Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Карташов Андрей. Венчание

Читайте также:
  1. Венчание Луны
  2. Венчание на Святой Земле
  3. ВЕНЧАНИЕ НЕ СОВЕРШАЕТСЯ
  4. Венчание славян с иудейским духом
  5. Поститься (то есть не употреблять мясную и молочную пищу, а если возможно, то и рыбу) в течение трех дней или, по крайней мере, в течение одного дня перед Венчанием.
  6. ПОЧЕМУ ВЕНЧАНИЕ ПРЕСЛЕДОВАЛОСЬ ВРАГАМИ ЦЕРКВИ?

 

Привет всем входящим на usenkomaxim.ru

 

Андрей Карташов

 

Сегодня выкладываю галерею русского художника Андрея Карташова. 1974-го года рождения. Живопись его достаточно известна. Напоминает мне российского талантливейшего художника Ивана Славинского. У последнего, правда, работы значительно более чистые и…. Не буду напрямую сравнивать. У каждого свой вкус. Оба автора выработали свою индивидуальную узнаваемую манеру. В Андрее Карташове меня привлекла относительная широта его жанров и тем, в каждой из которых он сумел самовыразиться. Одной из первых работ Андрея я увидел ту, что вы видите ниже. И она мне очень понравилась. Ни убавить, ни прибавить. Понравилось еще несколько, в том числе портреты. Но последние у него зачастую грязноваты по тонам. Здесь Славинский в выигрыше (проговорился все же…)… Зато Андрей не проигрывает по нетривиальности биографии. А уж по телосложению… такого художника вы вряд ли в жизни увидите…Ладно, начинаем обзор по материалам сети…

 

Художник Андрей Карташов

 

Человек, который брал у Андрея Карташова интервью, познакомился с ним по дороге в атлетический спортзал, в Лас-Вегасе. Андрей спросил у него с девушкой где найти этот самый зал. Здесь их дороги совпали. Сначала он узнал Андрея как спортсмена, а уже потом как художника. Оказалось, что он пишет потрясающие картины, известные по всему миру…

В 2004-ом Андрея Карташова пригласили в Китай для преподавания и показа своих мастер-классов. Его рисунки много раз переиздавались как один из методических материалов. В настоящее время Андрей готовит работы к своей персональной выставке в Китае.

Андрей говорит, что Святой Франциск Асизский, Аристотель и Арнольд Шварценеггер для него одинаково велики. Они все — титаны духа. Различие у них лишь в «инструментах», их индивидуальному пути к совершенству: первый из них выбрал душу, второй – разум, третий — тело …
Андрей придерживается жизненной философии древних греков, которая сводилась к основной идее гармонии физического, интеллектуального и духовного развития. Ведь физическая слабость была для греков столь же позорной, как и примитивный интеллект. Их боги и герои были умны, сильны и великодушны …

 

 

Одно

 

Одно из самых любимых высказываний Андрея принадлежит мыслителю Фридриху Ницше, который сказал: “ Что не убьет тебя, сделает тебя сильнее”. И Андрей согласен с той мыслью, что только подходя вплотную к границе своих возможностей, и даже чуть выходя за нее, человек познает себя самого и Вселенную.

На вопрос

 

На вопрос, как Андрей относится к творчеству супрематистов Малевича, Кандинского он ответил, что та сфера искусства, в которой они творили, была малоизучена. Они самые первые обозначили эту территорию, поставив на ней табличку «искусство». И многие ни чего не имеют сказать против. Бояться быть охарактеризованными как примитивные и глупые люди. Точно как в сказке про глупого короля и его невидимое платье. Однако в искусстве нет четкой границы между бездарным и гениальным. Людей притягивает необъяснимое и загадочное. Люди тянутся к новому, и не важно какое оно – бездарное, или – гениальное. Можно даже сказать, что за соучастие в этой необычной творческой тайне, за попытку разгадать эту тайну иные зрители готовы дорого платить. Но чаще всего те, кто «загадку» создавал, сами не знают на нее ответа. Парадокс…

Андрей

 

Андрей относится к творчеству футуристов и супрематистов как к некой психологической и смысловой ловушке. Зритель не находит ответа к большинству их картин, и очень напрягается тщетно, в итоге признавая себя глупцом, а автора – гением. Далее зритель обожествляет непознанный загадочный шедевр, и начинает поклонение.

Касательно русского реализма в целом, и творчества Ильи Репина в отдельности, Андрей сказал, что оно принесло ему много пользы. Он научился видеть формальную структуру картины, благодаря которой зрителю интересно смотреть на картину.

