Скульптура и декоративно-прикладное искусство 36 страница

Большая часть медальонов этой серии пред­ставляет аллегорические композиции из не­скольких полуобнаженных фигур воинов (ча­ще всего трех), олицетворяющих собой рус­ские или вражеские армии. В соответствии с историческими фактами медальоны, исполнен­ные в память битв с Наполеоном,— «Битва Бородинская», «Бой при Малом Ярослав це», «Трехдневный бой при

Красном» — выражают стойкость и выдерж­ку русских воинов перед лицом численно пре­восходящего противника. Напротив, в медальо­нах, посвященных второму этапу войны 1812— 1814 годов, автор стремился передать наступа­тельный порыв русских и союзных армий, пре­следующих Наполеона: «Битва при Лей­пциг е», «Переход за Рей н».

Один из лучших медальонов последней группы — «Бой при Арсиз-сюр-Об в 18 14 году» (воск на грифельной доске, 1829, ГРМ). Группа из трех воинов, изображенных в пылу битвы, передана с большой экспрессией. Каждая из фигур дана в сложном пространст­венном положении, и вместе с тем они мастер­ски объединены; в смелом ракурсе представ­лено тело поверженного врага.

Ряд медальонов посвящен теме освобожде­ния русскими войсками западноевропейских городов: «О свобождение Берлин а», «О свобождение Амстердам а». Пос­ледний медальон «М и р Европе» достойно заключает эту замечательную серию, состоя­щую из двадцати одного произведения.

В 1814—1816 годах Толстым были исполнены четыре барельефа со сценами из «О д и с с е и» Гомера (воск на грифельной доске, ГТГ). Скульптор обращается здесь к сложным мно­гофигурным композициям, стремится, напри­мер, к изображению обстановки, места дейст­вия.

По свидетельству самого Толстого, им в раз­личное время были исполнены с натуры десять портретов его родных и друзей. Как правило, это были портреты-медальоны. Интересен б а-рельеф, представляющий автопортрет скульптора с женой и маленькой дочкой (воск на грифельной доске, 1812, ГТГ). Реалистичность в передаче портретных образов и введение конкретных деталей (ста­рое дерево, подорожник у скамьи, пудель у ног хозяина) своеобразно сочетаются с эле­ментами идеализации, попыткой придать со­временным художнику одеждам вид традици­онных античных одеяний.

Деятельность Федора Толстого чрезвычайно много­образна. Он был блестящим рисовальщиком, акварели­стом, гравером. Широко известны его акварельные ри­сунки цветов и плодов, а также силуэты из чер­ной бумаги (ил. 268). Особенно интересны иллю­страции к поэме «Д у ш е н ь к а» И. Ф. Богда­новича, нарисованные пером и награвированные са­мим художником (тушь, перо, 1817 — 1833, ГТГ, ил. 269; гравированы резцом в 1829 — 1840).

Шестьдесят четыре листа представляют собой са­мостоятельный графический цикл на сюжет известной античной повести о любви Амура и Психеи, изложенной в «Метаморфозах» Овидия. В этих прекрасных образах русской очерковой графики любовно воссоздана гар­моническая красота античного мира, какой она пред­ставлялась русскому художнику первой трети XIX века. Лирическая интерпретация античного мифа сама по себе характерна для высокого классицизма как худо­жественного налравления в русском искусстве.

Как скульптор Толстой работал и над бюста­ми, статуями и монументальными рельефами. К числу лучших его произведений этого рода относится бюст Морфея, бога сна, дошед­ший до нас в терракоте (1822, ГРМ) и в мрамо­ре (1852, ГТГ). Чуть склоненная на грудь го­лова с закрытыми глазами передает состоя­ние сна.

Толстым было исполнено также несколько моделей круглых статуй для Петергофа. Одна из них — фигура нимфы, льющей из кувшина воду, была отлита из брон­зы для фонтана Львиного каскада. Успехом у современ­ников пользовались и гипсовые модели фигур, сделан­ные Толстым почти в натуральную величину в 40-е го­ды и предназначавшиеся для дверей храма Христа Спа­сителя в Москве. За эти произведения он получил зва­ние профессора (1849).

Толстой занимал видные посты в Академии худо­жеств: вице-президент с 1828 по 1859 год, товарищ пре­зидента с 1859 по 1868 год. Он являлся почетным чле­ном ряда европейских академий художеств.

Среди мастеров старшего поколения, рабо­тавших в первой трети XIX века, должен быть

упомянут Павел Петрович Соколов (1764-1835), автор бронзовой статуи «Девушк с разбитым кувшином» в Екатериниь ском парке Царского Села (бронза, 181(ил. 262). Ей посвящено стихотворение Пушкк на. Соколову принадлежит также превосхо,: ный реалистически выразительный бюст рус ского актера И. А. Дмитревског (гипс, 1813, ГРМ).

Из молодых мастеров выделяется в эти год! Михаил Григорьевич Крылов (1786—1846), уч«ник Мартоса, автор двух печатных работ п вопросам искусства. Наибольшей известность! пользуется его статуя «Боец» (гипс, 183] ГРМ), которая по характеру и времени испо; нения может быть уже отнесена скорее ко втс рой трети XIX века, периоду, когда расшать ваются устои классицизма в русской скульпт) ре и все определенней начинает складывать ся реализм в его специфической для второ половины XIX века форме.

Дата добавления: 2015-12-01