Читайте также:
|
| Выполнила: Студентка 3 курса заочной формы обучения МПФ Направление подготовки «Педагогическое образование», профиль «Музыка» Голубева Мария Николаевна |
Кострома
2015
План ответа:
1. Определение. Состав участников Название.
2. История знакомства.
3. Роль М.А.Балакирева и В.Стасова. Собрания.
4. Основополагающие принципы:
a) Русская национальная почвенность; романтизация русских традиций;
b) Народность; отношение к русской народной песне;
5. Ведущие жанры:
a) Опера;
b) Симфоническая музыка;
c) Камерно-вокальная музыка: роль М.Мусоргского;
d) Камерно-инструментальная музыка;
6. Музыкально-просветительская деятельность. БМШ.
7. 70-е годы 19 века – период творческих разногласий.
8. Значение деятельности композиторов «Могучей кучки» в истории русской музыки.
«Могучая кучка» - это творческое содружество русских композиторов, сложившееся в конце 50-х – начале 60-х годов 19 века. Известна также под названиями «Новая русская музыкальная школа», «Балакиревский кружок» и «Русская пятерка». В нее входили 5 композиторов:
1. Милий Алексеевич Балакирев;
2. Цезарь Антонович Кюи;
3. Модест Петрович Мусоргский;
4. Александр Порфирьевич Бородин;
5. Николай-Андреевич Римский-Корсаков.
Источником названия послужила одна из музыкально-критических статей Владимира Стасова, в которой он написал: «сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но уже могучей кучки русских музыкантов».
Кружок складывался в течение нескольких лет (1856 – 1862) вокруг М.Балакирева при активном участии В.Стасова. Раньше других с Балакиревым сблизился военный инженер по профессии, композитор и музыкальный критик Цезарь Кюи. Зимой 1857 года к ним присоединился молодой офицер Преображенского полка Мусоргский, а в ноябре 1861 года – 17-летний выпускник Морского офицерского корпуса Н.Римский-Корсаков. Последним познакомился с Балакиревым в 1862году адъюнкт-профессор Медико-хирургической академии А.Бородин.
Общепризнанным главой «Могучей кучки» был М.Балакирев. Это был человек огромного таланта, творческой смелости и убежденности в отстаивании национально-самобытных путей развития русской музыки. На собраниях музыканты изучали произведения современных западно-европейских композиторов: Р.Шумана, Ф.Листа, Г.Берлиоза, Ф.Шопена. Родоначальником всей новой музыки они считали Бетховена, но особенно часто исполняли сочинения М.Глинки. Кроме того, каждый из молодых композиторов регулярно показывал на собраниях свои новые произведения. Они совместно обсуждались. Ведущую роль в этих обсуждениях играл Балакирев. На этих встречах складывались и обще-эстетические взгляды кучкистов. Идеологом кружка был искусствовед В.Стасов, оказавший огромное влияние на мировоззрение балакиревцев. Нередко он подсказывал замыслы будущих произведений: предложил Бородину написать оперу по «Слову о полку Игореве», Мусоргскому – «Хованщину». Стасов написал ряд музыкально-критических статей о композиторах «Могучей кучки», в том числе монографии о Мусоргском, Бородине, Римском-Корсакове, Кюи.
Основополагающими принципами для композиторов – кучкистов были русская национальная почвенность и народность (т.е. опора на образы и стилистику, присущие народному творчеству). Все члены «Могучей кучки» стремились продолжать дело М.Глинки по созданию русской национальной музыки, поэтому в центре их творчества были темы, связанные с русской историей, русскими традициями, русскими людьми и русской природой. В древних, исконно русских основах народной жизни и мировоззрения кучкисты стремились найти опору для утверждения позитивных нравственных и эстетических идеалов. В их произведениях это проявлялось сизвестной степенью романтизации и идеализации национального прошлого.
Одним из важнейших источников для творчества композиторов была русская народная песня. Их внимание привлекала главным образом старинная традиционная крестьянская песня, в которой они искали основные принципы национального музыкального мышления и приемы обновления музыкального языка. Балакиревцы восхищались красотой русской народной песни и с любовью собирали, записывали и делали обработки песен. Балакирев выпустил сборник «40 русских народных песен», а Римский-Корсаков – «100 русских народных песен». В этих сборниках сложился принципиальный подход к обработке народной песни, который затем получил широкое преломление и в оперном, и в симфоническом творчестве кучкистов.
Демократическая направленность творчества композиторов «Могучей кучки» выразилась в их стремлении создавать музыку яркую, доступную и понятную широкому кругу слушателей. Это было одной из причин того, что важнейшим жанром в творчестве кучкистов была опера. Сюжетами для опер кучкистов чаще всего служили события русской истории (Мусоргский – «Борис Годунов», «Хованщина», Бородин – «Князь Игорь», Римский-Корсаков – «Псковитянка», «Боярыня Вера Шелога», «Царская невеста»),
русская сказка и легенда (Римский-Корсаков – «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане», «Кащей бессмертный», «Золотой петушок», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», «Садко»),
сюжеты русской классической литературы, особенно А.С.Пушкина («Борис Годунов», Римский-Корсаков – «Моцарт и Сальери», «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок») и Н.В.Гоголя (Мусоргский «Сорочинская ярмарка», «Женитьба», Римский-Корсаков «Майская ночь», «Ночь перед рождеством»).