Репина он не стал сильно критиковать, так как считает, что к гениям это не особо применимо. Однако при всех достоинствах картин Репина, Андрей нашел один недостаток — отсутствие именно этой продуманности и остроты формального решения. Его образы и темы очень убедительны и жизненны. Он является отцом русской живописной школы. Мастерство его исполнения великолепно. Но в отдельных работах многое можно убрать или же добавить без всякого ущерба. А в совершенной работе такое невозможно.

 

невозможно.

Ориентиры Андрея Карташова в искусстве менялись. В юности он полагал, что Дали вершина возможного в художественном искусстве. Сейчас считаю Дали великим человеком. Когда Андрей повернулся к реализму, то открыл для себя все величие Малых Голландцев — Хейсум, Терборх, Ян Вермеер. Далее открыл величие фламандской и испанской школ — Ван Дейк, Рубенс, Веласкес, Сурбаран. Глубину Русской школы открыл для себя значительно позже. Импульсом к этому явилась летняя практика после первого курса Академии. Они тогда жили и творили на природе Пушкинских Гор, возле Пскова. Андрей ежедневно созерцал и писал исторические леса, церкви, холмы. Там все было насквозь пропитано своеобразным Русским колоритом: и земля, и воздух, и человеческие характеры. Такого больше нет нигде. Когда Андрей вернулся в Санкт-Петербург, то вместо Эрмитажа его любимым музеем стал Русский. Он открыл для себя Репина, Малявина, Архипова. Поразился правдивости искусства этих художников. А позже страстно полюбил Фешина Николая — лучшего ученика Репина, в итоге превзошедшего учителя. Андрей был поражен степенью смелости и глубины его техники. Вся необузданная стихия эмоциональных красок была направлена в его работах по строжайшему руслу великолепного рисунка. Краски творили волшебство под кистью Николая Фешина. Андрей считает себя его последователем и по сейчас. И старается, конечно, наполнить все свои работы еще более глубоким содержанием, применив виртуозную технику свободного мазка.

 

мазка.

К сожалению, культура тех стран, что подарили миру целые созвездия мастеров и шедевров, ныне близится к своему закату. Искусство современной Европы сейчас напоминает мультфильм «WALL — E», ту сцену из мультфильма, где на безлюдной земле робот — мусорщик собирает из брошенных вещей брикеты и строит из них мусорные города? И очень характерный момент — когда он нашел коробочку, внутри которой лежало золотое кольцо с бриллиантом, он открыл ее, очарованно посмотрел и…выкинул кольцо, оставив коробочку для своей коллекции ценных находок. На взгляд Андрея— это ситуация с современным искусством.

На вопрос нужна ли современному искусству школа реалистки Андрей ответил, что это личный выбор художника. Все люди разные. Кто-то хочет выразиться свои уникальным непонятным языком. Кто-то боится, что долгие годы его учебы в итоге уничтожат чистоту и непосредственность его восприятия… Андрей считает, что с одним крылом летать не очень. Надо взойти на вершину горы, а оттуда уже виднее то место, где захочешь остаться навсегда.

Из всех искусств, кроме художественного для Андрея наиболее значимое – литература. Это огромный прекрасный мир. Он научился читать в четыре года, и лучшим подарком в детстве была для него книга. Он часто подумывает, что если б не выбрал путь художника, то выбрал бы жизнь литератора. Ярких и глубоких авторов очень много, даже если не учитывать стиль и направление. Для себя он бы определил: из русских классиков — Куприн, Набоков и Булгаков. Как житель Санкт-Петербурга, Андрей хорошо понимаю Федора Достоевского. Но Более всего ему нравится его небольшой рассказ «Сон смешного человека». Из сегодняшних русских писателей ему однозначно нрвится Виктор Пелевин, у которого большинство произведений построено на восточной философии. Из зарубежных он выбирает: Антуан де Сент-Экзюпери, О. Генри, Ричард Бах, Милан Кундера, Герман Гессе, Хулио Кортасар, Кен Кизи, Хорхе Борхес. Очень любит испанских поэтов — Хуан Рамон Хименес, Альберти, Гарсиа Лорка. Японскую прозу — Акутагава Рюноске, и поэзию — Басе. Китайская литература для Андрея —Лао Цзы (Дао Де Дзин) и рассказы Пу Сун Лин.

Вот такой вот

 

Вот такой вот интересный художник. По фотографии ни за что не смог бы определить в нем художника… Поклон и пожелание творческих успехов…

И в конце поста традиционное видео. В нем можно увидеть дополнительные портреты и фигуративную живопись Андрея Карташова…

 


Дата добавления: 2015-12-07; просмотров: 126 | Нарушение авторских прав



mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.011 сек.)