Тема 1. Философско-эстетическая характеристика музыкальной культуры Возрождения. Гуманизм как главный художественный принцип.

Эпоха Возрождения (Ренессанса) XIV-XVIвв. в Европе является временем расцвета всех видов искусств и обращения их деятелей к античным традициям и формам. Ренессанс имел неравномерные историко-хронологические границы в разных странах Европы. В Италии принято считать началом раннего Возрождения XIVв., в Нидерландах - XV столетие, во Франции, Германии и Англии его признаки наиболее отчетливо проявляются в XVI в. Вместе с тем развитие связей между различными творческими школами, обмен опытом между музыкантами, переезжавшими из страны в страну, работавшими в разных капеллах, становится знамением времени и позволяют говорить о тенденциях, общих для всей эпохи. Одной из главных можно назвать гуманистическую идею человеческой личности. Ренессанс создает качественно новую концепцию человека. «Ренессансный», гуманистический человек выражает в полной мере «свободомыслящее сознание и вполне светский индивидуализм» (А.Ф.Лосев). Ф.Энгельс характеризуя Ренессанс, говоря о людях того времени, писал: «…эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страстности и характеру, по многосторонности и учёности. Люди, основавшие современно господство буржуазии, были чем угодно, только не буржуазно - ограниченными. Наоборот, они были более или менее обвеяны авантюрным характером своего времени. Тогда не было почти ни одного крупного человека, который не совершил далёких путешествий, не говорил на четырёх или пяти языках, не блистал бы в нескольких областях творчества. Леонардо да Винчи был не только великим художником, но великим математиком, механиком, инженером, которому обязаны важными открытиями в самые разнообразные отрасли физики; Альбрехт Дюрер был художником, гравёром, скульптором, архитектором, и, кроме того, изобрёл систему фортификации, содержащую в себе многие идеи, развитые значительно позже Монталамбером, и новейшим немецким учением о крепостях. Макиавелли был государственным деятелем, историком, поэтом и, кроме того, первым достойным упоминания, военным писателем нового времени. Но что особенно характерно для них, так это то, что они все живут интересами своего времени, принимают участие в практической борьбе, становятся на сторону той или иной партии и борются то словом, то пером, кто мечом, а кто и тем и другим. Отсюда та полнота и сила характера, которая делает из них цельных людей» (Ф.Энгельс. Диалектика природы, стр. 7).

«Титаны Возрождения» (Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан и другие) выразили новое отношение к миру. Особенно ярко это проявилось в живописи Возрождения. Многостороннее и энергичное направление гуманизма создало новую доминанту духовной жизни. Происходит радикальная переориентация культуры с религиозно-спиритуалистических позиций на натуралистическую. На смену теологической форме сознания приходит антропоцентрическое видение мира. Так в живописи в период раннего Ренессанса слагается в основном исторический образ «нового человека», с его доблестью, с его специфической моралью, во всём богатстве его творческих способностей, который несколько позже был поднят на высоту идеального образа усилиями писателей и художников высокого Ренессанса. Недаром искусство кватроченто так богато индивидуальными портретами, портретами – характерами, и неслучайно первые памятники, прославляющие военных вождей (кондотьеров), были воздвигнуты в период раннего Ренессанса. Искусство раннего Возрождения проникнуто духом порядка и меры. Архитектор и теоретик середины XVв. Леон Батиста Альберти писал: «Кто ничего не знает о геометрии, не поймёт ни этого (т.е. как живописец должен правильно писать), ни какого- либо иного научного изложения живописи». Художники всех видов искусств сближаются с математиками. Само искусство словно овеяно духом математической точности и духом анализа. Не даром такое большое значение, как для художников, так и для теоретиков этого и следующего времени было учение о пропорциях. Развитие геометрии и одной из её отраслей – теории перспективы, относящейся также к XVв., помогло художникам справиться с проблемой построения пространства в картинах. Теория прямолинейной перспективы, созданная усилиями Брунеллески и Альберти, крупнейших зодчих раннего Ренессанса, является одним из прославленных достижений эпохи Возрождения. Интеллектуализмом обусловлено и тяготение художников к изучению анатомии, в частности получившее распространение в конце XVв. стремление изучать анатомию непосредственно на трупах.

В эпоху Возрождения быстро и разносторонне меняется характер музыкального искусства. Хотя можно отметить, что таких высот как в живописи, архитектуре, скульптуре музыка в эпоху Ренессанса ещё не достигла. Музыка делает первые шаги на пути автономного существования. Музыка становится специальной и самостоятельной духовной деятельностью ренессансного человека. Музыкальная культура приобретает характер автономности и самодостаточности. Потребность в музыкальных переживаниях порождалась развитием личностного начала в духовном мире людей, освобождавшихся от подчинения религиозной догме и обретавших право на самостоятельное, свободно вырабатываемое восприятие и осмысление мира. Особенная роль музыки в активизации духовной жизни личности состояла в том, что она делала возможной интенсивную эмоциональную жизнь за пределами житейской практики с ее утилитарными, обыденными эмоциями. Музыка позволяла человеку возноситься в сферу чистого духа, подниматься над прозой повседневной жизни, познавать не только Бога, а самого себя, открывать «божественное» в самом себе, в истинно человеческой жизни. Ренессанс утверждал ценность материального, земного, чувственного мира. Такая ориентация общественного сознания отразилась на теоретическом уровне, а так же на уровне общественной психологии, непосредственно запечатленной в художественном творчестве. Ещё одно качество духовной жизни проступает в эпоху Ренессанса - это и нтеллектуализм эпохи. Раскрывшаяся в многообразии своих творческих возможностей человеческая индивидуальность, естественно должна была противопоставить средневековому спиритуализму (духовности) и вере в авторитет неограниченную силу разума.«Оставим поучения, будем пользоваться лишь нашим разумом» - восклицает учёный XVв. Лоренцо Валла. Так складывалась мощная волна интеллектуализма, окрашивающая собой передовую культуру Возрождения во всех её проявлениях.

В музыкальной культуре Ренессанса так же как в живописи, скульптуре, архитектуре достаточно сильно проявилась тенденция личностного начала с опорой на науку. Необычайно сложное мастерство полифонистов XV–XVI вв., их виртуозная техника уживались вместе с ярким искусством бытовых танцев, изысканностью светских жанров. Все большее выражение в произведениях получает лирико-драматические мотивы. Кроме того, в них ярче проявляется личность автора, творческая индивидуальность музыканта, что позволяет говорить о гуманизации как о ведущем принципе ренессансного искусства. В то же время церковная музыка, представленная такими крупными жанрами, как месса и мотет, в известной мере продолжает «готическую» линию в искусстве Возрождения, направленную, прежде всего, на воссоздание уже существующего канона и через это на прославление Божественного.

К XV в. складывается так называемая полифония «строгого письма», правила которой (нормы голосоведения, формообразования и др.) были зафиксированы в теоретических трактатах того времени и являлись непреложным законом создания церковной музыки. Композиторы, сочиняя мессы, использовали в качестве основного тематизма заимствованные мелодии (григорианский хорал и другие канонические источники, а также народно-бытовую музыку) - так называемые cantus firmus, придавая при этом огромное значение технике полифонического письма, сложному, порой изощренному контрапункту. В то же время шел непрерывный процесс обновления и преодоления сложившихся норм в связи с чем, постепенно все большее значение получали светские жанры.

Дата добавления: 2015-08-05