Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Авторское право.



Читайте также:
  1. АВТОРСКОЕ НАПУТСТВИЕ ЧИТАТЕЛЮ
  2. Авторское право на ДАТ принадлежит Психологической корпорации Нью-Йорка.
  3. Авторское предуведомление
  4. В числе базисных механизмов реализации и функционирования социального государства было и остается право.
  5. Валютное право.
  6. Глава 70. Авторское право

Следует обратить внимание на один немаловажный вопрос – авторское право артиста. Выкладывая своё музыкальное творение в какую-либо социальную сеть, будь то YouTube, Facebook или страничка «В контакте», очень важно сделать грамотную презентацию. Должно быть четко ясно, что конкретного числа, в конкретное время вы выложили именно своё произведение, а не чье-то чужое. Нужно использовать максимальное количество информации о том, как вы его создавали, где, в какой программе писали аранжировку, на какой студии это записывалось, при каких обстоятельствах и даже в каком настроении вы пребывали на тот момент. Если вы выложите ещё и фотографии с «места событий», это позволит еще сильнее закрепить свое авторство. Данные действия позволят доказать в случае «пиратского» захвата авторства доказать свои права на произведение.

Как показывает практика, интересный музыкальный материал закрепляет за собой имя, а потом уже имя в свою очередь становится так называемым «брендом», и вероятность того, что у «бренда» кто-то будет использовать его произведения, маловероятна. Все будут знать, что эта песня конкретного исполнителя, всё остальное это кавер-версии, перепевки, пародии, – всё что угодно.

Отметив достоинства интернет-ресурсов как средств динамичной коммуникации, мы должны выявить средства, которые позволяют наиболее эффективно и грамотно раскрутить свой материал в сети. Существует множество книг, сайтов, различных статей на эту тему, однако, мои знания в данной области выстраивались, прежде всего, на личном опыте профессиональной реализации на основе интернет-ресурсов. Интуиция в этом процессе играла не последнюю роль. На сегодняшний день успех продвижения собственных произведений в социальных сетях позволяет делать выводы о наиболее эффективных средствах осуществления творческих проектов. Знакомство с литературой зачастую подтверждает мои наблюдения.

Мир интернета, как мир моды, постоянно меняется. Меняются тенденции массового искусства, совершенствуются технологии создания и развития социальных сетей, трансформируются вкусовые пристрастия. Первоначальная практика выкладывания собственных записей одновременно на нескольких сайтах оказалась в итоге не слишком эффективной. На данный момент ограничиваюсь всего двумя:. «ВКонтакте» и, отчасти, «YouTube». Практика показывает, что этого вполне достаточно, чтобы материал расходился по просторам сети. Если песня потенциально «хитовая», то пользователи интернета растиражируют её самостоятельно. Однако сначала, когда имя и музыка начинающего композитора и исполнителя малоизвестно, потребуется время на обретение популярности.

Конечно, раньше мне приходилось быть очень активной в сети: если я что-то выкладывала, то сразу же «спамила» всех своих друзей, всем рассылала свои треки, видео, демонстрационные версии. Здесь очень тонкий момент – не перестараться, избежать эффекта навязчивости. Поэтому вдобавок к своему видео или к своей песне, не нужно писать фразы типа: «Послушайте меня!», «Очень важно ваше мнение!», «Оставьте свой комментарий!» и так далее. Нужно делать это, не навязывая себя, а между делом. То же самое я делала и в пабликах, посвященных определенному артисту. Например, в группе, посвященной певице Lady Gaga, я выкладывала свои кавер-версии на её песни, и так с разными группами и мировыми звездами. Фанаты этих артистов комментировали, хвалили, критиковали, учили музыке, учили петь, учили жить, – что только не делали. Но мне была важна реакция. Забегая вперед, отмечу, что в итоге даже среди самых ярых ненавистников оказались люди, которые сейчас с удовольствием слушают мои песни, хотя тогда писали далеко не лестные отзывы. Я понимала тогда, что моя главная задача – вызвать интерес.

Далее, необходимо удерживать слушателя/зрителя на своей странице всевозможными способами: яркими, интересными фотографиями, статьями собственного сочинения (иногда даже скандального характера), новыми видео-роликами, новыми песнями, а иногда и анонсами на свои выступления (о чём мы поговорим позже). Проще говоря, свой профайл постоянно нужно поддерживать в хорошем состоянии, не сдавая позиций. Мой опыт работы с интернет-ресурсами позволяет сделать вывод, что люди активно используют их для общения, профессионального мониторинга, анализа творческих новинок.

