнения людей, так или иначе связанных с театром.

Юрий Итин, директор Российского театра драмы им. Волкова (Ярославль):	Контрактная система – единственная нормальная в отношениях между работодателем и наемным работником. Ее преимущества очевидны. Поэтому, на мой взгляд, с введением контрактов театр только выиграет. Беда лишь в том, что мы живем по инерции советского прошлого и многие просто сопротивляются новым условиям жизни.
Алессио Бергамо, режиссер частной театральной компании (Рим):	Было время, когда все театры в Италии, как и в России, финансировались из госбюджета. Но потом чиновники сделали подсчеты и решили, что театр слишком дорого обходится государству, и сумму сократили. В итоге во всей Италии теперь всего лишь 19 государственных театров, остальные – частные. И абсолютно все работают на контрактной основе. Есть еще одна проблема контрактной системы – безликие театры. Когда в России говоришь «театр», имеешь в виду коллектив людей, а в Италии – только здание. Это же огромная разница!
художественный руководитель театра «Ленком» народный артист СССР Марк Захаров	Не может быть никакого сомнения, что введение контрактной системы в театре необходимо. Некоторые правовые отношения в театре давно требуют обновления
худрук Российского Академического Молодежного театра, народный артист РФ Алексей Бородин	Мы пытаемся перейти сами. Всех поступающих в театр артистов мы принимаем на контракт, который заключаем на год, и по истечению срока - продлеваем или нет. У тех, кто уже был в труппе, переход на контракт происходит по взаимному согласию
Худрук МХТ имени Чехова народный артист СССР Олег Табаков	Я нормально отношусь к переходу на контрактную систему. В течение многих лет оба театра, которыми я руковожу, живут и трудятся по этой системе. По ней сложнее будет работать людям невостребованным в театре. Думаю, что театральные сообщества склоняются к тому, что называется вариабельные взаимоотношения художественного руководителя и директора. Во всяком случае, театральный народ един в одном - в театре должна быть одна голова, потому что театр - это, все-таки, учреждение, которое в высоком смысле занимается искусством, человековедением, окормлением души человеческой. А как, кто и каким образом делегирует часть своих прав другому человеку - это можно понять только опытным путем. .
Народный артист России Армен Джигарханян (лидер театра Джигарханяна)	Я, как и многие режиссеры, возглавляющие театр, считаю необходимым введение контрактной системы в театре. Это сложнейший вопрос, требующий серьезного юридического вмешательства
Гендиректор Большого театра Анатолий Иксанов	Надо нацеливаться на полноценную контрактную систему в театрах, при которой работа будет ограничена жесткими сроками и при которой не только у театра будут финансовые обязательства перед артистом, но и у артиста перед театром

В общем, контрактная система единственный выход,когда репертуарный театр медленно начинает угасать,однако реформу будет возможно провести исключительно при безупречном законодательстве,которое оградит нас от ужасных,под час абсурдных ситуаций.Эти изменения необходимы нам,однако тот час же ставится вопрос, «КАК»? «Существующие сегодня практики – судебная и законодательная – не дают работодателю права в одностороннем порядке переводить человека с бессрочного договора на срочный. На срочный контракт можно взять лишь вновь пришедшего работника. Но как поступать со «старыми»? Ответ один. За два месяца до окончания договора мы обязаны предупредить каждого сотрудника об увольнении, уволить на один день, а затем взять заново – в рамках новой системы. Но если между работодателем и сотрудником был давний конфликт, то, конечно, ситуация может решиться неоднозначно…»

Одна из следующих проблем касается непосредственно артистов. Может случится так, что актёру устно пообещали продлить контракт,но тот промежуток времени, с момента окончания контракта до нового подписания, актёр обязан посещать репетиции и приходить в театр.Такая ситуация может ущербно сказаться на его актёрской игре. «Поэтому реформу если и проводить, то серьезно и взвешенно.»

Дата добавления: 2015-12-01