Многие оперы кучкистов принадлежат к вершинам русской оперной классики. Их отличает национальная характерность, психологическая достоверность образов, широкий размах и большая роль массовых хоровых сцен.
Симфонической музыке балакиревцев присуще стремление к живописной яркости, конкретности образов, поэтому большую роль в ней играли жанровые и программно-изобразительные элементы. Они талантливо продолжили линию народно-жанрового симфонизма М.И.Глинки, создавая симфонические произведения на основе подлинных народных тем (Балакирев «Увертюра на темы 3-х русских народных песен», симфоническая поэма «Тамара», Римский-Корсаков «Увертюра на русские темы», Симфония №1, «Испанское каприччио», Бородин «В Средней Азии»). Бородин и Балакирев явились создателями русского эпического симфонизма (Бородин – симфонии №1 и №2, Балакирев – симфония №1). Ряд замечательных программных симфонических сочинений, в которых на первый план выдвигается картинно-живописное начало создано Римским-Корсаковым, непревзойденным мастером оркестрового колорита. Среди самых популярных – симфоническая сюита «Шехеразада», симфоническая картина «Садко», симфония №2 «Антар».
Все кучкисты создавали романсы. В них тонкий психологизм и поэтическая одухотворенность сочетается с жанровой характерностью, драматизмом и эпической широтой. Многие из них пользуются заслуженной популярностью, но особое место в русской музыке занимают песни и романсы Мусоргского. Необычными и новыми были образы русской нищеты и убожества, занявшие в камерно-вокальном творчестве композитора одно из центральных мест. Потрясающей искренностью и точностью интонаций отличаются его «музыкальные портреты», психологической достоверностью песни – театрализованные сцены, или «народные картинки», как их называл сам композитор. Вокальные циклы Мусоргского «Детская», «Без солнца», «Песни и пляски смерти» - потрясающие произведения искусства.
Камерно-инструментальные жанры в творчестве кучкистов менее популярны. Балакирев и Мусоргский были выдающимися пианистами своего времени, но не написали большого количества произведений для этого инструмента. Уникальное место в фортепианной литературе по оригинальности замысла и колористическому своеобразию занимают фортепианная фантазия "Исламей" Балакирева и фортепианный цикл "Картинки с выставки" Мусоргского. Бородин же создал два квартета, произведения выдающейся художественной ценности, положившие основу русскому квартетному жанру.
Композиторы «Могучей кучки» вели большую общественно-просветительскую работу. Первым общественным проявлением деятельности балакиревского кружка явилось открытие в 1862 году Бесплатной музыкальной школы. Главным организатором были М.И.Балакирев и хормейстер Г.Я.Ломакин. Бесплатная музыкальная школа основной своей задачей ставила распространение музыкальных знаний среди широких масс населения. Члены «Могучей кучки» выступали на страницах печати. Выступления носили острополемический характер, суждения имели подчас резкую, категорическую форму. Наряду со Стасовым в качестве выразителя взглядов и оценок новой русской школы выступал Ц.А.Кюи, с критическими статьями в прессе выступали Бородин и Римский-Корсаков.
Уже к концу 70-х и началу 80-х годов творчество композиторов «Могучей кучки» завоёвывает широкую известность и признание не только у себя на родине, но и за рубежом. Горячим поклонником и другом «новой русской школы» был Ференц Лист. Лист энергично способствовал распространению в Западной Европе произведений Бородина, Балакирева, Римского-Корсакова. Горячими почитателямиМусоргского были французские композиторы Морис Равель и Клод Дебюсси, чешский композитор Яначек.
К середине 70-х гг. "Могучая кучка" как сплочённая группа перестала существовать. Отчасти это было вызвано тяжёлым душевным кризисом Балакирева и его отходом от активного участия в музыкальной жизни. Но главная причина распада "Могучей кучки" - во внутренних творческих расхождениях. Балакирев и Мусоргский неодобрительно отнеслись к педагогической деятельности Римского-Корсакова в Петербургской консерватории. С ещё большей остротой проявились назревшие расхождения в связи с постановкой в 1874 в Мариинском театре оперы "Борис Годунов", оценка которой членами кружка оказалась не единодушной. Однако "кучкизм" как направление продолжал развиваться и далее.
Постепенно роль руководителя передовых музыкальных сил переходит к Римскому-Корсакову. Он воспитывает молодое подрастающее поколение в консерватории, с 1877 года становится дирижёром Бесплатной музыкальной школы и инспектором музыкальных хоров морского ведомства. С 1883 года он ведёт педагогическую деятельность в Придворной певческой капелле. Далее он стал главой «Беляевского кружка».
Первым из деятелей «Могучей кучки» ушёл из жизни Мусоргский. Он умер в 1881 году. В 1887 году умер А.П.Бородин. Со смертью Бородина пути оставшихся в живых композиторов «Могучей кучки» окончательно разошлись.
На великих традициях «Могучей кучки» Римский-Корсаков воспитал целое поколение музыкантов. Среди них такие выдающиеся композиторы, как Глазунов, Лядов, Ипполитов-Иванов, Мясковский и многие другие. Они донесли эти традиции живыми и действенными до нашего времени.
Творчество композиторов «Могучей кучки» принадлежит к лучшим достижениям мирового музыкального искусства.
Дата добавления: 2015-11-30; просмотров: 239 | Нарушение авторских прав