Таким образом, постепенно накапливаются подписчики. Через некоторое время их число прилично увеличивается, и когда, например, новый человек, зашедший на твой профайл, видит это количество, видит вообще там такую «активную жизнь», у него невольно возникает мысль: «Да, я тебя не знаю, но ты такой популярный, видимо, это Я так отстал от жизни, что до сих пор не слышал о тебе». Затем, вероятнее всего, что он начнёт подробно изучать твою страницу, и вполне возможно, на неё подпишется. Вот так работает механизм. Людям интересны персонажи, которые интересны другим.

Сейчас мне не приходится заниматься распространением собственной информации, с этим вполне успешно справляются другие. То есть, эти люди потом становятся помощниками в продвижении твоего художественного продукта, распространяя твои песни, голосуя за тебя в каких-то проектах и т.д. Работа идёт. Всё, что нужно – с умеренной регулярностью выдавать свежую интересную информацию и мало-мальски контактировать со своими поклонниками.

Нередко ко мне обращаются и другие музыканты с просьбой, чтобы я разместила у себя на страничке «В контакте» их клипы, песни, афиши, мол, у меня проходимость хорошая и их увидит больше народу. Делаю это я в очень редких случаях, и тогда, когда мне, действительно, нравится музыкальный материал, и чаще всего безо всякой на то просьбы. Очень важно выдавать информацию небольшими порциями и не транслировать в социальные сети всё подряд, иначе так пропадает интерес. Поэтому я тщательно отношусь к каждой своей публикации, в каждой новой фотографии, к каждому новому ролику. Это очень важный вопрос. Люди должны с замиранием сердца ждать, когда же их «кумир» выложит что-то новенькое, и это «новенькое» всегда должно быть интересным, всегда должно собирать как минимум 100 «лайков», как минимум 50 комментариев, то есть это должна быть всегда сенсация. Не стоит превращаться в посредственных пользователей, которые выкладывают десятками фотографий не очень хорошего качества, содержимое которых никому кроме них не интересно. Если ты выбрал путь артиста, то будь артистом во всём!

Ну и, конечно, немаловажный момент в этом деле – то, сколько души вы вкладываете в свой «продукт». Ориентируясь только на массы, делая то, что вам самим не нравится, не думаю, что можно очень далеко пойти. В первую очередь вас самих должно в буквальном смысле этого слова «разрывать» от того, чем вы собираетесь делиться с людьми. Я сама не раз замечала, что когда выкладываю в сеть что-то посредственное, люди так же посредственно на это реагируют, Или когда на мероприятиях пою то, что меня саму не трогает, подстраиваясь под формат обстановки, люди будто и не слышат. Но без этого тоже не обойтись, это процесс поиска. Очень важно суметь понять, что действительно твоё, а что нет.

Очень долгое время я пребывала в поиске себя, своей манеры, своей музыки, своего истинного я. В какой-то момент этот процесс так сильно обострился, что я села, написала об этом песню, выложила её в YouTube и на свою страничку «В контакте» и собрала за очень маленький промежуток времени очень большое количество просмотров и комментариев. До сих пор, не имея официально аудио-версии, эта песня до сих пор расходится по сети, в поисковиках запрашивают её текст, минусовку. На данный момент, это, опять же, абсолютно спонтанное видео имеет наибольшее количество просмотров среди всех моих сольных роликов.

Это свидетельствует о том, что публика очень хорошо чувствует, когда артист сам получает удовольствие от того, что делает, ведь это значит, что он максимально настоящий в этот момент. Получается цепочка: музыкант сам испытал восторг от того, что написал, потом поделился этим с людьми, а они в свою очередь тоже получили невероятный восторг. И здесь я не могу не привести цитату Майкла Хайятта: «Итак, чтобы добиться успеха, прежде всего следует стать экспертом в деле распознавания моментов восторга в вашей жизни»[10].

Так что я совершенно не огорчаюсь, когда мои песни не берут на радио. Благодаря интернету и «сарафанному радио», которое, кстати, тоже никто не отменял, я всё равно достучусь до самых сердец людей. И это уже происходит. Ибо мне есть, что сказать и дать этому миру!

 

Глава II. Основные правила создания успешного имиджа джазового музыканта в пространстве интернета

По меткому выражению Д. Скотта «Мой сайт – это моя парадная дверь»[11]. Уточним, что в нашем случае будут проанализированы потенциалы становления личности артиста на основе его работы со страничкой ВКонтакте. Думается, что сам сайт для начинающего артиста не так важен, как ресурс, который посещают миллионы людей каждый день. Давайте же поговорим об оформлении нашей «парадной двери», и о том, как сделать нашу страничку в социальной сети максимально привлекательной.

 


Дата добавления: 2015-07-11; просмотров: 114 | Нарушение авторских прав






mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.006 сек.)